Кто не знает Artik & Asti? Их треки, кажется, пробили себе путь не только в чарты, но и в подкорку: звучали и звучат буквально из каждого утюга, будильника и даже, подозреваем, из микроволновки в момент разогрева вчерашнего борща.
Группа годами собирала награды пачками — «Золотой граммофон», «Песня года» и прочие титулы, — будто это не престижные премии, а сувениры из отпускной лавки, которые хватаешь на бегу. Их хиты годами не вылезают из топов, а концерты идут с аншлагами, где фанаты хором выкрикивают каждую строчку — и делают это с такой самоотдачей, будто от точности интонации зависит судьба вселенной.
И среди всей этой обоймы хитов есть одна песня, которая будто задала тон всему их звуку, — «Облака». Не самый громкий сингл, но именно с него всё по-настоящему закрутилось — как с первой искры, от которой разгорается костёр.
Примечание. В блоге «Запой с Тепляковым» главным хитом считается не самая известная песня исполнителя, а та, которая первой принесла ему широкую популярность и положила начало карьере.
О ГРУППЕ
Артём Умрихин (он же Artik) к 2010 году уже основательно обжился в музыкальной индустрии. Он успел поиграть в группе «Караты», позаниматься сведением, попродюсировать — и в какой‑то момент поймал себя на мысли, что дозрел до главного проекта. Только вот не хватало того самого голоса, который не просто попадает в ноты, а будто выворачивает душу наизнанку. И он, словно одержимый охотник за сокровищами, шерстит интернет в поисках вокалистки. Никаких кастингов — только уши и интуиция, которая у продюсеров работает лучше любого алгоритма. И тут ему присылают запись Анны Дзюбы: всего лишь припев, пара строк, но в этом голосе уже была фирменная смесь уязвимости и стальной уверенности — будто она не поёт, а ставит точку в споре, да так, что возражать уже не хочется. Artik не стал разводить долгие церемонии, нашёл её телефон, позвонил — и дело пошло. Встретились в киевской студии, атмосфера сразу сложилась рабочая, с лёгкой искрой напряжения. Artik чётко знал, чего хочет, и не стеснялся говорить, где надо поднажать, а Анна явно не относилась к типу людей, которые молча кивают из вежливости. Она спорила, предлагала свои фишки, настаивала на своём звучании — в общем, вела себя как человек, который знает цену своему голосу. Из этого столкновения характеров родилась песня «Антистресс» — первый трек, где уже чувствовалось: эти двое умеют делать из напряжения энергию. Да, «Антистресс» не взорвал чарты, но рабочий вайб между ними уже был достигнут на все сто процентов. Дальше — больше: «Моя последняя надежда» локально стала известной, радио подхватило, просмотры на YouTube поползли вверх, а с «Облаками» дуэт Artik & Asti уже шагнул в широкую популярность, где свет софитов слепит, а фанаты знают слова лучше самих авторов.
Анна Дзюба с детства знала: её голос должен звучать из каждого радиоприёмника. Родилась 24 июня 1990 года в Черкассах, на Украине. Училась, конечно, не на «звезду эстрады» — обычные школьные будни, без золотых медалей и пафосных историй про то, как все учителя хором предсказывали славу. Но уже тогда голос выделялся: на школьных концертах она не «пела номер», а брала зал — пусть и маленький, пусть и с покосившимися кулисами. И в школе, и после её окончания Анна гнула свою линию: самостоятельно занималась вокалом, искала свой звук, пробовала разные стили. До Artik & Asti она выкладывала каверы и свои треки в интернет — без лейблов, без бюджетов, на чистом упрямстве. Никаких студий, никаких пиар‑кампаний.
Анна появилась на свет в тот самый момент, когда страна трещала по швам: СССР рассыпался, и на его обломках Украина училась быть самостоятельным государством. Для Черкасс, как и для сотен других городов, это означало не «новые возможности», а банальную борьбу за еду и тепло. Зарплаты задерживали, а привычный уклад рушился быстрее, чем успевали менять вывески на магазинах. В такой атмосфере росла Аня: без лишних иллюзий и с очень чётким пониманием, что никто ничего не принесёт на блюдечке. Семья была небогатой, но не бедной на характер. Отец, Анатолий Дзюба, пытался держаться на плаву в новом диком рынке — занимался бизнесом, открывал кафе, крутился как мог. Мама, Тамара Дзюба, преподавала курсы шитья. В семье росла ещё и старшая сестра Тамила. Бывали моменты, когда на столе была только картошка, и это не драма для интервью, а суровая реальность, которую не приукрасишь. Анна потом сама не раз говорила, что знает цену деньгам, потому что видела, как они достаются: потом, нервами, бессонными ночами. И эта закалка потом сыграла огромную роль: когда пошли гастроли, перелёты, съёмки, она не ломалась — она просто вспоминала, как семья выживала в 90‑х, и думала: «Если тогда справились, сейчас уж точно не сдамся». Музыка в семье всё‑таки была: родители в молодости пели в группе, и эта тяга к сцене передалась Ане, как наследственная черта. Но в 90‑е и начале 2000‑х «быть певицей» звучало как мечта из другого мира — где есть студии, продюсеры и деньги на клипы. В Черкассах реальность была приземлённее: после уроков — помощь по дому, попытки подрабатывать, мысли о том, куда пойти учиться, чтобы потом точно найти работу. Отец хотел для дочери стабильности и настоял, чтобы она пошла на юрфак. Не потому что не верил в её голос, а потому что знал, как быстро мечты разбиваются о быт, и хотел подстелить соломку. И Аня послушалась — не из слабости, а из уважения к семье, которая столько для неё делала. К 2010 году страна уже успела пережить и «оранжевую революцию», и экономические качели, и споры о том, куда двигаться дальше. Для обычного человека в Черкассах это означало одно: надо крутиться. Именно в этот момент и случился тот самый поворот: Артём Умрихин наткнулся на её записи в сети — и пазл наконец сложился.
