Современная версия прочтения давнего конфликта отцов и детей. И, надо сказать, воспринимается очень адекватно.
Режиссер Наталья Шумилкина следовала классической линии - Аркадий Кирсанов приезжает к родителям вместе со своим другом Евгением Базаровым (его играет Георгий Марченко). Тот не только полностью поглощен изучением материи и ее законов, но и отрицает авторитеты (нигилист). Он нисколько не рисуется, он естественен, он дышит своими идеями. Его восторженный друг Аркадий (его играет Иван Бобровников) таких выдающихся познаний не имеет, он просто надышаться не может своим другом.
Увы, но отцу и дяде Аркадия Кирсанова подобный поворот сознания кажется невероятным, бунтарским, противоестественным. Они уже взрослые люди, каждый из них занят своими проблемами - отец Кирсанова прижил ребенка от горничной Фенички и мучается сомнениями: вступать ли с ней в брак? а его брат, глядя на счастливого папашу, мучается от того, что сломал себе жизнь, не дав себе шанса на еще одну любовь.
Контраст между поколения подчеркивает не только стиль жизни и образ мыслей, но и одежды: молодой Кирсанов и Базаров одеты по нынешней моде, 21-го века, отец Кирсанова - как управляющий имением, а дядя - как франт времен своей молодости.
Все это происходит на фоне природы - сценография в этом спектакле замечательная, кажется, что природа, которой так увлечен Базаров, каждое мгновение подчеркивает свое совершенство, утверждает, что, помимо точных законов, в ней есть еще и видимая прелесть. При этом декорации перемещаются по сцене (и это очень здорово!).
Ничего этого, однако, Базаров не видит.
Его не влекут ни красоты природы, ни душевные терзания Кирсанова-отца, ни попытки собственных родителей поговорить хотя бы десять минут. Родители души не чают в своем сыне, признают его ум и выдающие способности, но контакта между ними и сыном нет, потому что сын все отвергает, на все у него есть готовый рецепт, а сам он мчится вперед, навстречу своим идеям.
Серьезную встряску он получает лишь при встрече с Одинцовой, но это всего лишь танец с намеком на симпатию двух людей, которые ничего не знают о своих чувствах и не дают им проявиться. Они такие разные - Базаров и Одинцова, но и такие схожие. На сцене они движутся рядом, но никогда не вместе и все - одежда, музыка, движение - подчеркивает их трагизм.
Но спектакль (как и книга в целом) не был бы так хорош, если бы не последние сцены, в которых Базаров - со всем своим нигилизмом - не оказывается ниспровергнут. Блестящий доктор и ученый, он не соблюдал правила, как это положено доктору, за что и поплатился.
И вся его невероятно короткая жизнь завершилась поражающей душу агонией, во время которой стало очевидно, насколько мало мы на самом деле понимаем собственную природу и как рушим собственную жизнь, пытаясь жить лишь разумом и не давая шанса эмоциям.
Фото я не делала, а с сайта театра их не смогла скопировать. Зато сняла сцену поклона актеров - и за эти пару минут можно составить определенное представление об оформлении сцены и костюмах артистов.
Спектакль замечательный, рекомендую посмотреть - и школьникам, и их родителям