Есть особое удовольствие в том, чтобы рассматривать старые рекламные кампании косметики и одежды. От них веет атмосферой ушедшего стиля, ручной работой художников-иллюстраторов и той самой эксклюзивностью, которой так не хватает современной массовой рекламе. На прошлой неделе мы разбирали небольшую историческую сводку о помадах, и в процессе подготовки попалось столько визуальной красоты, что не поделиться ею было бы несправедливо.
Реклама XX века — это отдельный вид искусства. Здесь нет навязчивых баннеров и кричащих скидок: каждая кампания продумана как маленькое произведение, где цвет, шрифт и поза модели работают на образ женственности и роскоши. Давайте пройдёмся по самым выразительным примерам.
ГАВАЙСКИЕ МОТИВЫ И ПЕРВЫЕ ЭКСПЕРИМЕНТЫ
Открывает подборку гавайская помада Tattoo 1935 года — один из ранних примеров того, как косметику начали продавать через настроение и фантазию о далёких странах. Экзотика была мощным маркетинговым инструментом: покупательнице предлагали не просто оттенок, а целое путешествие и образ загадочной красавицы.
Тридцатые и сороковые годы вообще стали временем смелых экспериментов с подачей. Бренды искали свой визуальный язык, играли с типографикой и иллюстрацией, и каждая такая работа сегодня смотрится как готовый постер для интерьера.
ПОМАДА КАК ПРЕДМЕТ РОСКОШИ
Отдельного внимания заслуживают футляры для губной помады Helena Rubinstein Convertible Lipstick Cases 1957 года. Это уже не просто упаковка, а ювелирный аксессуар: красивый футляр подчёркивал статус владелицы и превращал обычный ритуал подкрашивания губ в маленькое событие.
Helena Rubinstein вообще умела работать с идеей премиальности. Чуть позже, в линейке Super-Rich Lipstick 1965 года, бренд снова делал ставку на ощущение богатства и ухоженности — даже в названии звучит обещание чего-то насыщенного и дорогого.
ЦВЕТ КАК ГЛАВНЫЙ ГЕРОЙ
В сороковых на первый план вышел сам оттенок. Max Factor Tru-Color 1942 года подавал стойкость и чистоту цвета как главное достижение технологии. А Revlon 1947 года предложил гениальную идею: помада под цвет лака для ногтей. Маникюр и макияж губ должны были составлять идеальный ансамбль — концепция, которая, кстати, периодически возвращается в моду и сегодня.
Кампания Lenthéric 1947 года продолжала эту линию изысканной согласованности, где каждая деталь образа подчинялась общей гамме и настроению.
ОТТЕНКИ КРАСНОГО — СИМВОЛ ЭПОХИ
Пятидесятые невозможно представить без культа красной помады. Pure Red от Elizabeth Arden 1955 года и Forever Red от Pond's 1959 года — два ярких примера того, как бренды соревновались за звание идеального красного. Это был не просто цвет, а заявление: уверенность, элегантность, женская сила.
Красный в рекламе тех лет всегда подавался драматично — на контрастном фоне, с акцентом на безупречную линию губ. Именно эти образы во многом сформировали наш собирательный портрет ретро-красотки.
ТЕХНОЛОГИИ И НОВЫЙ КОМФОРТ
Закрывает подборку Max Factor Ultralucent Cream Center Lipstick 1969 года — пример того, как к концу десятилетия акцент сместился на текстуру и комфорт. Кремовая сердцевина, увлажнение, мягкость нанесения: реклама всё чаще обещала не только цвет, но и ухаживающие свойства. По сути, именно тогда зарождался подход, который мы видим в современных формулах помад и тинтов.
ПОЧЕМУ ЭТО ВСЁ ЕЩЁ ВДОХНОВЛЯЕТ
Старые кампании ценны не ностальгией ради ностальгии. Они показывают, как менялись представления о красоте, как развивалась индустрия и как реклама училась говорить с женщиной — то языком фантазии, то языком статуса, то языком технологий. А ещё это просто очень красиво: рассматривать иллюстрации, шрифты и цветовые решения можно бесконечно.
А вы любите разглядывать старые рекламные плакаты? Какой из этих образов зацепил вас больше всего? Делитесь впечатлениями в комментариях.
Больше авторского контента — в MAX и ВКонтакте.