Артём Умрихин родился 9 декабря 1985 года в Запорожье — городе, где индустриальный ритм и суровая закалка стали для него не фоном, а фундаментом характера. В 11 лет его жизнь перевернулась: он услышал, как соседский пацан читает рэп под «Мальчишник», и всё — Артём понял, что вот оно, его поле битвы. Никаких скрипок и хорового пения: только бит, текст и желание сделать по‑своему. Первые треки он писал буквально на коленке: два магнитофона — один гонит минусовку, второй пишет голос. Никакой магии, только упрямство и куча попыток, где половина записей шла в мусор, а вторая половина всё равно не звучала так, как хотелось. К 17 годам он уже не просто слушал хип‑хоп — он жил им. Взял псевдоним Artik и начал рулить процессом: писать, сводить, искать тот самый звук, который заставит сердце биться чаще. Потом был переезд в Киев, там он собрал группу «Караты» и твёрдо усвоил правило: лёгких путей не будет. «Караты» не пытались понравиться всем подряд — они гнули свою линию: плотный бит, честные тексты, жёсткая подача. И сработало: они стали известны среди тех, кто реально шарил в хип‑хопе. Параллельно Artik уже вовсю крутился как продюсер: работал с Джиганом, Юлией Савичевой, Quest Pistols, T‑Killah — и везде оставлял свой почерк. А потом наступил 2010 год — и Артём решил, что пора делать свой главный проект.
Альбом «#РайОдинНаДвоих» в 2013 году стал дебютной пластинкой Artik & Asti. В него вошли 12 треков общей продолжительностью около 40 минут. Выстрелила «Облака», а особый колорит добавил совместный трек с DJ Smash — песня «Атом». Альбом стал отличным стартом, хоть и не принёс формальных статуэток. Про «Облака» мы ещё поговорим отдельно, а пока двинемся дальше по траектории их успеха — туда, где выстрелы уже звучат как залпы салюта.
«Никому не отдам» — вот он, чистый выстрел в десятку: 2015 год, альбом «Здесь и сейчас», и трек ворвался на радио так уверенно, будто ему там с рождения уже было забронировано место в прайм‑тайм. Asti чеканит, мол, нашла своё — и ни шагу назад, никому не отдам, пусть весь мир хоть хором спорит, хоть петиции пишет. В музыке — поп с электро‑привкусом. В 2016‑м за этот хит дуэт номинировали на RU.TV в категории «Лучший старт». Только номинация, но сигнал был громкий, как тревожная сирена: все поняли, что эти ребята пришли всерьёз и надолго. Клип снимали в Москве почти сутки — 20 часов на ногах. Asti в роли художницы буквально рисует любовь, а вокруг — эксперименты с 3D‑графикой. А вишенка на этом торте — настоящий рисунок карандашом парня из Владивостока, который продюсеры нашли в соцсетях и встроили в историю. Будто это знак: крутые вещи рождаются даже из случайностей, стоит только не пролистывать ленту слишком быстро. И в этом была вся магия ранних клипов дуэта: там чувствовалось, что за каждым кадром стоит не столько бюджет, сколько упрямая вера в то, что получится хорошо.
Artik & Asti - Никому не отдам. Официальный видеоклип. 2015
Артём Умрихин и Рамина Ездовска в 2016 году сыграли свадьбу — и сделали это с размахом, достойным киносценария: официальная часть в Риге, а настоящий праздник — в Лас‑Вегасе, где даже воздух будто пропитан духом «а давай сделаем что‑то безумное». Началось всё в сети: он — в бесконечных гастролях, она — в Иерусалиме, и их роман строился на переписках, которые, наверное, тянулись до рассвета. Потом он позвал её в клип «Космос» на Кипре — и там между ними проскочил тот самый ток: из съёмок выросла настоящая история, а не просто красивая картинка для соцсетей. Сейчас они растят Итана (2017 г. р.) и Наоми (2019 г. р.) — оба родились в Майами, так что у ребят американское гражданство, а фамилия у них стильная и символичная — Артсон, то есть «дети Арта (Артика)». Звучит почти как бренд. Крёстные Наоми — Анна Асти и Артём Качер: будто круг замкнулся, и все, с кем тогда шла работа, теперь ещё и связаны чем‑то большим, чем просто гастрольные графики. С 2023‑го семья живёт в Дубае — и, судя по редким интервью, они не гонятся за публичностью, а просто держат свой ритм: больше про отношения, про пример для детей и про то, чтобы в бешеной музыкальной гонке не потерять самое главное.
