В начале 1990-х годов в немецком городе Франкфурте-на-Майне один человек взял телефонный номер своего домашнего факса и превратил его в название лейбла, который навсегда изменил ландшафт электронной музыки. Этим человеком был Пет Намлук (настоящее имя — Петер Кульманн). За четыре года он выпустил более сотни релизов — от тиражей в 500 копий до культовых альбомов, сотрудничая с десятками музыкантов со всего мира. Сегодня мы разбираем 17 релизов, которые вышли на его лейбле FAX +49-69/450464 в 1992–1994 годах.
В альбомах для прослушивания я делюсь треками, которые мне понравились
Петер Кульманн (25 ноября 1960 — 8 ноября 2012) родился во Франкфурте-на-Майне. В 1992 году он основал лейбл FAX +49-69/450464, названный в честь номера его домашнего факса. За двадцать лет он выпустил более 150 альбомов, сотрудничая с десятками музыкантов: от японца Тэцу Иноуэ до канадца Ричи Хоутина. Намлук работал в самых разных жанрах — от глубокого эмбиента до техно и транса — но всегда сохранял узнаваемый почерк: атмосферные звуковые ландшафты, минималистичные ритмы и медитативные дроны. Он ушёл из жизни в 2012 году, оставив после себя огромное наследие, которое до сих пор открывают для себя новые поколения слушателей.
1992
Pete Namlook & Craig Peck — Baretta (1992)
Один из первых релизов лейбла. Крейг Пек — псевдоним DJ Criss (Кристиан Тир), с которым Намлук будет много работать. В записи участвовала певица Eskimoe. Сам Намлук вспоминал: «В начале 1992 года я переработал этот материал вместе с DJ Criss, называющим себя Крейгом Пеком, и звук, напоминающий запуск ракеты в начале, возможно, был метафорой успешного старта всего этого». Три трека в стиле раннего техно-транса.
1993
Pete Namlook — Air I (1993)
Первый альбом культовой серии Air, записанный 29 марта 1993 года. AllMusic называет его «одним из самых выразительных образцов эмбиент-музыки из когда-либо записанных». Полон «порывистой эмбиент-атмосферы с соответствующими названиями треков "Wind" и "Breeze", а также серией импрессионистских французских вокальных сэмплов, наложенных на ленивую, мрачную космическую музыку». Рецензент ProgArchives пишет: «Air — великолепный электронный альбом, изобилующий пышными звуковыми текстурами и достаточным количеством мелодий, чтобы привлечь внимание». Сам Намлук считал серию Air альбомами с «самым глубоким эмоциональным воздействием».
Deltraxx — Deltraxx 3 (1993)
Третий релиз в серии Deltraxx — совместного проекта Намлука и DJ Criss. Как и все релизы Fax того периода, пластинка ограничена 500 экземплярами. В канавке выгравирована загадочная надпись: «Understand the color-system?». Блогер synph.livejournal.com отметил, что из всего материала выделяется трек «Alaska Slowater» — «величественный эмбиент, напоминающий о монументальных работах Vangelis (и в частности Antarctica), дополненный звучками и ритмом от Намлука. Остальное — транс и долбёж».
Deltraxx — Deltraxx 4 (1993)
Четвёртый виниловый релиз дуэта, также ограниченный тиражом 500 копий. Проект относился к «голубой» цветовой категории на лейбле Fax. На RateYourMusic рецензент отмечает, что «A1, A2 и B1 — практически один и тот же скучный хард-транс-трек. B2 — типичный эмбиент-чилл-трек. Пропускаем». Но я, вот, задержался...
Pete Namlook & Andre Soldinger — Oversize Pussy 4 (1993)
Проект Намлука и Andre Soldinger (он же DJ Pussy Lover). Дуэт выпустил два сингла с номерами 3 и 4. Название дерзкое и провокационное, а музыка — классический для раннего Fax транс с элементами техно и эмбиента.
