С Уэсли Снайпсом есть понятная проблема: для многих он навсегда остался человеком в чёрных очках, кожаном плаще и с мечом против вампиров. «Блэйд» действительно железно приклеился к нему. Но если смотреть по русскому зрительскому рейтингу и по тому, какие фильмы до сих пор вспоминают, картина шире.
Снайпс был не только героем боевиков. Он играл у Спайка Ли, переигрывал Сталлоне в фантастическом экшене, спокойно держался рядом с Томми Ли Джонсом, смешил в спортивной комедии и однажды вообще вышел в роли, которую от него многие не ждали. Вот там как раз и видно: Блэйд — большая роль, но не вся его карьера.
«Разрушитель» / Demolition Man, 1993
Если выбирать фильм, где Снайпс мог бы спорить с «Блэйдом» за первое место в памяти русского зрителя, это, скорее всего, «Разрушитель». Рейтинг у фильма в русской базе держится высокий для боевика девяностых — примерно 7,5. И это понятно.
Саймон Феникс у Снайпса — не просто злодей, который бегает, стреляет и орёт. Он карикатурный, наглый, пластичный, местами почти мультяшный, но при этом реально опасный. Сталлоне там играет привычную каменную глыбу, а Снайпс вокруг него скачет как бешеная искра. И фильм от этого живее.
Вот тут хорошо видно его главное качество: он умеет быть физически убедительным, но не деревянным. Многие актёры боевиков умеют драться в кадре. Снайпс ещё и играет телом, лицом, интонацией. Поэтому Феникса помнят не хуже главного героя.
«Белые люди не умеют прыгать» / White Men Can't Jump, 1992
Название у фильма смешное, но сам фильм не просто про баскетбол. Это история про уличную смекалку, деньги, дружбу, понты и людей, которые постоянно пытаются доказать, что они умнее жизни.
Снайпс играет Сидни Дина, и рядом с Вуди Харрельсоном у него получается не стандартная пара «один серьёзный, другой смешной». Они оба хитрят. Оба болтают. Оба достают друг друга. И в этом много живого человеческого шума, из-за которого фильм до сих пор смотрится не как спортивная открытка из девяностых.
У русского зрителя эта картина держится крепко: оценки не проваливаются, фильм регулярно вспоминают в разговорах про лучшие роли Снайпса до «Блэйда». И причина простая — тут он не супергерой, не полицейский, не машина для ударов. Он обычный парень с улицы, только очень быстрый на язык и на ноги.
«Лихорадка джунглей» / Jungle Fever, 1991
Эту роль легко пропустить, если вспоминать Снайпса только по боевикам. А зря. «Лихорадка джунглей» Спайка Ли — совсем другой уровень разговора: не драки, не погони, не геройство, а отношения, расовые напряжения, семейные разборки и неприятные вопросы, от которых фильм не отворачивается.
Снайпс играет Флиппера Пьюрифая — архитектора, у которого роман рушит привычную жизнь. Здесь от него требуется не удар ногой с разворота, а нормальная драматическая работа: сомнение, желание, вина, раздражение, слабость. И он это тянет.
Русский зритель оценивает фильм примерно на уровне крепкой семёрки, но массовым хитом у нас он не стал. Это не тот случай, где включил вечером и получил лёгкий боевик. Зато для понимания Снайпса как актёра роль важная. Он тут не прячется за харизму. И это уже интересно.
«Нью-Джек-Сити» / New Jack City, 1991
Вот тут Снайпс показывает другую сторону — холодную и неприятную. Нино Браун в «Нью-Джек-Сити» — криминальный босс, который не похож на обычного киношного бандита с тяжёлым взглядом. Он обаятельный, уверенный, красивый, опасный. И именно поэтому мерзкий.
Рейтинг у фильма у русского зрителя скромнее, примерно 6,5, но роль Снайпса всё равно стоит отдельно. Он не играет злодея одной краской. Нино не просто плохой человек, он человек, который слишком хорошо понимает силу денег, страха и личной легенды.
Такой Снайпс легко мог бы застрять в образе стильного криминального парня, но он пошёл дальше. И хорошо, потому что иначе мы бы не увидели, насколько по-разному он умеет держать кадр.
«Пассажир 57» / Passenger 57, 1992
Это уже чистый боевик старой школы. Самолёт, террористы, герой, который оказывается не там и не тогда, но, конечно, будет разбираться. По нынешним меркам сюжет простой до предела, зато в таких фильмах всё держится на главном лице.
И Снайпс там работает как надо. Он быстрый, собранный, с правильной долей самоуверенности. Не шутник уровня Эдди Мёрфи, не тяжеловес уровня Сталлоне, а более резкий и спортивный тип героя. В девяностые такой образ был очень к месту.
Русский рейтинг у фильма не рекордный — около 6,6, но это как раз тот случай, когда оценка не мешает памяти. Многие боевики девяностых сейчас выглядят простовато, но «Пассажир 57» всё равно вспоминают, потому что Снайпс там буквально продаёт зрителю идею: этот парень один может навести порядок в самолёте.
«Служители закона» / U.S. Marshals, 1998
После «Беглеца» делать фильм с Томми Ли Джонсом было рискованно: зритель уже понимал, чего ждать от истории про маршалов и побег. Но «Служители закона» держатся неплохо, и у русского зрителя рейтинг примерно 7,2.
Снайпс здесь играет Марка Шеридана — человека, которого обвиняют в убийстве. Роль не такая яркая, как Саймон Феникс, зато более спокойная и взрослая. Он не пытается перекричать Томми Ли Джонса, не лезет в кадр локтями, а играет человека, который всё время вынужден убегать, доказывать и выживать.