Рамина Умрихина (Ездовска) родилась 18 сентября 1989 года в Иерусалиме — в городе, где смешиваются культуры и эпохи. По национальности она цыганка, и в её интервью проскальзывали нотки уважения к традициям: она не превращала этничность в сценический образ, не делала из корней модный аксессуар, а говорила о них как о внутренней опоре — о связи с семьёй, о правилах, которые не меняются от того, сколько нулей на банковском счёте. До того как её имя стали упоминать в связке с шоу‑бизнесом, Рамина строила карьеру в модельной сфере: участвовала в локальных съёмках, пробовала разные визуальные форматы и училась держаться в кадре — не ради хайпа, а как в профессии, где важны дисциплина и умение транслировать настроение.
А музыка тем временем продолжала восхождение к Олимпу. Песня «Тебе всё можно» влетела в чарты как ураган: трек из того же альбома «Здесь и сейчас» моментально стал хитом и поглотил радиоэфир. В 2016 году дуэт сорвал куш: забрал свой первый «Золотой граммофон», получил «Высшую лигу» и взял Top Hit Music Awards в номинации «Радиовзлёт 2016 года». Плюс клип номинировали на RU.TV за лучшую актёрскую роль. Снимали видео в бешеном темпе: сначала в аквапавильоне с настоящим дождём и бассейном, где вода стекала по лицам, а эмоции — по нервам, потом поднялись на 49‑й этаж Москва‑Сити, чтобы поймать энергию города — ту самую, что гудит в лифтах, отражается в стёклах и не даёт спать по ночам. В кадре блистали Агния Дитковските, которая плакала по‑настоящему, без спецсредств, и артист балета Айхан Шинжин — его пластика добавляла истории ту самую неуловимую грань между страстью и болью. Режиссёр Рина Касюра закрутила сюжет вокруг бури противоречивых чувств — любви, страсти и боли, вдохновляясь «50 оттенками серого». Церемония «Золотой граммофон» тогда прошла 19 ноября 2016 года в московском СК «Олимпийский». Это была уже XXI по счёту премия, которую организует «Русское радио», и в тот момент трек уверенно держался в эфире, завоевав любовь слушателей. Именно народное голосование в хит‑параде «Русского радио» и определило победителя: не продюсеры и не редакторы. Дуэт вышел на сцену и исполнил хит вживую.
Artik & Asti - Тебе всё можно. Золотой граммофон 2016
Песня «Неделимы» в 2017‑м стала стопроцентным хитом: трек из альбома «Номер 1» моментально оседал в плейлистах, раскачивал чарты и цеплял строчками вроде «глаза в глаза, ладонь в ладонь — и это навечно». За этот трек Artik & Asti забрали «Золотой граммофон», его отметили на Top Hit Music Awards как «Лучшую песню» и вручили артистам уникальную VK Music Awards. Первая и единственная церемония VK Music Awards состоялась в декабре 2017 года — и организаторы гордо называли её «первой честной музыкальной премией». Суть была в том, что победителей определяли не по субъективным оценкам жюри, а по реальному показателю: сколько раз треки прослушивали пользователи во «ВКонтакте» за определённый период. После этого сервис стал подводить итоги года в своём стриминге (VK Музыка), а церемония больше не проводилась. Но тогда «Неделимы» вошла в число самых прослушиваемых треков года в социальной сети — и это было, пожалуй, честнее любой статуэтки.
Artik & Asti - Неделимы. Официальный видеоклип. 2017
Альбом «Здесь и сейчас» в 2015 году дал дуэту первый настоящий рывок: треки взорвали радио и чарты, а сам альбом стал самым прослушиваемым на «Яндекс Музыке» в том году. «Номер 1» в 2017‑м закрепил успех: синглы собирали награды и усиливали фан‑базу, будто каждый новый хит был кирпичиком в стене, которую не снести никаким ветрам. А вот с «7 (Part 1 и Part 2)» всё вышло на другой уровень: звучание стало смелее, эксперименты — отважнее, а хиты залетали в топы моментально. Именно с этих мини‑альбомов группа перестала быть просто популярной — она стала явлением, которое слышно из каждого второго плейлиста и на каждой крупной сцене. На первой части «7» появился «Грустный дэнс» с Артёмом Качером — и этот трек будто специально ждал своего момента. Его выпустили 14 февраля 2019 года, в День святого Валентина, — это был продуманный ход, игра на контрастах: «грустный» на фоне самого «романтичного» дня в году. Песня одним днём захватила чарты, раскачала радиоэфиры и собрала сотни миллионов прослушиваний, а на «Русском радио» поставила рекорд по числу недель в хит‑параде. За эту работу дуэт вместе с Качером взял «Золотой граммофон» и победил на «Новое радио Awards» в номинации «Лучшая коллаборация», а клип, вышедший в марте, ТНТ Music включил в топ лучших клипов года. Дважды дуэт Artik & Asti приходил с живым концертом на «Авторадио». Если хочется почувствовать, как звучит настоящий хит, когда его играют вживую, — стоит посмотреть именно эти записи. Итак, «Грустный дэнс» из студии «Авторадио».
