Актёрская песня - отдельный жанр искусства. Особенно сегодня - на фоне безликой и зачастую фанерной современной эстрады. Наверное, причина в том, что актёрская манера пения будто касается чего-то сокровенного, исконного, глубоко русского. И в эти мгновения совершенно неважно, обладает ли артист мощным голосом или нет.
Мы не раз публиковали подборки из пяти любимцев, чьи голоса особенно трогали за душу и заставляли сопереживать их искренней, эмоциональной подаче.
В откликах одни читатели поддерживали наш выбор, другие спешили предложить собственные пятёрки поющих лицедеев.
Однако практически все сходились в одном:
вне конкуренции остаются два имени — Евгений Дятлов и Полина Агуреева.
И вот интрига: кому же в этом противостоянии отдать пальму первенства?
Сегодня мы предлагаем вам выбрать между бесспорным королём актёрского вокала Евгением Дятловым и его прекрасной «коллегой по трону» Полиной Агуреевой.
Начнём с мужчины: Евгений Дятлов
Харизматичный, по-мужски основательный Евгений Дятлов сумел покорить публику не только драматическим талантом, но и уникальными вокальными данными, которые принесли ему армию преданных почитателей.
Родившись в Хабаровске, он благодаря врождённому упорству и трудолюбию достиг не просто известности, а настоящей народной любви. В его активе — диплом легендарного Ленинградского института театра, музыки и кинематографии имени Н. К. Черкасова.
Творческая эволюция Евгения легко прослеживается по его ролям:
от «Бандитского Петербурга», «Убойной силы» и «Улиц разбитых фонарей» до более поздних и зрелых работ в «Есенине», «Белой гвардии», «Жизни и судьбе», «Батальоне», «Льве Яшине. Вратаре мечты», «Контрибуции», «Чкалове», «Тоболе», «Подольских курсантах» и даже «Последнем герое 3».
Не остаётся без внимания и театральная сцена — там он востребован не меньше.
А после ярких выступлений в шоу «Две звезды» и «Точь-в-точь» Евгений стал постоянным гостем на телевидении. Более того, он начал давать сольные музыкальные концерты, где его репертуар простирается от старинных романсов до авторских песен.
Не все знают, что Дятлов сочиняет и музыку, и стихи сам. Например, композиция «Дорога» из сериала «Улицы разбитых фонарей» полностью написана им.
Стихи Евгения Дятлова пронизаны дорожной философией и глубоким смыслом:
Бежит, идёт, ползёт моя дорога,
Вокруг то тишь, то пение, то дождь, то снег, то град.
Всё позади, вчерашний день, вчерашняя тревога,
А то, что я везу с собой, тем сказочно богат.
А я везу любовь и боль обмана,
Везу прощенье тем, кто рад меня убить,
И будущее в пелене тумана,
И прошлого ненастья не забыть.
Везу я расставанья и разлуку,
Грехи свои тяжёлые, каких не искупить,
Везу я жизни горькую и сладостную муку,
Ведь чем богат и чем не рад — лишь раз дано прожить.
Особенно запало мне в душу исполнение Евгением романса Юрия Визбора «Ты у меня одна». Кажется, сколько раз уже слышал эту песню, но Дятлов душу разворачивает:
Так может петь лишь человек с широкой русской душой.
А его художественный свист — отдельный разговор. Это, скажу я вам, нечто особенное.
Фальшь в романсах не скрыть — она слышна сразу. Далеко не каждому по силам передать всю лиричность и пронзительность этого жанра. У Дятлова же романс «Нищая» прозвучал так, что, думаю, порадовал бы и самого Вадима Козина, первого исполнителя.
Он спел это на разрыв души:
В его репертуаре множество русских и казачьих песен. Очень трогает меня красивая, щемящая казачья песня «Чёрный ворон». Её долго считали народной, но на самом деле стихи написал в начале XIX века Николай Верёвкин. Дятлов сумел передать и казачий размах, и трагедийную глубину этой песни.
Вслушайтесь в интонации:
Наверняка своей супруге он адресовал проникновенное исполнение романса Е. Аграновича «Я в весеннем лесу». Очень душевно.
Слушаем:
Эх... как воды ключевой напился...
На сцену выходит королева - Полина Агуреева
О Полине я уже писал и не раз — и всегда в самых восхищённых тонах. Это лишь малая дань уважения прекрасной женщине и выдающейся актрисе.
Родом из Волгограда, она — настоящая донская казачка, но с семи лет живёт с мамой в Москве.
