«Классическая музыка» – два слова, за которыми скрывается целый мир. Симфонии, сонаты, концерты, оперы, квартеты – десятки жанров, складывавшихся столетиями. Если слышишь все это впервые, голова идет кругом: с чего начать и как не запутаться. В этой статье разберем, чем отличаются жанры классической музыки и как их узнавать на слух, – без академического перегруза, по простой схеме с узнаваемыми примерами.
Жанр, форма и состав исполнителей: что важно различать новичку
Жанры классической музыки удобнее всего различать по двум признакам: кто играет и где играет. По составу исполнителей музыка делится на сольную (один инструмент), камерную (от двух до девяти музыкантов), оркестровую (большой оркестр, 40–100 человек) и вокальную (с участием голоса). По назначению – на концертную (для концертного зала), церковную (для богослужения) и театральную (для сцены, опера и балет).
На пересечении этих двух признаков и рождаются конкретные жанры. Симфония и концерт – оркестровая концертная музыка. Соната и квартет – камерная. Опера – театральная и вокальная одновременно. Эта простая карта помогает новичку не теряться: достаточно понять, кто играет и для какого пространства, и общая картина уже видна.
Какие жанры классической музыки самые важные для первого знакомства – их семь. Дальше разберем каждый: что это, как звучит и с какого произведения удобнее всего начинать.
Симфоническая музыка: когда звучит оркестр
Симфония
Симфония – крупное произведение для оркестра, обычно в четырех частях. Это самая масштабная форма в чисто инструментальной музыке. Целый оркестр играет тридцать-семьдесят минут, и каждый момент продуман. Классическая схема симфонии : быстрая первая часть (драма), медленная вторая (лирика), менуэт или скерцо (танец), быстрый финал. Но это схема, а не закон – Людвиг ван Бетховен (1770–1827) в Девятой симфонии добавил хор с солистами и навсегда расширил границы жанра.
Почти у каждого великого композитора есть симфонические циклы. Девять симфоний Бетховена, шесть – Петра Ильича Чайковского (1840–1893), девять – Густава Малера (1860–1911), пятнадцать – Дмитрия Дмитриевича Шостаковича (1906–1975).
С чего начать: Бетховен, Симфония №5 (четыре ноты, которые знает весь мир). Чайковский, Симфония №6 «Патетическая» (прощание с жизнью). Антонин Дворжак (1841–1904), Симфония №9 «Из Нового Света».
Концерт для солиста с оркестром
Концерт – произведение для солиста с оркестром. Скрипка, фортепиано, виолончель, кларнет: солистом может стать почти любой инструмент. Это диалог: один голос против целого оркестра. Иногда они спорят, иногда поддерживают друг друга, иногда солист взлетает над оркестром и парит в одиночестве.
Обычно концерт состоит из трех частей: быстрая, медленная, быстрая. В первой части есть каденция – момент, когда оркестр замолкает, а солист играет один, демонстрируя виртуозность. Это кульминация, на которой зал замирает.
С чего начать: Чайковский, Концерт для фортепиано №1, Феликс Мендельсон (1809–1847) Скрипичный концерт ми минор, Сергей Васильевич Рахманинов (1873–1943), Концерт для фортепиано №2 .
Камерная музыка: произведения для небольшого состава
Соната, трио и квартет
Камерная музыка – это произведения для небольшого ансамбля, от двух до девяти человек. Каждый инструмент ведет самостоятельную партию: здесь нет «солиста и аккомпанемента», все равны. Это разговор музыкантов на равных, а слушатель следит за их беседой.
Главные камерные жанры:
- Соната – произведение для одного или двух инструментов. Фортепианная соната – для рояля соло. Скрипичная или виолончельная – для солирующего инструмента и фортепиано. У Бетховена 32 фортепианные сонаты, и каждая – отдельный мир;
- Трио – для трех инструментов. Самый распространенный состав – фортепианное трио: рояль, скрипка, виолончель;
- Квартет – струнный (две скрипки, альт, виолончель) или фортепианный. Йозеф Гайдн (1732–1809) написал 68 квартетов, которые стали образцами этого жанра, а Бетховен в своих поздних квартетах ушел так далеко вперед, что их не понимали еще полвека;
- Квинтет – пять инструментов. Может быть струнный, фортепианный, кларнетный – вариантов много.
Если назвать жанры классической музыки по степени интимности, камерная окажется на первом месте. Здесь нет барьера между исполнителем и слушателем – только музыка.
С чего начать: Франц Шуберт (1797–1828), Квинтет «Форель» (солнечный и весенний). Бетховен, «Крейцерова соната» для скрипки и фортепиано (драма на двоих). Вольфганг Амадей Моцарт (1756–1791), Кларнетный квинтет (прощальная нежность).