Artik & Asti, Артём Качер - Грустный Дэнс. LIVE Авторадио. 2019
В июле 2019 года Анна начала встречаться с бизнесменом Станиславом Юркиным — и в этой истории сразу чувствовался тот самый контраст, который так любят в мелодрамах: певица, у которой вся жизнь — на сцене и в объективах, и человек из «другой оперы», привыкший решать вопросы не аплодисментами, а договорами и расписаниями. Предложение последовало уже в декабре того же года. Свадьба должна была стать красивым греческим кино: июнь 2020‑го, море, белые арки, лепестки роз… Но пандемия внесла свои безжалостные правки, и вместо торжества пара просто расписалась в московском ЗАГСе — тихо, без фанфар, но с тем самым чувством, что главное уже случилось, а остальное — дело техники. Станислав старше Анны на десять лет, и в этом тоже была своя логика: он пришёл в её мир не как фанат, а как человек, который умеет держать равновесие. У него есть дочь от первого брака — Варя, — и Анна не стала играть в «идеальную мачеху из рекламы», а просто по-человечески включилась в жизнь девочки. Общих детей у пары не случилось, но их союз держался не на цифрах в свидетельствах, а на том, как они друг другу помогали. И когда Анна решилась уйти в сольное плавание, именно Станислав взял на себя всю ту невидимую, но адски тяжёлую рутину: организационные вопросы, графики, договоры, согласования — стал её концертным директором и, по сути, щитом от всего, что могло сбить с ритма. Певица не раз говорила, что без него не решилась бы на этот шаг: не потому что не хватило бы голоса, а потому что страшно было остаться один на один с пустотой после многолетнего дуэта. А потом пришёл конец 2024 года — и вместе с ним волна, которую никто не ждал. В сеть попали интимные фотографии Анны. По её словам, снимки предназначались только супругу, а стали достоянием общественности из‑за преступников. Анна выступила с публичным заявлением: она не стала прятаться за общими фразами, а прямо сказала, что стала жертвой, и подчеркнула, что они со Станиславом вместе преодолевают это испытание, любят друг друга и остаются рядом. Но слухи, как это всегда бывает, побежали быстрее правды: примерно в это же время заговорили о расставании пары. Сама певица не комментирует сплетни.
Станислав Юркин родился 9 июня 1980 года в Москве, о детстве и родителях предпочитает не распространяться. Его профессиональный путь был похож на серию резких поворотов, каждый из которых требовал умения быстро перестраиваться. В 2011 году вместе с Яной Симаковой, своей супругой, он стал соучредителем ООО «Студия „Сан‑Дени“»: компания занималась образовательным бизнесом в сфере красоты. В 2016 году зарегистрировался как ИП и занялся оптовой торговлей брендовой одеждой и аксессуарами. А спустя пару лет переключился на совершенно другую эстетику: открыл авторский бар Kultura Bar, который завоевал популярность благодаря индивидуальному подходу к созданию коктейлей. Там всё строилось на деталях: не просто «что налить», а «как это расскажет историю».
А музыка продолжала жить своей жизнью — и порой делала вещи, которые никто не мог предсказать. «Девочка, танцуй» в 2020 году просто снесла все чарты: трек из второй части «7» стал самой прослушиваемой песней года, раскачал радиоэфиры, а в стримингах набирал миллионы прослушиваний. За этот хит Artik & Asti забрали «Золотой граммофон», победили на Top Hit Music Awards в номинации «Лучшая песня (смешанный вокал)» и взяли «Видео года» на «Жара Music Awards». Клип снимал Алан Бадоев — и это была настоящая проверка на прочность: Асти учила сложную хореографию за день до съёмок, танцевала шесть часов подряд, падала от усталости, но выдала результат, который потом обсуждали все. В этом был весь её характер: не «я устала», а «я сделаю». По словам композитора Дмитрия Лорена, изначально он вообще не верил, что грустная песня о расставании станет танцевальным гимном. А она взяла и превратилась в манифест: «забудь про боль и просто двигайся». И публика это почувствовала: трек звучал на вечеринках, становился саундтреком к чьим‑то новым началам и одновременно опорой для тех, кому нужно было пережить тяжёлый разрыв. Именно с «Девочкой, танцуй» Artik & Asti впервые получили премию «Песня года». Кстати, вновь хит родился благодаря Дмитрию Лорену: его умение ловить ту самую интонацию, которая отзывается внутри, оказалось бесценным.