И это важная роль в его фильмографии. Потому что тут Снайпс показывает, что может быть не только агрессивным мотором фильма. Он может держать триллер на напряжении, где нужно не столько махать руками, сколько оставаться загадкой.
«Вонг Фу, с благодарностью за всё! Джули Ньюмар» / To Wong Foo, Thanks for Everything! Julie Newmar, 1995
Вот это, пожалуй, самый неожиданный пункт для тех, кто знает Снайпса только по «Блэйду» и боевикам. В фильме он играет Ноксиму Джексон — одну из трёх дрэг-квин, отправившихся в дорожное путешествие. Рядом с ним — Патрик Суэйзи и Джон Легуизамо.
И тут важно не хихикать над форматом, а посмотреть на смелость роли. Снайпс мог спокойно продолжать строить карьеру на образе жёсткого парня. Но он пошёл в комедию, где нужны пластика, самоирония и готовность выглядеть совсем не так, как ждёт зритель.
Этот фильм не для всех, особенно если человек хочет от Снайпса только ударов, пистолетов и мрачных очков. Но именно поэтому он и нужен в такой подборке. Он доказывает, что актёр не боялся свернуть в сторону, где от него не ждали привычного мужского боевикового набора.
«Фанат» / The Fan, 1996
В «Фанате» главная тяжесть, конечно, на Роберте Де Ниро, который играет одержимого болельщика. Но Снайпс в роли бейсболиста Бобби Рэйберна тоже важен. Он здесь не супергерой и не спасатель мира, а человек, на которого навалились ожидания, деньги, спорт и чужая нездоровая любовь.
Фильм у русского зрителя держится примерно на уровне 6,9. Не культ на все времена, но крепкий триллер с хорошей тревогой. Снайпс тут нужен не как источник экшена, а как объект одержимости. И это любопытная смена позиции: обычно он сам давит на сюжет, а здесь сюжет давит на него.
Не самая громкая его работа, но для понимания карьеры полезная. Особенно если хочется увидеть Снайпса в истории, где опасность идёт не от бандитов или вампиров, а от сломанной психики обычного человека.
«Денежный поезд» / Money Train, 1995
После «Белые люди не умеют прыгать» Снайпс снова встретился с Вуди Харрельсоном, но уже в другом жанре. «Денежный поезд» — криминальный боевик с юмором, погонями и той самой энергией девяностых, когда фильм мог быть неровным, шумным, местами глуповатым, но всё равно бодрым.
Русский рейтинг у него около 6,8. Это не вершина карьеры Снайпса, зато хорошее напоминание, что он умел работать в паре. Харрельсон даёт нерв, Снайпс — собранность и уверенность. Вместе они выглядят не как случайно склеенный дуэт, а как люди, которые реально могут друг друга бесить и всё равно держаться рядом.
Иногда этого достаточно. Не каждый фильм обязан быть великой драмой. Иногда нужна просто химия актёров, и здесь она есть.
«Обсуждению не подлежит» / Undisputed, 2002
Спортивная тюремная драма Уолтера Хилла — не самый популярный фильм Снайпса у широкой аудитории, но роль Монро Хатчена стоит внимания. Это уже не лихой парень из девяностых и не герой, который всё решит одной эффектной дракой.
Хатчен — спокойный, закрытый, опасный человек. В нём нет лишней болтовни. И это хорошо подходит Снайпсу: он умеет играть молчаливую физическую угрозу так, чтобы зритель понимал — перед нами не просто спортсмен, а человек с внутренним кодексом.
Фильм потом дал целую серию продолжений уже с другими лицами, но первая часть держится именно на столкновении характеров. Снайпс там не просто дерётся. Он создаёт ощущение человека, которого лучше не трогать без крайней необходимости.
«Меня зовут Долемайт» / Dolemite Is My Name, 2019
Поздняя роль, но очень вкусная. В центре фильма — Эдди Мёрфи, а Снайпс играет режиссёра Д’Юрвилля Мартина. И вот тут видно, что возраст ему не мешает быть смешным, ехидным и живым.
Он не пытается вернуть себе молодого экшен-героя. И правильно делает. В «Меня зовут Долемайт» Снайпс будто получает удовольствие от роли человека, который смотрит на происходящий бардак с выражением: «Куда я вообще попал?»
Это не главный его хит для русского зрителя, но роль приятная. После долгого периода, когда Снайпса часто вспоминали скорее как звезду прошлого, он вдруг напомнил, что у него всё ещё есть чувство комедийного момента.
Так почему его всё равно помнят как Блэйда?
Потому что «Блэйд» попал идеально. Образ, костюм, музыка, мрачный стиль, боевые сцены — всё срослось. У фильма высокий русский зрительский рейтинг, первая часть держится примерно на 7,3, и для жанрового кино это очень крепко.
Но если убрать «Блэйда», Снайпс не разваливается как актёр. У него остаются злодей в «Разрушителе», уличный хитрец в «Белые люди не умеют прыгать», драматическая роль у Спайка Ли, беглец в «Служителях закона», комедийный риск во «Вонг Фу» и поздний яркий выход в «Меня зовут Долемайт».
Просто «Блэйд» оказался слишком удобной вывеской. Чёрные очки, меч, вампиры — зритель такое запоминает мгновенно. А остальная карьера требует чуть внимательнее посмотреть назад.
И вот тогда становится ясно: Уэсли Снайпс был не только тем самым охотником на вампиров. Он был одним из самых пластичных и живых актёров своего боевикового поколения. Просто не все его роли так громко кричали о себе.