Среди новых аудиокниг я обнаружила звуковую версию пьесы «Гроза» Александра Николаевича Островского. Такие аудиоспектакли с участием многих актёров, музыкой и фоновыми шумами сейчас появляются редко, потому что записывать их гораздо сложнее, чем обычные аудиокниги. Новинка явно заслуживала внимания и я начала её слушать.
Голоса некоторых актёров оказались мне знакомы: Александр Аравушкин играл купца-самодура Савёла Дикого, Вадим Прохоров исполнял роль его племянника Бориса (возлюбленного Катерины). Эти актёры очень часто озвучивают книги, но в спектаклях я их никогда не слышала. Надо сказать, что аудиопостановка мне очень понравилась: классические персонажи получились достоверными, их слова вызывали сопереживание. Захотелось узнать подробности об этой работе и рассказать о них в нашем блоге «Книжный слушатель».
Выяснилось, что новая аудиоверсия «Грозы» создана в петербургской студии «Интеракт» по заказу издательства «Inspiria», которое входит в издательскую группу «Эксмо-АСТ». Студия «Интеракт» записывает аудиокниги с 2005 года и сотрудничает со многими известными актёрами. Главный звукорежиссёр студии Екатерина Острогская ответила на мои вопросы об аудиопостановке.
- Екатерина, как происходил выбор актёров для участия в записи «Грозы»?
- У нашей студии есть опыт записи многоголосных постановок и на главные роли мы обычно приглашаем театральных актёров, потому что озвучание пьесы подразумевает умение перевоплощаться и передавать чувства через голос, даже импровизировать. Среди тех, кто постоянно сотрудничает с нами, есть актёры из знаменитых театров Санкт-Петербурга. Роль молодой красавицы-бунтарки Катерины была предложена актрисе Ирине Патраковой из БДТ имени Товстоногова, у неё яркий драматический талант и глубокий чувственный голос. Роль её свекрови, деспотичной купчихи Кабанихи исполняет Елена Соловьёва из Молодёжного театра на Фонтанке, она играет очень выразительно, с полной самоотдачей. Под стать Кабанихе – купец Савёл Дикой, сварливый и жадный; его играет известный актёр Александр Аравушкин, который много лет работал в Новгородском театре драмы.
- Я удивилась, когда услышала голос Александра Аравушкина в «Грозе». Его голос хорошо знаком по разным аудиокнигам, но там подача текста ровная, менее эмоциональная. А тут он проявился совсем по-иному, купец получился своенравным, резким, безжалостным… Наверное, актёрам нравится играть в полную силу, это же их призвание?
- Да, запись аудиокниг подразумевает более «сухую» подачу. Поэтому актёры рады возможности выйти из привычных рамок и применить свои способности в драматическом спектакле. Они прорабатывают рисунки своих ролей, находят и подчеркивают характерные детали. Например, первым в пьесе звучит голос Валерия Захарьева, который играет механика-самоучку Кулигина. Тот стоит на берегу Волги, любуется простором и задумчиво напевает песню «Среди долины ровныя». Так вот актёр напевает особым образом, не выводит слова и ноты, но словно про себя, для души, а не на публику. Тут дело не в идеальном звучании песни, а в её лирическом настроении, в словах о душевном одиночестве, которые задают тон всей пьесе. Таких нюансов много у Островского, актёры умеют их почувствовать и передать слушателю.
- Сохранились фонограммы нескольких советских радиоспектаклей «Гроза», записанных для Всесоюзного радио. Там участвуют отличные актёры, их интересно слушать, но звучание 1950-1970-х годов совсем другое, нежели сейчас. Те фонограммы воспринимаются как антиквариат. Всё-таки современному слушателю нужны современные аудиозаписи?
- Дело в том, что за полвека изменились не только технические средства для воспроизведения звука, но и темп жизни, и манеры речи, и культурно-бытовые привычки. Раньше люди устраивались у радиоприёмника с чашкой чая и слушали спектакль два с лишним часа, не отрываясь. Звуковая картина была более пространственной и неторопливой. Сегодня слушатели надевают наушники смартфона в транспорте, на пробежке, при монотонной работе; им нужен более плотный, более близкий к микрофону звук, различимый на фоне других городских шумов. В нашей постановке герои находятся ближе к слушателю в буквальном смысле слова, а не гуляют по сцене. И говорят они так, как принято сегодня, более быстро и энергично. Это облегчает восприятие для школьников и студентов, которые чаще всего слушают «Грозу». Им нравится многоголосие и актёрская игра.
- Признаюсь, мне интереснее слушать пьесы, а не читать. Всё-таки пьесы создаются для живого актёрского исполнения, для динамичного действия. Хочу поблагодарить вашу студию за продолжение отечественных традиций звукового театра и пожелать новых интересных премьер.