В предыдущей части мы остановились на 1998 годе, когда Намлук выпустил «Syn», «Namlook X» и начал серию «Virtual Vices». Сегодня мы проследим развитие его вселенной до 2002 года. За эти четыре года Намлук не сбавляет оборотов: продолжает культовые серии («Dark Side Of The Moog», «Silence», «4Voice»), экспериментирует с турецкой перкуссией в «Sultan Osman», записывает живой альбом с Move D и выпускает компиляцию «Evolution of Dark Side of The Moog» — своеобразный итог десятилетия.
В альбомах для прослушивания я делюсь треками, которые мне понравились
Краткая биография
Петер Кульманн (25 ноября 1960 — 8 ноября 2012) родился во Франкфурте-на-Майне. В 1992 году он основал лейбл FAX +49-69/450464, названный в честь номера его домашнего факса. AllMusic называет его «одним из главных вдохновителей "этно-транса", лучшим из новой волны эмбиент-хаус-артистов». За свою карьеру он выпустил более 150 альбомов. Намлук был «блестящим музыкальным провидцем в сфере эмбиент-музыки». Бесчисленные релизы FAX, особенно 1993–1994 годов, считаются классикой современного электронного эмбиента.
1998
Pete Namlook — Namlook XIII – License to Chill (1998)
Записан живьём 10 октября 1997 года в Jazz Kartell — Sauschdall Ulm. Тираж — немыслимо большой для FAX — 2000 экземпляров. Очевиден коммерческий ход, но внутри — «гремучий tribal ambient, временами даже скатывающийся в синтетический прозрачный drum-n-bass, вещь совершенно непокупная, более того — грозная и пугающая».
Рецензент 2350.org описывает: «Подобно звуковой буре, пышные клавишные постепенно, медленно и почти незаметно становятся сильнее, поднимая вас от временного покоя». «Это не расслабляющий альбом, он оставляет вас возбуждённым, а не остывшим». Начинается с «очень приятной, почти классической FAX-атмосферы, которая затем становится темнее, с оттенком хаоса и мимолётных синтезаторных перепалок».
Pete Namlook — Silence III (1998)
Третья часть серии «Silence» — «тёплая, органичная и очень красивая музыка, способствующая глубокой медитации и релаксации, обладающая чудодейственными лечебными свойствами». На ProgArchives 50% считают её «шедевром».
Серия «Silence» — «без сомнения, лучший проект Namlook. Все пять частей достойны, причём I и V — шедевры». Творческий диапазон Namlook «впечатляет: от величественных прогрессий тёплых, органичных синтезаторных пейзажей до чисто атмосферных пьес чистой текстуры». Это «вневременной релиз, доказывающий, что меньше действительно значит больше». Внимание Namlook к звуковому дизайну «безупречно».
1999
Pete Namlook & Klaus Schulze — Dark Side Of The Moog VIII (1999)
Записан живьём на 23-м джазовом фестивале в Гамбурге. Альбом начинается с «типичных шульцевских секвенсоров». Короткие треки «расслабленные, с большим количеством шума, чем музыки». Пик — шестой трек: «от медленного и нежного до быстрого и захватывающего, всегда есть сюрприз за углом — лучшее, что можно ожидать от их восьмого сотрудничества».
В четвёртой части «есть ритмичное. Я думаю, что могу распознать творческие, ледяные ритмы Namlook, к которым издалека присоединяются звуки, где-то между синтезатором и гитарой, которые временами уступают место расслабленным синтезаторным поверхностям Schulze». Музыка использует Synthi AKS в «эмбиентных исследованиях и импровизациях, создавая успокаивающие, просторные, но сложные аналоговые звуковые ландшафты». Один из слушателей называет его «лучшим в серии DSOTM».
Pete Namlook & Marc Romboy — The Space Driver (1999)
EP, выпущенный в 1999 году. Проект представляет собой «техно-эксперимент» двух продюсеров. В записи также участвовал Марк Ромбой, известный своими работами в жанре хаус и техно. Название отсылает к космической тематике, характерной для многих релизов FAX.
Pete Namlook & New Composers — Planetarium II (1999)
Тираж — 2000 экземпляров. Записан в Klanglabor, Трабен-Трарбах и студии New Composers в Санкт-Петербурге. Посвящён «всем астронавтам и космонавтам».
На KLEM.ru: «ИМХО, лучший из рецензируемых Pete Namlook & New Composers. Забавный, несколько наивный, чуть ли не полусовковый саунд, не похожий на Намлуковские работы». 2350.org: «Начинается с минималистичных треков — приятные дрифтующие пьесы, но ничто не сравнится со второй половиной альбома, которая выдающаяся!».
На Prolixear.ru: «Первая серия получилась не очень удачной, самоплагиаторской. На второй, похоже, музыканты просто решили исправиться». Всё «замешано на русской эмоциональности, прочувствованности и непосредственности, благодаря чему альбом не оставляет ощущения стерильной, лабораторной музыки». Это «энергичный техно, вызывающий пространственные образы; далёкий шум, исходящий из глубин галактики».
2000
Pete Namlook & Peter Prochir — Possible Gardens (2000)
Продолжение сотрудничества после «Miles Apart». На Discogs: «"Possible Gardens" застаёт Namlook и Prochir за созданием серии длинных, безмятежных работ — достаточно навязчивых, чтобы заставить вас задуматься. Истинно недооценённый бриллиант в истории релизов Fax».