С детства она грезила сценой и осуществила свою мечту, поступив в ГИТИС в мастерскую Петра Фоменко. Эту трепетную благодарность к своему учителю она пронесла через всю жизнь — даже старшего сына назвала Петром именно в честь мэтра.
После института Полина долгое время отдавала предпочтение театру. Кино пришло позже, и она подходила к выбору ролей очень избирательно. Но и те, и другие работы не остались незамеченными критиками.
В её коллекции наград — «Чайка», «Золотая маска», «Золотой орёл», приз «Кинотавра» за лучшую женскую роль, а также Государственная премия за спектакли «Мастерской Петра Фоменко».
Но есть ещё один режиссёр, которому Полина доверяет безоговорочно, — Сергей Урсуляк. Она никогда не отказывается от его предложений.
Я перечитал множество отзывов о Полине, но именно слова Урсуляка кажутся мне самыми точными.
Он сказал:
«Впервые я увидел Агурееву в Театре Фоменко и сразу отметил её для себя — разнообразная, нездешняя, особая, отдельная. Долго не мог сформулировать, в чём суть этой отдельности.
Как-то, делая для "Долгого прощания" стилизованный макет журнала "Огонёк" 1949 года, поместил фотографию Полины на обложку — и увидел лицо той эпохи.
Тогда я понял про неё, как мне кажется, главное — её особенность кроется в нездешности, в зазоре между ней и нашим временем. Она рождена не сегодня, сформирована не сегодня, совершенно лишена всеобщей хваткости, суетности.
Думаю, она снимается так выборочно потому, что не очень вписывается в тот типаж, который сегодня востребован. А очень мне симпатично как раз то, что Полина ускользает, исчезает, бежит от всего наносного».
Точнее не скажешь.
Её фильмография полна серьёзных и успешных картин.
«Эйфория» — одна из первых работ, снятая режиссёром Иваном Вырыпаевым, который тогда был её мужем.
А «Долгое прощание» стало самой первой киноролью и первым сотрудничеством с Урсуляком.
Именно в «Долгом прощании» режиссёр открыл ту самую магию исполнения романсов Полиной.
В фильме прозвучал романс «Моя маленькая» — и это был дебют Агуреевой как певицы. Тогда случилось чудо: сошлись три талантливых начала — проникновенное пение Полины, нежные стихи Марины Цветаевой «Стихи к Сонечке» (посвящение Сонечке Голлидей, 1919 год) и режиссёрская интуиция Урсуляка, почувствовавшего уместность именно такой подачи.
Слушаем:
Затем были незабываемые «Ликвидация» и «Исаев», которые зрители запомнили надолго.
В «Ликвидации» Урсуляк решил повторить успех и добавил несколько романсов в исполнении Полины.
Романс «Белая ночь» на стихи Б. Тимофеева и музыку Б. Прозоровского звучит настолько органично, что на мгновение кажется — мы действительно перенеслись в ту эпоху.
Помните:
Успех этих картин Урсуляк закрепил в «Исаеве», где Полина исполнила романс «Пролитую слезу» на стихи И. Бродского и музыку В. Берковского.
Вспомним:
И, конечно, романс «Мне тебя уже не надо» на стихи М. Цветаевой и музыку М. Таривердиева:
Сколько бы я ни слушал эти записи, каждый раз испытываю один и тот же восторг: никакого надрыва, только чистота, искренность и уникальный, мгновенно узнаваемый тембр. Полина безупречно расставляет акценты и интонации, создавая ощущение абсолютной правды.
И под занавес — «Колыбельная с четырьмя дождями» на музыку С. Пожлакова и слова Л. Лучкина. Ведь Полина — замечательная мама двоих сыновей: 13-летнего Петра и 6-летнего Тимофея.
P. S.
Интересно, что Евгения и Полину свела сама профессия — они вместе снимались в фильме «Жизнь и судьба». Остаётся надеяться, что когда-нибудь они всё-таки споют дуэтом. Нам бы этого очень хотелось.
Где там чиновники и министр культуры. Создайте такой проект, чтобы Дятлов и Агуреева вместе проехали бы с гастрольным туром по России.
Билеты будут все раскуплены!
Нам, в провинции, так хочется увидеть наших кумиров!
Ну а теперь, после всего прочитанного и услышанного, решайте сами: кому достанется первенство в этом импровизированном поединке двух великих талантов?
СТАВЬТЕ ПАЛЕЦ ВВЕРХ И ПОДПИСЫВАЙТЕСЬ НА МОЙ КАНАЛ КИНО ВОЯЖ И НЕ ТОЛЬКО.