Artik & Asti - Девочка, танцуй. Песня года 2020
Дмитрий Лорен родился 27 октября 1987 года в Москве, и его творческий путь начинался совсем не как в глянцевых историях успеха. Интерес к музыке проявился рано: в доме часто звучали пластинки Аллы Пугачёвой, отец играл на гитаре, а тётя, учившаяся в Гнесинском училище, — на скрипке. Уже в восемь лет Дима вместе с троюродной сестрой Юлей создал группу Crazy Teenagers и устраивал домашние концерты для родных — и, наверное, именно тогда понял, что сцена — это не про аплодисменты, а про возможность сказать что‑то своё. Первую полноценную песню он написал в десять лет — она называлась «Диско‑диско‑дискотека». При этом у него был свой маленький ритуал: он мочил лист бумаги, приклеивал его к кафельной стене в ванной и писал текст гелевой ручкой. Позже он объяснял, что в этом была какая‑то магия процесса — будто влажная поверхность делала слова более настоящими. Близкие не всегда разделяли его уверенность: Диме не раз говорили, что у него нет ни голоса, ни слуха. Но этот скепсис не сломал, а только подстегнул: он пошёл в вокальную студию в Мытищах, чтобы побороть стеснительность, и продолжал писать песни, будто каждый новый текст был ответом на все «не получится». Переломным моментом стала случайная фраза из аудиотренинга, который он слушал в маршрутке: «Вы можете зарабатывать на своём хобби». После этого Лорен решился продавать свои работы. Первым успехом стала продажа песни «Кто ты» продюсерскому центру Григория Лепса — пусть трек и не был выпущен, сам факт покупки дал Диме уверенность, что он на правильном пути. Не имея классического музыкального образования, Лорен сделал ставку на интуицию и искренность. Сотрудничество с Artik & Asti стало для него точкой сборки: «Грустный дэнс» превратился в один из главных хитов последних лет и закрепил за Димой репутацию автора, умеющего создавать «цепляющие» треки. Интересно, что «Грустный дэнс» он не писал специально под группу, но первым делом показал демо именно им — потому что ему очень нравился голос Анны Дзюбы. Позже Лорен продолжил работать и с обновлённым составом Artik & Asti (с Seville), и с Анной Асти, написав для них все главные хиты. Среди других артистов, для которых он создавал песни, — LOBODA, ALEKSEEV, Елена Темникова, Полина Гагарина, Николай Басков, MARGO и другие. За «Девочку, танцуй» Дима Лорен вместе с Артиком получил награду «Поэт и композитор года» на премии «Песня года» — и в этом была своя справедливость: иногда самые сильные хиты рождаются не из расчётов, а из простого желания, чтобы чей‑то голос нашёл нужные слова.
И тут мы подобрались к кадровым перестановкам: на пике популярности из Artik & Asti уходит Анна Дзюба, приняв решение начать сольную карьеру. После ухода проект не рассыпался — он переродился. Артём Умрихин не стал хоронить имя Artik & Asti, продолжил заниматься продюсированием, искать новые голоса и в итоге нашёл Севиль Велиеву — артистку, у которой за плечами был не только вокал, но и целая внутренняя школа стойкости. Первые месяцы после смены состава были непростыми. Часть фанатов, привыкших к голосу Анны, насторожилась: в комментариях мелькали сравнения, порой жёсткие, и даже упрёки в том, что «это уже не то». В медиа появлялись заголовки о «просевшей популярности», а стриминговые графики на короткое время показывали спад. Но Артём и Севиль не пытались копировать прошлое: они сделали ставку на свежие песни, на новую динамику, на то, чтобы у обновлённого состава появился свой почерк. И ставка сработала. Треки «Гармония», «СО2», «Кукла», «Качели» и «Худи» (с Джиганом и Niletto) снова вывели Artik & Asti в топы радиоэфиров и стримингов.
Севиль Велиева родилась 20 ноября 1992 года в Фергане (Узбекистан), детство провела в Симферополе, с ранних лет увлекалась музыкой и вокалом, параллельно занималась спортом — в частности, карате, и даже добилась серьёзных результатов, но в итоге выбрала сцену. Получила высшее образование, окончив историко-филологический факультет Крымского инженерно‑педагогического университета, при этом не прекращала петь — выступала на студенческих и городских мероприятиях, пробовала силы в крупных телепроектах, активно развивала соцсети, выкладывала каверы и авторские треки, участвовала в конкурсах и локальных фестивалях, а в 2022 году получила предложение от Артёма Умрихина стать новой солисткой Artik & Asti.
Семья Велиевых — крымскотатарская, и её история тесно связана с непростыми временами переселений и обустройства на новом месте. Севиль родилась Узбекистане, но уже в три года её семья переехала в Симферополь — на историческую родину, куда крымские татары возвращались в конце 80‑х — начале 90‑х. Первые годы в Крыму были по-настоящему тяжёлыми: родители начинали буквально с нуля, и Севиль не раз вспоминала, что в их доме вместо крыши поначалу была прочная клеёнка, а с окнами была похожая история — их тоже долго не могли нормально обустроить. Отец был человеком дела и очень практичным: он хотел, чтобы дочь выросла сильной и могла постоять за себя, поэтому в школьные годы, когда у Севиль начались сложности с одноклассниками и даже случалась травля, он решительно отдал её в секцию карате. Мама, в свою очередь, больше думала о стабильности: она не воспринимала всерьёз вокальные увлечения дочери — пение казалось ей милым, но ненадёжным занятием, и потому она настаивала на «настоящей» профессии. В семье постоянно звучали крымскотатарские мелодии, и уважение к своим корням было важной частью воспитания. В 2013 году Севиль победила в конкурсе «Голос “Макдоналдс”» в Симферополе — эта победа дала ей шанс поехать в Киев, а затем и в Лондон, где она вошла в четвёрку полуфиналистов. Постепенно родители стали замечать, что это не просто увлечение: когда Севиль начала участвовать в «Голосе» и «Х‑Факторе». Так семья шаг за шагом приняла её выбор сцены.