Вокальная музыка: от романса до оратории
Вокальная классика начинается с самого камерного жанра – романса – и заканчивается грандиозными вокально-симфоническими полотнами. Музыкальные жанры в классической музыке этой группы объединяет одно: главный «инструмент» здесь голос, а текст – важная часть произведения.
- Романс (или песня, Lied) – стихотворение, положенное на музыку, для голоса и фортепиано. Шуберт написал более 600 песен. Некоторые длятся меньше минуты, но вмещают целую жизнь. «Аве Мария» Шуберта, «Лесной царь», цикл «Зимний путь» – произведения, ставшие частью мировой культуры;
- Кантата – вокально-инструментальное сочинение для солистов, хора и оркестра, обычно небольшое по объему. У Иоганна Себастьяна Баха (1685–1750) более двухсот церковных кантат;
- Оратория – масштабное вокально-симфоническое полотно, обычно на религиозный сюжет. Без сценического действия, в концертном исполнении. Длится час-два, с развернутым сюжетом. «Мессия» Георга Фридриха Генделя (1685–1759, 1741 год) и «Страсти по Матфею» Баха – вершины жанра;
- Месса и Реквием – духовная музыка для богослужения. «Реквием» Моцарта и «Реквием» Джузеппе Верди (1813–1901) знают и те, кто никогда не был в храме.
Театральная музыка: опера и балет
Опера и балет – самые зрелищные жанры классической музыки. Здесь к музыке добавляются сценография, костюмы, актерское искусство, а часто – танец. Это полноценный спектакль, в котором музыка становится одним из героев.
Опера – музыкальный спектакль, где герои поют вместо того, чтобы говорить. Оркестр, солисты, хор, декорации, костюмы – все в одном. Для людей XVI–XIX веков опера была тем же, чем для нас кино: обсуждали премьеры, спорили о певцах, ездили из города в город за любимыми постановками. Оперы бывают трагические («Тоска», «Травиата»), комические («Свадьба Фигаро», «Севильский цирюльник»), сказочные («Волшебная флейта»). С чего начать: Верди, «Травиата» (любовь и жертва). Жорж Бизе (1838–1875), «Кармен» (страсть и свобода). Моцарт, «Свадьба Фигаро» (смех и гениальность).
Балет – спектакль, где история рассказывается через танец и музыку, без слов. «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Спящая красавица» Чайковского – три балета, которые знает весь мир. «Весна священная» Игоря Федоровича Стравинского (1882–1971) – балет, перевернувший представление о том, что такое танец. Балетная музыка – полноценный жанр классики: ее исполняют на концертах и без хореографии, и она самодостаточна.
Что включить новичку: короткий маршрут из 6 произведений
Чтобы услышать главные виды классики за один маршрут, послушайте подряд шесть коротких произведений или фрагментов. На каждый – по 5–10 минут.
- Симфония. Бетховен, начало Симфонии №5 (первая часть, около 7 минут);
- Концерт. Чайковский, начало Концерта №1 для фортепиано (3–4 минуты вступления);
- Соната. Бетховен, «Лунная соната» (первая часть, 5 минут);
- Квартет. Шуберт, Квартет «Смерть и девушка» (вторая часть, 13 минут);
- Опера. Верди, «Травиата», ария «Sempre libera» (5 минут);
- Балет. Чайковский, Вальс цветов из «Щелкунчика» (6 минут).
После этого маршрута у вас сложится первая карта классики: вы услышите все основные жанры классической музыки на конкретных примерах и сможете решить, в какую сторону копать дальше.
Как выбрать направление для следующего знакомства
Не пытайтесь освоить все жанры сразу. Лучше выбрать один, который ближе по настроению, и провести с ним пару недель. Простая навигация:
- Хочется масштаба и мощи – симфония;
- Хочется виртуозности – концерт;
- Хочется интимности – соната или камерная музыка;
- Хочется драмы со сценой – опера;
- Хочется красоты движения – балет;
- Хочется голоса и текста – романс или оратория.
Начните с одного жанра, послушайте 3–4 произведения из его лучших образцов. Потом переходите к следующему. Через пару месяцев вы будете узнавать любой жанр классической музыки с первых тактов. Жанры классической музыки кратко – это и есть простая карта по семи основным формам, которую мы только что собрали.
Классическая музыка – это не монолит, а россыпь жанров. Каждый со своим характером, историей и способом говорить с вами. Среди них точно есть тот, который попадет в резонанс – нужно только начать слушать. Если хочется системного подхода, приходите на мой бесплатный вебинар «1000 лет музыки» – разобраться в эпохах и жанрах музыки. За полтора часа вы получите карту жанров и эпох, которая поможет ориентироваться в любой концертной программе или плейлисте.