Pete Namlook & Pascal F.E.O.S. — Hearts Of Space (1993)
Коллаборация с Pascal F.E.O.S. — резидентом легендарного клуба Omen и участником Resistance D. Релиз считается одним из первых крупных коллабораций, привлёкших внимание к лейблу. Альбом балансирует между техно и эмбиентом: «классический альбом Namlook, полный быстрых транс-композиций, перемежающихся медленным эмбиентом». Отзывы неоднозначны: на Discogs пишут, что «эмбиент-композиции хороши, но их можно найти на многих других сборниках Namlook».
Pete Namlook & DJ Chris — Sequential (1993)
Полноценный CD-альбом дуэта с DJ Criss (здесь указан как DJ Chris). Блогер 2350.org назвал Sequential «одним из определяющих альбомов лейбла, переполненным качеством, где нет ни одного трека, который не был бы блестящим». Критик synph.livejournal.com, напротив, считает работу «достаточно невзрачной», но отмечает, что «Sequential (Dune mix) начинается приятными аллюзиями» на саундтрек Popol Vuh к фильму «Агирре». «SOON WE'LL LEAVE THE PLANET TO DISCOVER THE UNKNOWN UNIVERSE...» - надпись, которая выгравирована в матричном коде (runout groove) на стороне B винилового издания этого альбома.
Pete Namlook & Steve Stoll — Hemisphere (1993)
Одноразовое сотрудничество с американским минимал-техно-продюсером Стивом Столлом. Блогеры называют Hemisphere «одним из самых своеобразных коллабораций Namlook». Альбом начинается с «одних из самых атмосферных эхо-басов и атмосфер, которые я когда-либо слышал». Рецензент Psynews.org: «Очень гипнотизирующий альбом с глубоким и "первобытным" характером, почти медитативный в своей чистоте и тонкости». Редкий и ценный релиз для коллекционеров.
Crypt Corp. — Crypt Corp. 4 (1993)
Один из нескольких релизов проекта Crypt Corp., выпущенных в 1993 году. Намлук сотрудничал здесь с Redrum (Дирком Драйером). Пластинка была отпечатана тиражом всего 500 экземпляров — на это указывает гравировка в runout-канавке: «MAKE A TRIP YOU'LL NEVER FORGET...». На этой пластинке, как и на других релизах Crypt Corp., звучит фирменный техно-транс Namlook с элементами эмбиента. Проект отражал ранний, более танцевальный период лейбла Fax, который позже сместился в сторону чистого эмбиента.
Pete Namlook & Maik Maurice Diehl — 4Voice I (1993)
Проект 4Voice — транс-дуэт Намлука и Майка Мориса Диля, выпущенный 12 июля 1993 года. Все треки написаны Намлуком. Один из обозревателей назвал 4Voice I «одним из лучших пропульсивных кусков транса из когда-либо созданных». На японском блоге отмечают: «Пит Намлук — это не только фантазийный эмбиент. Он также создавал транс, ориентированный на танцпол. Это именно такой альбом». Намлук «преуспел в транс-треках, умудряясь сохранять транс-повторяемость и при этом контролировать их так, чтобы они никогда не становились скучными».
Peter Kuhlmann & Jürgen Rehberg — Passion (1993)
Здесь Намлук использует своё настоящее имя. Альбом записан с Юргеном Ребергом, выпущен 20 декабря 1993 года. «Начинается очень торжественно и сурово. Становится темнее, пока не появляется женский голос, символизирующий силу извне, немного осветляя». На российском сайте Prolixear.ru: «Страсть в представлении музыкантов выражается в монотонном, плавном перетекании нежных скрипок, дудочек, иногда классических "кислотных" мазков синтезатора, которые выдают Намлука с головой».
