«Джентльмены удачи» давно живут уже не только как фильм.
Это набор лиц, интонаций и фраз, которые всплывают сами собой. Иногда даже без повода. Услышал слово «редиска» - и всё, картинка уже в голове. Доцент. Хмырь. Косой. Василий Алибабаевич. Трошкин в детском саду. Побег. Верблюд. Снег. И вся эта невероятная история, которая почему-то до сих пор работает.
Хотя, если честно, пересказывать сюжет нет никакого смысла. Его и так знают.
Гораздо интереснее другое: какими были актёры до этого фильма и какими стали их последние роли. Потому что за каждым смешным образом там стояла отдельная судьба. Не всегда лёгкая. Не всегда похожая на комедию.
И сегодня я хотел бы вспомнить 5 актёров «Джентльменов удачи» именно с этой стороны.
Евгений Леонов
С Евгения Леонова тут надо начинать без вариантов.
В «Джентльменах удачи» он сыграл сразу двух людей. Настоящего Доцента и заведующего детским садом Евгения Ивановича Трошкина, которому пришлось этого Доцента изображать.
И вот на этом держится почти вся комедия.
Леонов ведь играет не просто доброго человека, переодетого в уголовника. Он играет человека, который сам плохо понимает, как ему быть страшным. Трошкин старается, хмурится, говорит грубее, чем привык, пытается держать лицо. Но из него всё равно выглядывает воспитатель. Тот самый человек, который скорее ребёнку шапку поправит, чем кого-то запугает.
В этом и смешно. И в этом же трогательно.
А начинал Леонов в кино совсем скромно. Среди его первых появлений в фильмографии - короткометражка «Карандаш на льду», где он сыграл дворника без указания в титрах. Потом был «Счастливый рейс» - маленькая роль пожарного, которую сегодня помнят разве что самые внимательные знатоки.
Большая зрительская любовь пришла позже. «Полосатый рейс», «Донская повесть», «Белорусский вокзал», «Афоня», «Мимино», «Осенний марафон», «Кин-дза-дза!» - у Леонова вообще редкий случай. Его любили не за один образ, а за особое человеческое тепло.
Он мог рассмешить до слёз. А через минуту сделать так, что уже совсем не смешно.
Одной из последних его киноролей стал фильм «Американский дедушка». Это уже кино другой эпохи, не той, в которой родились «Джентльмены удачи». И в этом есть странный контраст: актёр, которого зритель помнит по самым тёплым советским картинам, завершал путь уже в 90-е, когда само кино вокруг стало совсем другим.
Евгения Леонова не стало в 1994 году. Ему было 67 лет.
Георгий Вицин
Георгий Вицин сыграл Хмыря - Гаврилу Петровича Шереметьева.
На бумаге это мог быть обычный комический уголовник. Нервный, жалобный, трусоватый, вечно недовольный. Но Вицин не умел быть просто «функцией для смеха». Он даже в смешном персонаже оставлял какую-то человеческую трещинку.
Хмырь у него не страшный. Он скорее потерянный. Всё время будто ждёт неприятностей и заранее готов обидеться на жизнь. Суетится, ворчит, паникует, пытается выглядеть опаснее, чем есть на самом деле.
И это очень вицинская краска.
В кино Вицин дебютировал в фильме «Здравствуй, Москва!» в 1945 году. Потом была длинная дорога - театральная, кинематографическая, комедийная, совсем не такая простая, как кажется по его самым известным ролям.
Конечно, массовый зритель прежде всего вспоминает Труса из гайдаевской троицы. «Пёс Барбос и необычный кросс», «Самогонщики», «Операция "Ы"», «Кавказская пленница» - эти фильмы сделали его народным лицом. Но рядом с этим была и «Женитьба Бальзаминова», где он сыграл совсем другого человека: мечтательного, нелепого, смешного и жалкого одновременно.
В «Джентльменах удачи» Вицин не повторяет Труса. Хмырь другой. Менее цирковой, более бытовой. У него не столько трюк, сколько состояние. Он смешит не прыжком и не гримасой, а внутренней нервозностью.
Есть ещё известная деталь, которую всегда вспоминают рядом с Вициным: при том что он часто играл выпивающих и незадачливых людей, сам в жизни не пил, не курил, занимался йогой и вообще был человеком довольно закрытым. Вот такая актёрская насмешка судьбы.
Последней ролью Георгия Вицина стал кукольный мастер Генрих Янович в фильме «Хаги-Траггер» 1994 года. Картина не стала такой же народной, как его старые комедии, но в фильмографии актёра она осталась финальной точкой.
Георгия Вицина не стало в 2001 году. Ему было 84 года.
Савелий Крамаров
Савелий Крамаров в «Джентльменах удачи» - это Косой.
Можно даже не называть полное имя персонажа. Достаточно сказать «Косой», и зритель сразу вспомнит лицо, прищур, пластику, голос. У Крамарова была такая внешность и такая манера, что его невозможно было спутать ни с кем.
Он мог появиться на пару минут - и сцена уже принадлежала ему.
Косой получился смешным не потому, что актёр специально «давил» на комедию. Наоборот, Крамаров играл его почти с детской непосредственностью. Вроде бы уголовник, а временами ведёт себя как школьник, который сам не до конца понял, во что ввязался.
Начинал он в кино с фильма «Ребята с нашего двора», где сыграл Ваську Ржавого. Уже там проявился тот типаж, который потом надолго к нему приклеился: хулиган, простак, человек с неправильной улыбкой и очень узнаваемой энергетикой.
