Когда я решил пройтись по электронной музыке от А до Я, начать хотелось с чего-то максимально необычного. Так первым выпуском моего эксперимента стали два жанра: эмбиент и эмбиент-даб.
Алоха, меломаны! С вами канал "ЧистоМузыка". И я решил послушать все жанры электронной музыки. Выбрал примерно 75 жанров. И после первой недели я послушал первые два поджанра из списка.
С эмбиентом я уже был немного знаком. Несколько лет назад открыл для себя, что под такую музыку очень комфортно читать книги. Она не отвлекает словами, не требует внимания и не мешает концентрироваться. На этом мои знания, по сути, и заканчивались.
Но одно дело - иногда включать эмбиент фоном. И совсем другое - сесть и попытаться понять, что вообще представляет собой этот жанр.
И знаете что? Он оказался гораздо интереснее, чем я ожидал.
Первое открытие - эмбиент вовсе не обязан расслаблять
Если попросить человека представить эмбиент, большинство наверняка вообразит шум дождя, пение птиц и медитативные синтезаторы.
После прослушивания нескольких альбомов стало понятно, что это лишь маленькая часть жанра.
Например, Brian Eno - Ambient 4: On Land вообще не вызвал у меня ощущения спокойствия. Наоборот.
Это музыка ночной улицы, где ничего не происходит... но ощущения как после просмотра фильма ужасов, когда мозг начинает дорисовывать опасность буквально в каждом темном углу. Никаких скримеров. Никакой агрессии. Но постоянное ощущение, что что-то вот-вот случится.
Именно тогда я понял одну важную вещь: эмбиент - это не жанр для релакса. Это жанр для создания атмосферы. А атмосфера может быть какой угодно: уютной, тревожной, космической или даже пугающей.
Оказывается, именно такого эффекта и добивался Брайан Ино, когда в конце 1970-х придумал термин "ambient music". После нескольких часов ожидания в аэропорту Кёльна он задумался: почему фоновая музыка в общественных местах такая навязчивая? Ответом стал альбом Ambient 1: Music for Airports. В его буклете Ино написал фразу, которая до сих пор считается главным принципом жанра:
"Эта музыка должна быть настолько же незаметной, насколько интересной."
И чем больше я слушал эмбиент, тем сильнее понимал, что эта идея действительно работает.
Я перестал слушать музыку и начал слушать звук
Наверное, это было главным открытием всей недели.
Обычно, когда мы включаем песню, мозг автоматически ищет мелодию, вокал, припев, развитие композиции. Здесь все работает иначе.
Развитие настолько медленное, что через несколько минут перестаешь ждать "следующую часть". Вместо этого начинаешь замечать сами звуки. Как они появляются. Как растворяются. Как меняется пространство между ними.
И это очень необычный опыт.
На колонке эмбиент потерял половину магии
Я специально попробовал послушать альбомы не только в наушниках.
Разница оказалась огромной.
Через колонку музыка превращается просто в спокойный фон. В хороших наушниках открывается второй слой. Начинаешь слышать мелкие детали, которые буквально строят всю композицию.
Самый забавный момент произошел во время прогулки под Spanish Castle in Space группы The Orb (кстати, это мой любимый трек из 4 альбомов, которые я послушал).
В какой-то момент я услышал звук, очень похожий на работающую дрель. Снял наушник. Тишина. Надел обратно - дрель снова появилась.
Я повторил этот эксперимент дважды, прежде чем понял, что источник шума находится не на улице, а внутри композиции. Хотя, на секундочку, композиция с космическим вайбом. Откуда там быть дрели?
Но именно такие мелочи заставляют слушать подобную музыку внимательно.
Ambient Dub оказался неожиданно разнообразным
После нескольких часов классического эмбиента казалось, что удивить меня уже сложно. Но эмбиент-даб оказался совсем другим.
Да, атмосфера никуда не исчезла. Но музыка стала заметно разнообразнее. Появилось больше движения. Больше деталей. Больше неожиданных находок.
