И так его и не увидела..
Когда IKEA объявила коллаборацию с Gustaf Westman, я честно решила подождать. Посмотреть вещи вживую, потрогать, покрутить в руках, а потом уже писать.
В итоге прошёл почти год.
Коллекция разлетелась по миру, люди успели купить розовые лампы и тарелки для фрикаделек, а я всё ещё смотрю фотографии в интернете и тихо намекаю знакомым, которые едут в Европу.
Но поговорить про неё всё равно хочется.
Кто такой Gustaf Westman
Если вы хотя бы немного интересуетесь дизайном, то наверняка видели его работы. Те самые волнистые зеркала. Пухлые столики. Стулья, похожие на игрушки. Предметы, которые выглядят так, будто их слегка надули насосом.
Ему всего чуть больше тридцати. По образованию он архитектор. Несколько лет назад он работал в архитектурном бюро, а потом решил заняться предметным дизайном и открыл собственную студию.
Кстати, произошло это совсем недавно. Свою студию он открыл только в 2020 году. По меркам интерьерного мира буквально вчера.
Но дальше всё закрутилось очень быстро. Награды, публикации, коллаборации с модными брендами, миллионы сохранений в Pinterest и бесконечное количество рилсов с его зеркалами.
Мне кажется, секрет в том, что он появился очень вовремя.
Поколение, которое выросло на идеальных картинках из интернета, внезапно устало от идеальности. И оказалось, что кривое зеркало может нравиться гораздо больше, чем безупречное. Потому что у него есть характер.
Иии... интерьерный мир перестал быть серьёзным. Слишком серьёзным. Травертин, бежевый, светлый дуб, минимализм, сдержанность. Ещё немного сдержанности.
Если посмотреть на большинство интерьеров последних лет, создаётся ощущение, что радоваться там можно только шёпотом. На этом фоне Вестман появился как человек, который вообще не хочет ничего усложнять. Он сам говорит, что не занимается ничем серьёзным. Что его задача — делать вещи, которые вызывают улыбку.
Вообще эта любовь к странным формам проходит через все его проекты. Сам Вестман говорит, что любит предметы с очень понятной функцией.
Не абстрактный арт-объект, про который нужно прочитать пояснение на трёх страницах. А вещь, на которую смотришь и сразу понимаешь, зачем она нужна.
Только с небольшой шуткой. Наверное, поэтому его дизайн часто называют обманчивым. Сначала кажется, что перед тобой что-то несерьёзное. А потом замечаешь, насколько тщательно там продуманы пропорции, материалы и детали.
Что вошло в коллекцию
Его предметы не требуют объяснений. Не нужно читать длинный текст про концепцию. Не нужно изучать историю модернизма. Не нужно понимать, на что именно ссылается автор.
Смотришь на розовую вазу-пружину и просто думаешь: забавно.
Кстати, именно такая ваза вошла в коллаборацию с IKEA. Она, наверное, понравилась мне больше всего.
Есть ещё огромная чашка с блюдцем. Причём блюдце настолько большое, что на него помещается ещё и печенье. Сам Вестман рассказывал, что идея появилась из воспоминаний о бабушке. Она всегда приносила чай и сладости вместе, на одной тарелке.
Мне нравятся такие детали. Они делают предмет живым. (Да-да, мы не покупаем вещь. Мы покупаем ощущения).
Что мне ещё нравится в этой коллекции: она очень узнаваемая.
Те самые скульптурные изгибы. Закруглённые формы без жёстких линий. Пастельно-розовый, голубой, красный, тёмно-зелёный.
Причём цвета здесь работают интересно. С одной стороны, они очень простые и даже немного детские. С другой, именно поэтому глаз за них цепляется. Например, розовый рядом с зелёным или голубой рядом с красным.
Есть даже квадратные тарелки с круглым углублением посередине. Вроде бы простое решение. Но именно на таких маленьких странностях и построен весь язык Вестмана.
Он как-то сказал, что у округлой формы нет чёткой границы, поэтому она будто бы живёт собственной жизнью.
И чем больше я смотрю на его работы, тем лучше понимаю эту мысль.
А ещё есть знаменитое блюдо для фрикаделек. Да, специальное блюдо для фрикаделек. Причём в него помещается ровно одиннадцать штук. Это, если помните, большая порция в кафе IKEA. Эх, кто бы знал, как я скучаю по их вегетарианским фрикаделькам из горохового белка...
Кстати, для самого Вестмана это вообще была первая большая коллаборация такого масштаба. До этого были бренды одежды, обои и коммерческие проекты, но не IKEA.
Сам он говорил, что хотел немного перевернуть привычную праздничную эстетику. Сделать её менее правильной, более смелой и игривой. А IKEA, кажется, именно этого от него и ждала.
Потому что его подход к цвету и форме очень близок скандинавскому дизайну, но при этом он постоянно нарушает правила.
Делает вазу похожей на пружину. Лампу похожей на пончик. А тарелку для фрикаделек превращает в предмет обсуждения во всех интерьерных медиа.
