В начало. Часть 1. По щедротам миллиардера и талантам братьев Маковских. Константин, или Небо в Музее Фаберже.
Продолжение 👇🏻
Часть 2. Владимир, или Земля в Музее Фаберже
Земля. Вторая часть экспозиции. Это младший брат - Владимир Маковский (1846-1920). Настоящие жемчужины подлинного. Без подделок.
Вас непременно заворожит качество живописи, высочайший, тончайший психологизм, детали быта ушедшей эпохи и неизбитые сюжеты-рассказы о жизни. Нельзя не признать высочайший уровень академизма этой, будто «передвижнической», живописи. Это портреты представителей других слоев общества (в отличие от большинства работ Константина Маковского): торговки, крестьянки, мещанки, чиновники (мелкие и разные), просители и государственные пенсионеры...
Это уже критический реализм. Говорящие картины. Талантливые и интересные, с индивидуальными (не бальными, как в первой части рассказа) историями, с социальной ответственностью и приглашением к размышлению и узнаванию. …И явным преобладанием красных красок, которые не раздражают банальностью, только подчеркивают необъяснимую кондовую любовь русских к красному цвету.
Мое личное предпочтение из двух одаренных братьев-художников - Владимир Маковский. Что-то отзывается из глубины моей души и резонирует с этой красотой на выставке - не уйти, только обернуться и вернуться на очередной круг.
Герои его картин несовершенны, именно поэтому оказываются правдивыми и убедительными. Главный объект - человек - в возрасте от рождения до глубокой старости.
Деревенских детей Владимир Маковский тоже хорошо знал и чувствовал, особенно после того, как в середине 1890-х годов приобрел дачу в Псковской губернии, проводя много времени среди обычных крестьян, наблюдая и участвую в их жизни. Год за годом он возвращался к своим маленьким натурщикам-соседям, фиксируя, как они растут, меняются. Искренность, непосредственный интерес к окружающему делает детей живыми и интересными.
Белобрысый Шурка не однажды встречается в работах художника с 1907 по 1911 год, становится любимым натурщиком. По картинам Маковского можно проследить взросление мальчишки. Повезло бедовому Шурке!
В картинах художника вообще много чего сродни чеховской «скуке» жизни, а смешное будто призывает нас ко вниманию в каждом обыденном дне - другой жизни нет и не будет - в этом весь секрет (релевантно для всех «сословий»).
Эта первая в галерее работа - мой фаворит. Нет слов, как хороша и повествовательна!
***
Вернемся к названию выставки, вспомнив, что в православной иконографии термин «небо и земля» относят к Богородице, которая соединяет Небо и Землю. Еще этот термин подходит к праздничным иконам, где Небо (дух, святость) - это краски синего спектра, а Земля (или жизнь простая, земная) - красного.
Не случайно, представляется, кураторы вынесли в название Землю и Небо, учитывая преобладающие цвета палитры братьев (у Константина - жемчуг и синь, у Владимира - коричневый и красный). Или творчество братьев такое диаметрально противоположное, как земля и небо, как высший класс и низшие сословия России?..
Как бы да, на первый скорый и категоричный взгляд.
Однако при внимательном повторном осмотре экспозиции понимаешь: у братьев много общего, не только фамилия и отчество.
Что же соединяет «небо и землю» Маковских? Вот что бы выделила. (Список не полный, предупреждаю и приглашаю к дополнению)
Во-первых, удивительная подробность и красочность живописных полотен. Праздничность их.
Во-вторых, гуманизм и человеколюбие, которыми буквально дышат картины.
В-третьих, некая нарочитая театральность или «приподнятость» над реальностью, бытом (over dressed, сказали бы англичане).
Но! Эта «приподнятость» живописи братьев над реальностью вдохновляет и нас, утоляет печали, дарит свет и придает смысл «мещанской» каждодневности.
Некоторые люди, я точно знаю, так и живут (и даже умирают) - в «приподнятом» духе. Они, счастливцы, всё видят в другом свете, в том самом, что не от лампочки и фонарика, а изнутри.
Так что ничего крамольного в «приподнятости» нет - жить в красоте, доступном уюте, в деталях, в любви к ближнему и себе - в конце концов, просто приятно.
И, может быть, мир этим людям кажется таким не потому, что он «лучше». Это вопрос другой оптики: оптики «пусть все будет лучше, чем кажется!», или способность души человека выбирать, как смотреть на жизнь, которая совсем не «приподнятая» у всех и каждого.
Эта природная (или натренированная) способность – практически чудо человечества, часто личный осознанный выбор личности - редкой и развитой, часто маргинальной в обществе, но при этом так необходимой для жизнестойкости всей популяции человечества.
Не поэтому ли выставка в Фаберже дарит впечатление чуда и щедрого праздника жизни (не только признание щедрости меценатов и профессионализма музейщиков!).
***
Под занавес еще несколько работ Владимира Маковского, в других тонах, добавляющих психологической «сложности» и расширяющих представление о наследии этого огромного мастера.
***
К слову, Константин Маковский (старший брат) большую часть жизни прожил в «приподнятом» Париже. А Владимир Маковский в свое время был самым высокооплачиваемым художником в империи, обогнав даже Айвазовского и Репина. Людям, получается, нравилось и тогда (даже задорого) их искусство. А нам-то какая радость - прикоснуться к истории в красках.
Оба Маковских - Константин и Владимир - вольно или невольно создали летопись сословной России, летопись в масляных красках: один - в жемчужно-синих тонах, другой - в красных, земных.
Летопись, от которой захватывает дух и рождаются вдохновляющие мифы и предания об Отечестве.
©️ Мила Тонбо 2026
💌 Авторская подборка материалов по академической мировой живописи старых мастеров в подборке «Вглубь веков. Вечная классика»
💌💌
Материалы на тему современного искусства в авторской подборке «Жемчуг современного искусства»