Особенно запомнился альбом The Orb's Adventures Beyond the Ultraworld от The Orb.
Он звучит так, словно кто-то включил космические звуки на лекции в универе. И препод под эту музыку рассказывает новую тему.
Поверх музыки появляются разговоры, какие-то записи, фразы. Причем они настолько естественно вплетены в композиции, что перестают восприниматься как отдельный элемент.
А русская речь все в том же Spanish Castle in Space вообще стала полной неожиданностью.
После этого уже начинаешь внимательно вслушиваться буквально во всё.
Вообще само слово dub здесь тоже появилось не случайно. Жанр вырос из ямайского даба, где продюсеры еще в 1970-х экспериментировали с эхом, реверберацией, глубоким басом и неожиданными фрагментами записей. Когда эти приемы встретились с эмбиентом, родилась музыка, которая уже не столько заставляет танцевать, сколько создает ощущение огромного пространства вокруг слушателя. Именно поэтому разговоры, шумы и случайные голоса в альбомах The Orb воспринимаются не как странность, а как часть общей картины.
Но музыка ли это?
Во время прослушивания я несколько раз ловил себя на странной мысли. Это музыка. Безусловно.
Но совсем не та музыка, к которой я привык. Я обычно слушаю треки по две-три минуты. Четыре минуты для меня уже считается длинной песней.
Здесь же сорок минут на трек - абсолютно нормальная история.
Почти нет вокала. Нет привычных припевов. Нет ощущения, что композиция куда-то торопится. Именно поэтому эмбиент сложно воспринимать как обычный музыкальный альбом.
Скорее это звуковое пространство, в котором ты находишься.
Кстати, длинный хронометраж здесь не случайность. Эмбиент редко строится вокруг привычной структуры "куплет-припев". Вместо истории длиной в три минуты он создает звуковую среду, в которой слушатель может провести столько времени, сколько захочет. Поэтому двадцати или сорокаминутные композиции здесь воспринимаются не как исключение, а как совершенно естественная форма существования музыки.
Теперь я наконец понял, для кого существует этот жанр
- Для чтения
- Для работы
- Для спокойных вечерних прогулок
- Для тех моментов, когда музыка должна быть рядом, а не перетягивать внимание на себя
При этом, если захочется, можно остановиться и начать вслушиваться в каждую деталь.
Эмбиент позволяет оба варианта. И именно это, пожалуй, делает его особенным.
Итоги первого знакомства
Буду ли я теперь постоянно слушать эмбиент?
Скорее нет.
В повседневной жизни мне все-таки ближе музыка с драйвом, текстом, энергией и яркой динамикой.
Но стал ли я лучше понимать этот жанр?
Однозначно.
И если раньше эмбиент был для меня просто "музыкой для чтения", то теперь я понимаю, что за внешней простотой скрывается огромное внимание к деталям, пространству и атмосфере.
Наверное, именно поэтому эта музыка существует уже почти полвека и до сих пор находит своих слушателей.
Моя оценка
Вероятность, что жанр понравится большинству слушателей - 3/10.
Именно активно слушать эмбиент и эмбиент даб большинству не зайдет. Но как фон - это супер музыка. В этом ее уникальность.
Понравилось ли слушать? 7/10
Оказалось гораздо интереснее, чем я ожидал. Особенно если слушать в наушниках и не пытаться ждать привычного развития композиции.
Буду ли слушать дальше? 5/10
Да, но примерно так же, как и раньше: во время чтения, работы или в моменты, когда хочется создать настроение, а не искать очередной хит в плейлист.
Вот такие мои первые впечатления от жанров. Дальше по планам Берлинская школа, дарк эмбиент и дроун. Если вам интересно следить - подписывайтесь, у нас впереди жутко интересное приключение! А если вы фанат эмбиента, пишите в комменты, почему вы любите этот жанр!
Всем Музыки :)