Заглавный трек — «совершенно потрясающий по энергетике с этническими "подголосками" и пульсирующими ритмами — кому-то покажется прогулкой по тем самым возможным садам, кому-то — стремительным полётом в капсуле футуристического поезда». Рецензент NMLK Fax: «По мере развития трека появляется смелый, резкий басовый секвенсор со звуком настолько лазерно-острым, что может резать листовой металл. Трек начинается со звуков, напоминающих листы металла и гонги, которые нежно бьют, а из плотного серого болота появляются таинственные фрагменты звука, проигранного задом наперёд».
Pete Namlook & Wolfram Spyra — Virtual Vices II (2000)
Вторая часть серии «Virtual Vices». В альбоме используется «Stellcello» — «инструмент с призрачным и многомерным звуковым колоритом, который является акустическим ответом на электронный звук Namlook. Смешанный с битами, сферическими мелодиями и аккордами, эта музыка привносит новое качество в жизнь». Звуки включают «синтезаторы, семплеры, голос, гитару, Stellcello и секвенирование Big Moog». Четыре трека, «не являющиеся явным попурри, но позволяющие погрузиться в них как в одно целое большое произведение. Грубо говоря, слои синтезаторов с тусклым тембром расширяются, постепенно появляется бит, а затем плавно затихает».
2001
Pete Namlook & Burhan Öçal — Sultan Osman (2001)
Коллаборация с турецким перкуссионистом Бурханом Очалом, «одним из лучших перкуссионистов Турции», виртуозно владеющим дарбукой, давулом, бендиром, багламой, танбуром и удом. Релиз характеризуется «присутствием турецких оригинальных инструментов и вокала, органично смешанных с эмбиент- и техно-продакшеном Namlook».
На ProgArchives: «То, что делает Sultan выдающимся, — это виртуозная игра Бурхана Очала как на струнных, так и на ударных. Энергия действительно возрастает с синтезаторным соло». На AlbumOfTheYear: «Мои опасения по поводу этно-эмбиент-кроссовера оказались напрасными, так как этот альбом ловко перепрыгивает большинство ловушек пастиша "world music". Одно из величайших качеств Пита Намлука — использование нюансов и напряжения».
Move D & Namlook — Live In Heidelberg 2001 (2001)
Живая запись с фестиваля Enjoy Jazz в Karlstorbahnhof, Гейдельберг, 19 октября 2001 года. Финализировано в Klanglabor. Альбом содержит «много грувовых битов, а также импровизационные и аналоговые элементы в диапазоне от Cyber Jazz до AvantGarde Loop-Techno. Как и в других коллаборациях двух владельцев лейблов, теплота и эмоциональное воздействие высоки».
Рецензент 2350.org: «В целом, несколько непоследовательный релиз, но с более чем достаточным качественным содержанием, чтобы развлечь среднего Fax-фаната. Не ожидайте ничего радикально нового, но в основном это чрезвычайно хорошо сделанная работа». Примерно 53 минуты звука. На развороте пластинки: «от Chill до phunky, от Elektro до psychedelic, от moving до minimalistic — всё включено, и при этом другой стиль».
Pete Namlook — Silence V (2001)
Пятая и последняя часть серии «Silence», выпущенная 10 июля 2001 года. «Внимательное прослушивание открывает мягкие гитарные партии, нежные вокальные мелодии, полевые записи, разговорную речь, какой-то мутированный духовой инструмент и хорошо размещённую этническую и электронную перкуссию — всё в обрамлении благожелательных синтезаторных пэдов».
«"Silence V" гармонично сочетается с остальными частями серии. Он не превосходит и не уступает предшественникам, служа удовлетворительным продолжением, которое должно порадовать всех, кто наслаждался ранними релизами. Хотя он не вносит новаторских инноваций, он предлагает возвышенный, ностальгический звук, характеризующийся глубоким чувством тоски». На Discogs: «Один из лучших эмбиент-альбомов, которые я слышал! Супер-ангельский и мечтательный, звучит так, будто врата рая открываются и всё творение поёт». «Нет ни грамма бита, но захватывающие дух звуковые пейзажи с прекрасными мелодиями. От этого действительно становится очень тихо».
2002
Pete Namlook & Klaus Schulze — Dark Side Of The Moog IX (2002)
Девятая и последняя часть серии. AllMusic: «Альбом звучит легко, возвращая к более простому времени в электронике, до того как ноутбуки и наносекундные эффекты редактирования доминировали в жанре. Намлук придерживается своих старых привычек для более неторопливого путешествия в страну завтрашнего дня».
На Discogs: «Это, возможно, лучший в серии DSOTM. Пышный и обширный, с абсолютно космическим ощущением». Starsend: «Музыкальная траектория сразу поднимается на низкую околоземную орбиту. Это настроение подпитывается пульсом слоёв аналоговой перкуссии, мягко циркулирующих под блуждающим контрапунктом электрического пианино и винтажных синтезаторных лидов». «В этом релизе можно увидеть Клауса как мастера-ремесленника и Пита как тонко отточенного соавтора и продюсера».
Pete Namlook & Klaus Schulze — Evolution of Dark Side of The Moog (2002)
Компиляция, собравшая «куски из всего набора на один диск». AllMusic: «Эти три провидца создали серию, которая оценивается как одна из лучших космических музыкальных работ, когда-либо украшавших дисковый проигрыватель. Собрать куски из всего набора на один диск — это гениальный ход и захватывающе, как всё. Это почти идеальная космическая музыка для кадетов и даже для случайных фанатов».
Открывается «диалогом самого Роберта Муга, предлагающего введение в The Dark Side Of The Moog». «Примечательно энергичный» для таких участников. Это «цепочка из девяти эмбиентных альбомов», подводящая итог десятилетию сотрудничества двух гигантов.
Приятного прослушивания и ... продолжение следует!