1994
Pete Namlook & Dr. Atmo — Silence I + II (1994)
Двойной альбом с Dr. Atmo — «классика жанра на все времена». AllMusic: «Эти композиции мягкие и нежные, с органическими текстурами и гладкими тембрами. Вдумчивые слушатели отправятся в любопытные приключения с Silence. Атмосферы вздымаются из глубоких дронов, создавая обширные звуковые ландшафты». Первая часть исследует темы жизни и смерти. «Очень паряще с приятным прерывистым замедленным брейкбитом». На KLEM.ru: «Caravan с первого I.F. — вещь, особенно ещё когда вступает гитарка...». Идеальный эмбиент для тех, кто ищет звуковую тишину.
Pete Namlook — Air II (1994)
Второй том серии Air, выпущенный 27 января 1994 года. Подзаголовок — «Traveling Without Moving». «Ещё более абстрактный, чем первая часть, соединяющий одиннадцать неназванных глав в путешествии с нулевой гравитацией». Много живых записей перкуссии в сочетании с «звуками окружающей среды, что придаёт альбому более человеческое звучание». Критик ProgArchives: «Часть 1 очень минималистична — 11 минут космической странности с медленным пульсом и страшными голосовыми эффектами, явно вдохновлёнными композитором Лигети (2001: Космическая одиссея)». Именно этот альбом вдохновил Клауса Шульце на сотрудничество с Намлуком. AllMusic (рецензия на Air 1+2) называет его «одним из самых выразительных образцов эмбиент-музыки из когда-либо записанных».
Pete Namlook & Richie Hawtin — From Within I (1994)
Коллаборация с канадским техно-гуру Ричи Хоутином (Plastikman). Рецензент Everything2: «В целом, это возвышенный, расслабляющий альбом, способный бесшовно переходить от бит-ориентированной музыки к чистому эмбиенту и обратно, сохраняя при этом простую элегантность». На Discogs: «Доминируют машины Roland TR и TB, популярные в то время, но From Within остаётся захватывающим. Это одна из лучших коллабораций лейбла». Треки «растянуты» — ни один не опускается ниже двенадцати минут.
Pete Namlook & Tetsu Inoue — Shades Of Orion II (1994)
Второй альбом в серии с японским эмбиент-продюсером Тэцу Иноуэ. «Возможно, лучший альбом Namlook и Inoue? Это потрясающая эмбиент-музыка, которая звучит космически, но при этом остаётся привязанной к Земле. Удивительная атмосфера (её уместно описывали как "подобную утробе")». 71-минутное «исследование звука, которое стремится имитировать ощущение одиночества в космосе». Однако отмечается недостаток вариаций: «uneventful and not progressive enough to be replayed more than only on occasion». При этом отсутствие битов делает альбом «абсолютно великолепным куском первоклассной эмбиент-музыки».
Peter Kuhlmann & Alban Gerhardt — Wandering Soul (1994)
Намлук использует настоящее имя. Запись с виолончелистом Альбаном Герхардтом, чьи звуки «искажались, деформировались и обрабатывались». Выпущен 5 мая 1994 года тиражом 500 копий. Блогер 2350.org назвал этот релиз «преследующим», передающим ощущение беспокойства и меланхолии: «Настроение в некоторых местах поднимается, но я всегда чувствую меланхолию, независимо от того, в каком настроении я начинаю слушать». «Классическая-эмбиент-камерная музыка».
Pete Namlook — Namlook V (1994)
Живой альбом, записанный на концерте в Wembley, Лондон, 10 апреля 1994 года с 1:30 до 2:40 ночи. Публики почти не было — «огромное, позорно пустое помещение». Вся запись — один 62-минутный трек «Reality». Рецензент NME (на гиперреальном ресурсе) писал: «Вскоре мы киваем в такт суббасовым американским горкам, которые обходят стороной ловушки инструментальной музыки. Неоспоримо здорово. Жаль, что здесь некому наслаждаться». Намлук комментировал: «Музыка возникла инстинктивно во время живого исполнения. До этого не было никакой концепции композиции, только калейдоскоп звуков, исходящих из имеющихся инструментов».
Продолжение следует...