Одним из самых активных участников просветительской программы Департамента культуры и Департамента образования г. Москвы «Театр в школе» является Театр «Школа драматического искусства». Работает не ради галочки, а с большим желанием доставить радость, разбудить и развить в детях живое человеческое и рассказать тем, кто грезит о сцене, что есть театр на самом деле.
Когда волнуется душа
Одна половинка окна растворилась.
Одна половинка души показалась.
Давай-ка откроем — и ту половинку,
И ту половинку окна!
Актриса в полуметре от юных зрителей: на словах «душа», «Бог», «сердце» они проявляют необычайное оживление, они тянут к ней руки, им хочется встать и обнять артистку …
Но им тяжело, большинство из них на колясках. Возможно поэтому у детей так обострены чувства, зато они почти не сдерживают эмоции – слёзы, лучистость глаз, повторение тронувших их слов выдают эту восприимчивость.
Ольга Малинина уже многократно выступала перед столичными школьниками со своим моноспектаклем «Молитва о Марине», адаптировав цветаевскую программу под детскую аудиторию.
«Перед ними почти всегда импровизация, - говорит актриса, - потому что не знаешь, что тебя ждёт, дети ведь все разные, как и их заинтересованность и эмоции. Но здесь, в реабилитационно-образовательном центре в Марьине, где обучаются ребята с тяжелыми нарушениями опорно-двигательного аппарата, я испытала настоящее потрясение, невероятное душевное волнение. Мы были совсем близко друг к другу в не очень большом пространстве, и на каждое моё внутреннее движение – отклик. Мне, опытной актрисе справиться с чувствами от такой пронзительной искренности было непросто».
По словам Малининой, между нею и детьми, знающими и испытывающими то, что и представить невозможно, возникло невыразимое Нечто – пространство соприкосновения Душ, «когда через боль, через мучения - с свету, к радости, к любви!»
«Жизнь и её ценность в подобных случаях ощущаются по-новому, - делится Ольга, - и с благодарностью принимаешь посылаемые тебе дары и этот опыт, который полностью разрушает привычную картину мира».
Да, театр способен на многое, это совсем не развлечение, а горнило, которое с помощью катарсиса в едином энергетическом пространстве способно прочистить душу и того, кто в зале, и тех, кто на сцене. Особенно это важно для молодых, ещё только начинающих познавать мир душ.
Наполнить энергией
Театр «Школа драматического искусства» или, как привыкли называть его зрители – ШДИ, подключился к «Театру в школе» в самом конце 2019-го, а через несколько месяцев грянула пандемия. Все мы вдруг стали остро нуждаться в живом общении и были рады самым разным проявлениям творческой энергии, чтобы элементарно не закиснуть.
Человеку нужен человек, это мы все ощутили и поняли очень хорошо, буквально цепляясь за любые поддерживающие в нас человеческое контакты.
Театр в этом смысле всегда на гребне волны, потому что такого энергетического выплеска не способно дать ни одно искусство, ничто не будит в нас такую бурю чувств и эмоций, такое живое самоощущение.
Пусть в то время онлайн, но всё же неоценимо.
«Саму жизнь в пандемию ведь никто не отменял, - рассказываетзаместитель директора Театра «Школа драматического искусства» по творческому развитию Кирилл Фёдоров, - и мы стали в своём роде рекордсменами - настолько старались активно, оперативно и качественно работать всё это время, несмотря на невозможность видеть друг друга вне онлайн связи».
Свою жизнь хотели разнообразить и наполнять энергией и дети, и родители, и школьные учителя, необходимо это было и самим артистам.
«Кстати, - продолжает Кирилл, - подключились не только актёры, мастер-классы для ребят устраивали художники, фотографы, музыканты, гримёры, мастера по сцендвижению - расшевелить мозги, душу и тело хотели все, театру при этом интересно было делиться опытом и профессиональными навыками, в частности, с теми ребятами, которые хотели бы посвятить театру свою взрослую профессиональную жизнь».
В пандемийное время артисты ШДИ также записали всего «Евгения Онегина», подготовили большую программу к 75-летию Великой Победы, большое количество детских программ для самых маленьких и для людей старшего возраста – очень много всего необычного, интересного, а ещё у творцов зарождались идеи новых спектаклей.
«Этот формат, - комментирует Фёдоров, - многому научил как детей компьютерного поколения, так и нас – онлайн, например, можно было проводить репетиции. Такой опыт точно пошёл театру на пользу».
Действительно, из виртуальности в живую жизнь втянуть способен именно театр, где не перелистнёшь ленту, не выйдешь в другую комнату, не переключишь канал – работает живой контакт и особый настрой, к тому же театр учит культуре поведения, что здорово подготавливает к жизни и учит молодое поколение, как себя можно позиционировать, вести, разговаривать, выглядеть – это живой конкретно пример, во всех смыслах этого слова.
Самое прекрасное
«Василий Тёркин», «Молитва о Марине», получивший в 2016 году Премию города Москвы в области литературы и искусства «Граф Нулин» - эти замечательные мобильные постановки привозит сейчас в пространство школ ШДИ в рамках проекта. Создаются некие театральные уроки, которые обычно длятся в рамках академического часа.