Коллекция поступила в продажу осенью 2025 года и довольно быстро стала вирусной. Причём не только среди дизайнеров.
Все обычно обсуждают тарелку для фрикаделек или огромную чашку.
А там ещё есть целая компания странных персонажей. Подсвечники, керамические канделябры, переносная лампа с двумя кольцами, которые можно поворачивать, и тот самый фонарь-пончик.
Всё выглядит так, будто предметы немного улыбаются. Особенно мне нравится современная версия шведского оконного канделябра. Очень традиционная вещь для Скандинавии, но пропущенная через фильтр Вестмана.
Получилось одновременно знакомо и странно. Хорошее сочетание.
Праздник без повода
Интересно, что сама идея коллекции появилась именно из разговора о праздниках. В IKEA сначала думали про классическую зимнюю линейку.
Что-то рождественское, уютное и вполне ожидаемое. Но в какой-то момент команда решила посмотреть на это иначе. Почему праздник обязательно должен быть привязан к дате? Почему красивую посуду мы достаём несколько раз в году? Почему свечи нужно зажигать только в декабре?
Так появилась концепция Home of Celebration — дома, в котором повод для маленького праздника находится сам собой.
Не праздник по расписанию. Праздник вообще без повода. Купили торт во вторник. Пришли друзья на чай. Распустился первый пион. Получилось наконец собрать шкаф без лишних деталей. Ну а чем не повод?
Мне кажется, эта мысль гораздо интереснее самой коллекции.
Потому что все мы помним сервизы в сервантах, которые можно было доставать только на праздник. Хотя хотелось всегда. Дом всё-таки не выставочный зал. В нём бывают смешные вещи, странные вещи и вещи, которые покупаются исключительно потому, что подняли настроение.
Почему этот коллаб сработал
Мне вообще кажется, что для IKEA эта коллаборация была довольно логичным шагом. Компания много лет занимается тем, что делает хороший дизайн массовым. Когда-то это были Ильзе Кроуфорд или Вирджил Абло. Теперь настала очередь Вестмана.
Но Вестман пришёл немного с другой стороны. Не из мира классического предметного дизайна. А из мира соцсетей, Pinterest и интерьерных мемов.
По сути IKEA взяла человека, чьи вещи раньше существовали где-то между галереей, дизайнерским шоурумом и лентой Instagram, и поставила его рядом с отделом посуды. Эстетика стала доступнее.
Наверное, поэтому про коллекцию писали не только интерьерные журналы, но и блогеры, которые обычно дизайном вообще не интересуются.
Редкий случай, когда предметный дизайн выходит за пределы профессионального пузыря.
Мне кажется, ещё и потому, что это очень удачное продолжение философии самой IKEA. Скандинавский дизайн никогда не был только про белые стены и минимализм. Он всегда умел быть простым, доступным и немного весёлым.
Вестман просто выкрутил эту ручку чуть сильнее. Добавил больше цвета, больше игры и немного культуры мемов.
И вдруг оказалось, что дизайнерские объекты, которые раньше жили где-то в Pinterest и дорогих шоурумах, могут спокойно стоять рядом со свечами, контейнерами для хранения и пакетами замороженных фрикаделек.
Несмотря на всю эту яркость и мемность, коллекцию делали вполне серьёзно. Фарфор и керамику производили на европейских фабриках IKEA, металлические детали тоже выпускались рядом со Швецией. При этом никто особенно не пытался продавать её как экологическую революцию или спасение планеты.
И за это даже немного спасибо.
Иногда предмет может существовать просто потому, что он красивый, забавный и делает чей-то день лучше. Тоже вполне достойная функция для дизайна.
Именно поэтому мне нравится этот коллаб. А не потому что мне срочно нужна тарелка на одиннадцать фрикаделек. Хотя кого я обманываю. Нужна.
Но ещё потому, что он напоминает простую вещь: хороший интерьер не всегда должен быть красивым с серьёзным лицом. Иногда вещам полезно быть немного нелепыми.
И именно это мы потом любим больше всего.
#икеа #ikea #gustafwestman #дизайнинтерьера #интерьер #декор #скандинавскийдизайн #скандинавскийстиль #предметныйдизайн #дизайндома #уютныйдом #товарыдлядома #интерьерныетренды #ремонт #идеидлядома #декордома #дизайнеринтерьера #homeofcelebration #интерьерныйблог #вдохновениедлядома
Источники
Ali Morris. I don't take myself too seriously: Gustaf Westman on designing for joy with Ikea. Wallpaper*, 9 сентября 2025. Официальный пресс-релиз IKEA Home of Celebration × Gustaf Westman. Материалы IKEA Newsroom о запуске коллекции Home of Celebration. Интервью Gustaf Westman для международных дизайн-медиа 2024–2025 годов. Публикации Design Milk, Designboom и Dezeen о коллекции IKEA × Gustaf Westman.