«Гармония» стала тем самым мостом между старым и новым. Это был первый большой хит в составе с Севиль — и он сразу взял высокую планку: «Золотой граммофон» и признание TopHit как одного из главных радиохитов. Клип от Юрия Катынского намеренно ушёл от привычной «любовной открытки» и сделал из видео мини‑триллер: Севиль там — роковая героиня, которая не ждёт милостей от судьбы, а сама решает, как всё будет. В этом был и намёк на её собственный путь: девочка из Симферополя, которая училась стоять твёрдо не только на сцене, но и в жизни.
ARTIK ASTI - Гармония. Официальный видеоклип. 2022
А потом пришла «Худи» — коллаборация с Джиганом и Niletto. В 2024 году трек стал одним из самых заметных хитов: Джиган читал первый куплет, Niletto — второй, а припев оставался за Севиль. Продюсированием занимался Artik, а в записи также участвовал музыкант Андрей Попов. Песня вошла в EP «Качели» и быстро набрала обороты: держалась в топ‑50 VK Музыки, а релиз стартовал на втором месте в Apple Music. Клип снимали на фоне «Москва‑Сити» с дорогими машинами — визуал специально строили на контрасте городской суеты и личных эмоций: резкие переходы от толпы к крупным планам подчёркивали внутреннее напряжение трека. Композиция получила «бриллиантовый» статус по стандартам Национальной федерации музыкальной индустрии.
Artik & Asti, Джиган и NILETTO - Худи. Live, Big Love Show 2026
Личная жизнь Севиль тоже развивалась параллельно с карьерой. 1 октября 2025 года она вышла замуж за TONI — и сделала это в своём стиле: тихо, без пафоса, просто выложив пару кадров в соцсети. Будто хотела сказать: «Мы выбрали друг друга — этого достаточно», а масштабный праздник оставили на потом. Они познакомились в 2022 году, и поначалу Севиль вообще не афишировала имя избранника — держала личную жизнь за кулисами, как и положено артистке, которая ценит приватность. Сейчас их союз — это баланс: оба музыканты, оба знают, как выматывают гастроли и как важно, чтобы дома тебя просто слышали. Медового месяца толком не вышло: вместо романтики получился «медовый тур» — гастроли, перелёты, то она на концерте, то он на студии. Их романтика — в редких минутах между рейсами и в том, как они успевают оставаться командой даже на расстоянии.
TONI (Антон Гайворонский) — человек, который пришёл к сцене через бесконечную работу. Родился в Ростове‑на‑Дону 25 июля 1991 года, с четырёх лет занимался музыкой, пел в хоре, участвовал в театральных постановках, параллельно успевал и со спортом — стал кандидатом в мастера по плаванию. В какой‑то момент пришлось выбирать и он выбрал музыку. Начинал с кавер‑групп, штурмовал шоу «Песни» на ТНТ, а в 2021 году выстрелил треком «Вторник», в 2022‑м закрепился хитом «Посмотри» и начал успешные гастроли. Любовь к музыке он перенял от мамы, которая играла на фортепиано, а художественный вкус и главные жизненные ориентиры ему привили бабушка и дедушка. Сейчас TONI уверенно держится в топах стримингов и работает на лейбле RAAVA Music — и в его истории тоже нет «случайного взлёта»: только репетиции, подработки и упорство.
География концертов Artik & Asti — это отдельная карта успеха. В России группа собирала крупнейшие площадки, будто проверяя, сколько сердец может биться в одном ритме. На Украине запомнился масштабный концерт в киевском КВЦ «Парковый», в Беларуси — выступление в минской Falcon Club Arena. В Узбекистане, в Ташкенте, ещё в 2019 году группа показала, насколько сильна её фан‑база за пределами родной страны. В Казахстане и Азербайджане артисты становились частью крупных фестивалей, в ОАЭ радовали публику в знаковых локациях вроде Souk Madinat Jumeirah. В Турции они прочно закрепились в программе выступлений для гостей престижных отелей — каждый сет превращали в яркое шоу. Не менее насыщенной была и европейская часть гастролей: в Германии группа выходила на сцену в Фюрте, Гамбурге и Карлсруэ, в Латвии собирала зрителей в Arēnā Rīga, а в Эстонии выступала в Таллине.
За годы карьеры Artik & Asti собрали внушительную коллекцию наград — более 30 статуэток. Среди них девять «Золотых граммофонов», пять премий «Муз‑ТВ», три победы на премии RU.TV, три победы на Top Hit Music Awards, две премии «Виктория», три награды «Песня года». Их треки не просто попадали в чарты — они там задерживались. Например, «Грустный дэнс» прозвучал на радиостанциях более 2,5 миллионов раз — цифра, которая звучит как отдельный рекорд. Концертная деятельность тоже шла по нарастающей: группа регулярно собирала стадионы и крупные площадки, становилась хедлайнером масштабных фестивалей вроде «Жара», «МУЗ‑ТВ Фест» на «Новой волне» и Dream Fest.