Потом были «Неуловимые мстители», «Трембита», «Большая перемена», «Иван Васильевич меняет профессию», «Афоня». Роли не всегда главные, зато почти всегда запоминающиеся. Это вообще отдельный талант - не быть главным героем, но стать тем, кого зритель ждёт.
В «Джентльменах удачи» Крамаров попал в идеальное место. Косой дал фильму огромное количество воздуха, абсурда и цитатности. Без него компания была бы другой. Может быть, тоже смешной, но не такой народной.
Дальше судьба актёра резко повернула. Крамаров уехал из СССР и оказался в США. В американском кино у него тоже были роли, хотя, конечно, уже не такого масштаба, как дома. Для советского зрителя это до сих пор звучит необычно: Косой из «Джентльменов удачи» - и вдруг Голливуд.
Одной из последних его работ стала американская картина «Любовная история» 1994 года, где он появился в небольшой роли русского матроса.
Савелия Крамарова не стало в 1995 году. Ему было 60 лет.
Раднэр Муратов
Раднэр Муратов сыграл Василия Алибабаевича.
И тут тот самый случай, когда одна роль перекрыла почти всю остальную фильмографию. Муратов снимался много, но зритель чаще всего вспоминает именно его - мягкого, перепуганного, добродушного Василия Алибабаевича, который разбавлял бензин ослиной мочой.
Фраза сама по себе уже такая, что забыть персонажа невозможно.
Но Муратов не сделал его просто карикатурой. Василий Алибабаевич у него смешной, да. Но не злой. Не страшный. Он будто случайно оказался рядом с более опасными людьми и сам теперь не рад. В этом образе есть какая-то почти детская растерянность.
Актёрский путь Муратова начался после ВГИКа. Одним из ранних появлений в кино была картина «Композитор Глинка», где он сыграл коридорного в театре без указания в титрах. Потом была более заметная роль Ахмета в фильме «Застава в горах».
Позже - «Максим Перепелица», «12 стульев», «Афоня», «Не может быть!», «Вечный зов». Он часто появлялся в эпизодах, но работал много. Просто у зрительской памяти свои правила: иногда она выбирает одну роль и больше ничего не хочет слушать.
Есть интересная деталь: Муратов серьёзно увлекался шахматами и был кандидатом в мастера. И это хорошо ломает привычный образ. Зритель помнит простоватого Василия Алибабаевича, а за ним был человек совсем другого склада, с другой внутренней собранностью.
Последней ролью Муратова в кино стала «Крейцерова соната» 1987 года, где он сыграл кондуктора. После этого в кино он уже не снимался.
Раднэра Муратова не стало в 2004 году. Ему было 76 лет.
Анатолий Папанов
Анатолий Папанов в «Джентльменах удачи» сыграл совсем небольшую роль - шахматиста в гостинице.
Казалось бы, зачем брать его в такую подборку, если роль короткая? А вот затем, что фамилия Папанова слишком весомая для советского кино. Даже маленькое появление у него не проходило совсем незаметно.
У Папанова был особенный масштаб. Он мог быть смешным, грубоватым, страшным, жалким, усталым. И почти всегда за ролью чувствовался человек с тяжёлым опытом.
В кино он впервые появился ещё в фильме «Ленин в Октябре» - в эпизоде рабочего. А заметной киноролью стала работа в «Человеке ниоткуда» Эльдара Рязанова. Потом были «Живые и мёртвые», «Берегись автомобиля», «Бриллиантовая рука», «Дети Дон Кихота», «Белорусский вокзал».
И, конечно, голос Волка в «Ну, погоди!». От него вообще никуда не уйти. Для нескольких поколений это отдельная часть детства.
В «Джентльменах удачи» Папанов появляется ненадолго, но сцена с шахматистом всё равно запоминается. У него была такая актёрская плотность, что даже эпизод не казался пустяком. Он входил - и пространство вокруг сразу становилось живым.
Последней ролью Папанова стал Копалыч в фильме «Холодное лето пятьдесят третьего...». И это уже совсем другой тон. Не комедия, не цитаты, не лёгкость. Суровая, горькая картина, где Папанов сыграл человека с внутренним достоинством и усталостью.
Если поставить рядом шахматиста из «Джентльменов удачи» и Копалыча из «Холодного лета», получится почти вся широта актёра. От короткой комедийной сцены до большого драматического финала.
Анатолия Папанова не стало в 1987 году. Ему было 64 года.
«Джентльмены удачи» держатся не только на смешном сценарии и удачных фразах. Хотя фразы, конечно, там золотые.
Но главное всё-таки лица. Леонов, Вицин, Крамаров, Муратов, Папанов - каждый принёс в фильм свой тембр. Один - тепло. Другой - нерв. Третий - абсурдную энергию. Четвёртый - мягкую нелепость. Пятый - вес даже в коротком эпизоде.
Поэтому фильм и не рассыпается спустя десятилетия. Его можно знать наизусть, можно не пересматривать годами, можно устать от повторов. Но стоит увидеть этих актёров вместе - и всё снова работает.
Ну а на сегодня у меня всё. Я надеюсь, что вам было интересно. Ставьте лайк и подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить выхода новых интересных статей про кино и актёров. Спасибо за просмотр.
Также рекомендую вам почитать и другие мои статьи про советские фильмы и любимых актёров. Уверен, что вам будет интересно.