Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене

«Каменный гость» на три дня

26 июня 1946 года в Ленинградском театре оперы и балета имени С.М. Кирова прошел выпускной спектакль Ленинградского государственного хореографического училища. В программу вошел одноактный «Каменный гость» – «хореографические сцены по А.С. Пушкину» в 4-х картинах. Постановку на музыку Бориса Асафьева по мелодиям, записанным М.И. Глинкой в Испании в 1869 г., осуществил Леонид Якобсон по разработанному им же либретто. Оформил её театральный художник Владимир Борискович. Программа выпускного спектакля помимо «Каменного гостя» включала также большой дивертисмент из 15 номеров. За дирижерским пультом стояли Дмитрий Похитонов и Ольга Берг – выпускница ЛХУ, оканчивающая в те годы Ленинградскую консерваторию. Спектакли показывали также 28 и 30 июня. Главные партии в «Каменном госте» исполнили: Хашим Мустаев, ученик класса усовершенствования, и Юрий Мячин (Дон-Жуан), Елена Петрова и Вера Панова (Донна-Анна), Феоген Шишкин и Александр Мирецкий (Лепорелло), Пётр Кузнецов (Дон-Карлос), Валентина П

26 июня 1946 года в Ленинградском театре оперы и балета имени С.М. Кирова прошел выпускной спектакль Ленинградского государственного хореографического училища. В программу вошел одноактный «Каменный гость» – «хореографические сцены по А.С. Пушкину» в 4-х картинах. Постановку на музыку Бориса Асафьева по мелодиям, записанным М.И. Глинкой в Испании в 1869 г., осуществил Леонид Якобсон по разработанному им же либретто. Оформил её театральный художник Владимир Борискович.

Афиша выпускного спектакля 1946 г. Собрание Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
Афиша выпускного спектакля 1946 г. Собрание Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.

Программа выпускного спектакля помимо «Каменного гостя» включала также большой дивертисмент из 15 номеров. За дирижерским пультом стояли Дмитрий Похитонов и Ольга Берг – выпускница ЛХУ, оканчивающая в те годы Ленинградскую консерваторию. Спектакли показывали также 28 и 30 июня.

Главные партии в «Каменном госте» исполнили: Хашим Мустаев, ученик класса усовершенствования, и Юрий Мячин (Дон-Жуан), Елена Петрова и Вера Панова (Донна-Анна), Феоген Шишкин и Александр Мирецкий (Лепорелло), Пётр Кузнецов (Дон-Карлос), Валентина Петрова и Маргарита Сухова (Лаура).

Программка выпускного спектакля 1946 г. Архив Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.
Программка выпускного спектакля 1946 г. Архив Академии Русского балета имени А.Я. Вагановой.

Для постановки «Каменного гостя» хореограф избрал форму «пантомимического танца», как «наиболее выразительную, ясную и лаконичную форму музыкального движения, в то же время дающую возможность поэтической окраски действия», – именно так Якобсон обосновывал свой выбор в статье, предваряющей либретто:

Некоторые ситуации драмы оказались вообще вне возмож­ностей хореографического языка. Так, нельзя было передать содержание диалогов, дать понять, что командор убит Дон-Жуаном, что гость Лауры — Дон-Карлос является братом уби­того командора и жаждет встречи с Дон-Жуаном, мечтая о мести, и т. д. <…> В этом произведении каждая поза, каждое движение должны говорить о характере и ситуации. Ничего лишнего. И с этих позиций форма пантомимического танца (кстати, таящего в себе громадный творческий потенциал), столь недооцененного на­шим хореографическим театром, является законной.
Это тем более имеет основание, что пантомимическая окраска спектакля дает возможность показа актерского мастерства окан­чивающих школу учеников, что было одной из основных за­дач данной работы.

Первоначально Якобсон задумывал поставить спектакль в духе балаганного театра (театр в театре), но руководство училища такой вариант не одобрило, выбрав более традиционный подход. Постановочный процесс учащимся давался нелегко – работа была интересной, но необычайно сложной. «У Дон-Жуана нет никаких вари­аций, но далеко не каждый артист балета может полноценно сыграть эту роль, настолько она хореогра­фически профессионально трудна», – писал о постановке художественный руководитель ЛГХУ Н.П. Ивановский*.

А исполнитель этой роли Мустаев отмечал: «Якобсон очень долго ставил, на каждую ноту. <…> Помню, как была обставлена комната у Лауры: направо, за занавесками, виднелся альков. В комнате был “барьер”: нужно было большим прыжком перепрыгнуть через него прямо к Лауре в альков. Шла генеральная репетиция в Кировском театре. У меня никак не получалось. Якобсон кричал: “Почему не перепрыгнул? Не смог? Значит, не захотел!”»**

”Каменный гость” имеет своей задачей показать актерское действие, умение работать над ролью, стилем и характером, – писал Н.П. Ивановский. – Это хореографические иллюстрации, хореографические сцены очень камерного порядка, где актерское мастерство внешне пре­валирует над чистой танцевальностью, но это ни в коем случае и не пан­томимическое действие. Каждому действующему лицу “Каменного гостя” надо обладать очень большой танцевальной культурой и правильно воспитанным телом, чтобы полностью донести цельность и глубину пушкин­ских образов.

Постановка получилась спорной, зрители разделились на два лагеря. Среди тех, кто недооценил «Каменного гостя» была В.М. Красовская, посчитавшая основным недостатком то, что хореограф отошел от «чистого» классического танца***.

Спектакль обсуждали на художественном совете в училище. «Абсолютно у большинства, начиная с А.Я. Вагановой, очень и очень высока оценка всего спектакля в целом», – писал Ивановский Асафьеву по итогу худсовета**. Но, как часто бывает, «Каменный гость» был показан всего три раза и в репертуаре училища не задержался.

___________

* «За советское искусство», 1946. № 11. 16 июня.

** По публикации Н.А. Коршуновой «Переписка Л.В. Якобсона и его сотрудников с Б.В. Асафьевым (1935–1946)» в альманахе «Мнемозина», вып. 6.

*** «За советское искусство», 1946. № 12. 20 июня.