Чем вдохновлялся артист и с какими дизайнерами сотрудничал?
«Майкл» стал самым кассовым музыкальным биографическим фильмом в истории, собрав более 935 миллионов долларов в прокате. Картина о становлении короля поп-музыки, вероятно, преодолеет отметку в миллиард, что откроет перед режиссером Антуаном Фукуа и молодым актером Джаафаром Джексоном новые возможности. Пока весь мир обсуждает достоинства кино и скандальные подробности жизни Майкла Джексона, мы предлагаем проследить, как с годами менялся его стиль.
Эпоха Motown и начало сольной карьеры
Конец 1960-х — 1978
В составе The Jackson 5 и на раннем этапе сольной карьеры стиль Майкла Джексона основывался на артистизме и юношеском задоре. В эпоху Motown группы одевались в одинаковые костюмы с яркими принтами и расклешенными брюками. Юный певец тем временем вдохновлялся блеском диско и театральностью, отталкивался от истории и искусства, чтобы выделяться на фоне остальных. Джексон часто носил атласные рубашки и пиджаки в пайетках, выбирал свободные силуэты и сверкающие аксессуары.
Эпоха альбома Thriller
1982-1985
Выход альбома Thriller закрепил за Майклом Джексоном статус модного феномена. Куртка из красной кожи, созданная для клипа «Beat It» Деборой Надулман Лэндис, и сверкающая перчатка из клипа «Billie Jean» мгновенно стали узнаваемыми символами поп-культуры. В этот период артист много сотрудничал с художниками по костюмам Майклом Бушем и Деннисом Томпкинсом, которые помогли создать гардероб, сочетающий элегантный крой и театральную выразительность.
Тогда же, под влиянием творчества Джанни Версаче и образов золотого века Голливуда, Майкл Джексон объединил классический костюм и современный стиль. Металлическая вышивка и укороченные силуэты стали отличительными чертами его облика. Сочетание черных лоферов, белых носков и укороченных брюк было не просто нарядом: оно изменило язык поп-моды.
Эпоха альбома Bad
1987-1990
Когда вышел седьмой студийный альбом, Майкл Джексон демонстрировал более жесткий и агрессивный визуальный стиль. Вдохновляясь панком, фетиш-модой, милитаризмом и глэм-роком, он носил кожаные куртки с пряжками, ремнями, металлическими украшениями и выразительной фурнитурой.
Артист увлекался милитари, смешивая его с глэмом и футуристичной уличной модой. Это был зрелищный бунт, дополненный зеркальными очками-авиаторами, металлическими перчатками, бесконечной кожей с молниями. Майкл Джексон перестал быть поп-звездой и превратился в мифическую фигуру.
Эпоха альбомов Dangerous и HIStory
1991-1998
К началу 1990-х Майкл Джексон блистал во всем своем великолепии. Он экспериментировал с металлизированными тканями, напоминающими доспехи, ремнями, золотой вышивкой, элементами барокко и футуристическим кроем. Артист рассматривал одежду как броню, но дополнял ее историческими отсылками и элементами роскоши. Пиджак и перчатки все так же были основой сценического гардероба, но теперь они отличались золотой тесьмой, структурированными плечами и военными эполетами. Частью его идентичности стали марки Givenchy и Balmain.
Поздний период элегантности
1999-2009
В последние годы жизни стиль Майкла Джексона стал более зрелым и превратился в утонченный синтез накопленного опыта и высокой моды. Артист перешел к монохромной палитре, выбрав за основу черный, белый и золотой. Он сочетал их в разных пропорциях в элегантных и порой даже минималистичных силуэтах. В это время Джексон сотрудничал с модными брендами и дизайнерами, представляя их авангардные образы. В числе его фаворитов были Эди Слиман, Том Форд, Кристоф Декарнен, Риккардо Тиши и Джон Гальяно. Шляпа-федора, белые носки, лоферы, перчатки с пайетками и военные куртки к этому моменту уже стали частью иконографии поп-культуры.
Как отмечала его стилистка Рушка Бергман, Майкл Джексон всегда настаивал на чем-то новом, чего никто раньше не делал. По мере того как его выступления становились более камерными, образ поп-короля превращался в канон, которым вдохновлялись другие артисты и восхищались историки моды.