Артём Умрихин, Анна Асти и Севиль Велиева последовательно придерживаются линии, при которой публичная политика остаётся за рамками их медиаобраза: все трое делают акцент на музыке, развитии проектов и социальных инициативах, а любые политические трактовки в их адрес возникают преимущественно из внешних обстоятельств, а не из личных заявлений. Так, Артём Умрихин, родившийся в Запорожье, после 24 февраля 2022 года прекратил личные гастроли и переехал с семьёй в Дубай, но не сопровождал это никакими политическими комментариями — вместо этого он продолжил управлять лейблом Self Made Music. При этом группа Artik & Asti выступает в составе Севиль + шоу, что часто вызывает недоумение. Анна Асти родилась в Черкассах, получила российское гражданство в 2023 году, при этом отсутствие у неё публичных заявлений по острым темам становилось поводом для дискуссий, вместе с получением гражданства её внесли как нарушительницу украинского законодательства в базу «Миротворец». Севиль Велиева, чьё происхождение связано с крымскотатарской семьёй, депортированной из Крыма, и которая в юности выступала за Украину в спорте, также не даёт политических комментариев, выстраивая публичный образ вокруг музыки и общественно значимых тем.
Лейбл Self Made Music, который когда‑то начинался как собственная площадка Артёма Умрихина под Artik & Asti, со временем вырос в полноценное творческое объединение. На нём вышли почти все релизы дуэта, а позже к лейблу присоединились новые имена: Артём Качер, DENIIZA, Red Square, DABY, chr1swhite, SuperSonya и ETOLUBOV. Рядом с лейблом работает смежная структура — Self Made Publishing. Она специализируется на паблишинге: защищает права авторов песен, собирает цифровые роялти, помогает артистам с юридической поддержкой и отчётностью. Это та самая «невидимая» часть индустрии, без которой большие проекты не могут существовать долго: она позволяет музыкантам сосредоточиться на творчестве, а рутину и цифры берёт на себя команда.
ANNA ASTI
Уход Анны из Artik & Asti в ноябре 2021‑го прозвучал как гром: группа была на пике, «Грустный дэнс» не сходил с радио, и вдруг — тишина вместо привычного голоса. «Феникс», вышедший уже в декабре, был не просто первым синглом, а заявлением: «Я сгорела, но я здесь». И публика это почувствовала: трек моментально появился в чартах, клип набрал миллионы просмотров, а сама метафора прижилась — и как название песни, и как название альбома, и как описание всего этапа. В этом был точный расчёт и одновременно чистая эмоция: люди любят истории про преодоление, а тут всё совпало — и текст, и момент, и голос, который теперь звучал без «поддержки» дуэтного продакшна, один на один со слушателем.
ANNA ASTI - Феникс. Официальный видеоклип. 2022
А параллельно с музыкой Анна строила пространство вне сцены — сеть баров «Сплетни by Anna Asti». И тут важно, что название работало сразу на нескольких уровнях. С одной стороны — ирония над бесконечными слухами вокруг неё: мол, сплетни будут всегда, так давайте сделаем из них уютную комнату. С другой — это действительно про близость: место, где можно выдохнуть, посмеяться, пошептаться «между своими». Концепция баров отражала и её сценическую энергию: блеск без пафоса, коктейли с отсылками к хитам, кухня как микс вкусов — будто ты сам на минуту становишься героем её клипа. И география запуска подчёркивала масштаб: Москва, Петербург, Новосибирск, Краснодар. Это был не просто бизнес, а способ сказать: «Я не только пою, я создаю атмосферу».
Дуэт с Филиппом Киркоровым в треке «Хобби» в апреле 2022‑го стал ещё одним точным ходом. Для молодой сольной артистки это как получить благословение от короля сцены: сразу другой уровень медийности, другое доверие рынка. Песня пошла по радио, стала саундтреком вечеринок, а заодно показала, что ANNA ASTI умеет держаться рядом с большими именами и не теряться. Но у этого успеха была и обратная сторона: на фоне внешних обстоятельств трек стал поводом для критики и «отмены» на Украине. Для Анны это был болезненный контраст: с одной стороны, она собирала стадионы, с другой — теряла часть прежней аудитории.
Дебютный альбом «Феникс» закрепил новую идентичность: в нём были и танцевальные треки, и баллады, и то, что хочется петь хором на концерте. А сами концерты быстро выросли из клубов в дворцы спорта и стадионы. И дело было не только в хитах, а в том, как эти песни ложились на эмоции публики: «По барам» и «Повело» стали почти ритуальными — их не просто слушали, их проживали.