Тёплые, живые постановки на красивейшем языке наших классиков многим западают в душу, зовут в театр ещё и ещё.
«Мы работаем с разными школами, - поясняет Кирилл Фёдоров, - обычными, с театральной заинтересованностью, с кадетскими классами, а также школами инклюзивными, для которых наш театр разработал специальные показы и мастер-классы».
А для артистов каждый выезд – своеобразная мини-премьера. Это и новый опыт в овладении залом, и особо искренняя публика, которая по окончании действа интересна своей непосредственностью и теми вопросами, на которые порой бывает непросто ответить.
И, конечно, для всех, кто попадает в волшебное пространство театрального представления, интересен и важен обмен энергией, той самой, которая способна поднять ввысь и позволяет парить.
«Мы общаемся с ребятами на психоэмоциональном уровне, - продолжает Кирилл Фёдоров, - а ведь сегодня даже не все взрослые знают, что это такое и как с эмоциями управляться. В театре ребёнок может увидеть правильную живую эмоцию, отношение к ней, у него появляется возможность сформировать какой-то свой внутренний мир на раннем этапе психоэмоционального развития».
И это очень важно, считает Фёдоров, тем более если есть обратная связь до и после спектакля, где можно взрослому артисту задать вопрос и в мастер-классе каким-то образом повзаимодействовать, возможно, даже избавиться от каких-то своих комплексов, получить набор упражнений, которые помогают в процессе учёбы, ведь театральные умения направлены и на ораторское искусство, и на умение себя вести, раскрывают язык тела, жестов – всего того, что в будущем понадобится в жизни не только актёрам.
«Кто знает, - продолжает Кирилл, - может быть, именно определённый театральный мастер-класс станет отправной точкой для маленького гения, который в дальнейшем станет очень серьёзным человеком. А ещё театральные навыки способны избавить человека от комплексов, а, значит, он будет меньше болеть, ибо все наши болезни, как известно, в конечном счёте от нервов».
Сам артист, а также психолог и художник, Фёдоров уверен, что арт-терапия - самое прекрасное, что есть на свете и что придумало человечество, по его мнению, только искусство и природа способны в человеке зажечь какую-то искорку живого человеческого и помочь справиться с негативными эмоциями.
И они влюбятся в театр
А ещё, считает директор московской Реабилитационной школы-интерната № 32 и многолетний партнёр ШДИ по проекту «Театр в школе» Наталия Петрова, большую роль во взаимодействии с театрами играют педагоги.
«Если классный руководитель работает грамотно, то перед показом спектакля он познакомит ребят с темой, расскажет о многом, что с ней связано, - поясняет Петрова. – Та же Марина Цветаева, например: каков её путь, почему такие стихи, чем они были навеяны - важно рассказать об этом заранее, чтобы постановку школьники смотрели с интересом. Это момент вовлечения детей в знакомство с классиками родной литературы – их биографией и творчеством. Можно заранее прочитать пьесу или поэтический материал, а потом посмотреть, как поставили – в этом интересный образовательный эффект».
И как важно, когда ребята видят, что директор вместе с ними смотрит спектакль, также чувствует, переживает, тоже дарит артистам цветы и задаёт вопросы. Дети считывают искренний интерес и заинтересованность взрослых всегда.
«Учитель на уроке тоже сродни артисту на сцене, - признаётся Наталия Ивановна, - он так же, посылая энергию, чувствует, как дети возвращают её обратно, подключаясь к процессу. Поэтому нам взаимообмен живой энергией очень понятен, близок и важен».
Директор школы-интерната знает пользу театра для детей не понаслышке, много лет она верна искусству Мельпомены и очень его любит. В одной из руководимых ею школ она однажды даже организовала четырёхлетнее театральное образование по программе театрального училища, адаптировав его под школьников.
«Дети, которые занимаются в театральных кружках и студиях, - говорит Петрова, - заметны всегда и всюду. Культура общения, речь, раскрепощение, умение выступить с докладом или провести вечер, беседу – это всё они. Актёрами, конечно, становятся не все, но в жизни и на работе эти навыки бесценны».
И ещё, по мнению, Наталии Ивановны, важно, что благодаря проекту дети могут оказаться в театральном пространстве, не выходя из школы, прикоснуться к чему-то такому, к чему в обычной жизни они прикоснуться не могут. Не всех ведь, по тем или иным причинам, родители приобщают к театру, а тут ребёнок впервые увидит некое волшебство, возможно, влюбится в него и расскажет об этом друзьям, родителям, даже незнакомым людям в соцсетях. И любовь эта может стать служением искусству в той или иной форме, а, значит, способствовать творческому развитию ребёнка. А истинно творческой натуре никогда не скучно, ей неизвестна депрессия, дух творчества практически всегда способен вывести душу на правильную дорогу.
«Кроме плюсов в этом проекте ничего нет, - со знанием дела уверяет Наталия Петрова. – Это огромное достижение московских властей, а столичным театральным деятелям огромное спасибо за творческий подход к проекту и живой энтузиазм».