ANNA ASTI - По барам. Официальный видеоклип. 2022
Потом пришла «Царица» — 14 июля 2023 года. И этот трек будто поставил печать на новом этапе: героиня больше не страдает, она царственно уходит, и делает это так, что зал хором подтверждает её статус. Дмитрий Лорен снова точно попал в её голос и в запрос времени: драматичный вокал, качающий дип‑хаус‑бит, текст, который мгновенно ушёл в народ. Строчка «теперь он пьяный по твоей вине, царица» стала мемом, слоганом, оправданием и утешением одновременно. Трек месяцами держался в топах.
ANNA ASTI - Царица. Премия Феникс, live.
Дальше карьера шла по нарастающей: премии, номинации, телепроекты, обложки — медийный вес рос параллельно с музыкальным. Да, в конце 2023 года случился скандал с «голой вечеринкой» Насти Ивлеевой — и это ненадолго подпортило имидж, но не сломало траекторию. Анна продолжала выпускать синглы, снимать клипы, делать коллаборации, и публика по‑прежнему шла на её шоу.
Её тембр в сольном проекте не пытались «перепридумать» — его раскрывали. В дуэте часть акцентов брал на себя продакшн и взаимодействие с партнёром, а теперь весь фокус был на ней: каждый нюанс, каждый надрыв, каждая улыбка в ноте. И зрители это ценили: они слышали именно её, без фильтров. Образ тоже стал самостоятельным: не «Asti из дуэта», а ANNA ASTI со своей эстетикой, своими визуальными кодами, своими концертными костюмами — всё работало на бренд.
Что касается изменений внешности — они стали отдельной темой для обсуждений. Губы, нос, скулы, углы челюсти, удаление комков Биша: детали называли, анализировали, спорили. Для публики это было ещё одним маркером трансформации: не только музыка и имя, но и лицо с фигурой становились частью нового образа.
Альбом «Высшие силы» (май 2025) встретил прохладный приём: фанаты критиковали новые песни и просили вернуть сотрудничество с Дмитрием Лореном.
А в 2026 году Анна сделала шаг в сторону наставничества — стала тренером в 14‑м сезоне «Голоса». Рядом с ней в жюри оказались Владимир Пресняков, Пелагея и Ильдар Абдразаков — микс жанров получился внушительный, и участникам точно было из чего выбирать. Для самой Анны эта роль была не про статус, а про желание быть проводником: не судить строго, а чувствовать эмоции за каждой нотой и помогать раскрывать индивидуальность. Она хотела стать для подопечных не надзирателем, а союзником — и в этом тоже была логика её пути: она сама когда‑то начинала с демо в интернете, и теперь хотела дать шанс тем, кто сейчас стоит на той же развилке.
И если сложить все эти линии — музыку, бизнес, медийность, наставничество — получается не просто карьера, а целая экосистема вокруг одного голоса. ANNA ASTI и Artik & Asti теперь идут разными дорогами, но обе ветки продолжают жить: у одной — новые хиты и новые лица, у другой — новая энергия и новые смыслы. И в этом, пожалуй, и есть главный итог: иногда, чтобы птица полетела, ей нужно выпрыгнуть из гнезда. А потом — построить своё небо.
ОБЛАКА
Artik & Asti - Облака. Официальный видеоклип. 2013
«Облака» от Artik & Asti — это 2013 год, альбом «#РайОдинНаДвоих». Тогда дуэт ещё не был на каждом билборде, но уже нащупывал свой звук.
Трек не запускали как главный хит с клипом на миллион просмотров и рекламой по ТВ. Его просто вставили в альбом — и он пошёл в народ сам, за счёт концертов и радио.
Артём отвечал за каркас: бит, продакшн, чтобы всё звучало плотно. Анна брала на себя эмоции — голос, подачу, текст. В «Облаках» это сработало: музыка спокойная, а вокал тянет на себе всю драму.
Песня шла через Self Made Music при поддержке Warner Music Russia. Это значило, что трек гарантированно попадал в плейлисты и на радио, а не висел только в интернете. Для молодой группы это была серьёзная опора.
В тексте нет сложных метафор. Всё по-человечески: хочется улететь от проблем, быть выше суеты. Фраза «сквозь эти стрелы мы улетели за голубые облака» — это как раз про «давай сбежим от всего». Именно поэтому её легко подхватывали на концертах.
Таким был первый большой хит Artik & Asti.
ОБО ВСЁМ СКАЖЕТ КОНЦЕРТ
Artik & Asti - VK Акустика. Новогодний номер 2026
ИЗ УСТ ИСПОЛНИТЕЛЯ
Artik & Asti у Алёны Блин. 2021
Ставьте лайк, подписывайтесь на канал! А я, Александр Тепляков, буду продолжать делать обзоры главных хитов, с которыми «выстрелили» знаменитости, вспоминать чарты прошлых лет, классических композиторов и легендарных исполнителей.
Мой официальный сайт, мой YouTube-канал.
Я в Instagram, в TikTok, в ВК, в Facebook.
Слушайте мои собственные песни на всех площадках. TEPLYAKOV. Apple Music, VK Music, Яндекс Музыка, Spotify, Одноклассники Музыка, Зайцев.нет, Сбер Звук, YouTube Music, Deezer, Tidal, Bandcamp.
Где Тепляков, там история музыки!