13–19 июня 2026г. проходит Юбилейный V Международный конкурс молодых пианистов Grand Piano Competition — Москва
V Grand Piano Competition органично вписывается в череду юбилейных конкурсов 2026 года наравне с X конкурсом Галины Вишневской (Москва, 30 мая – 4 июня), V конкурсом им. Лемешева (Тверь, 2–10 июля) и XV Международным конкурсом артистов балета (Москва, 25 июня – 5 июля).
Возраст участников до 16 лет!
Впервые состоялся в 2016 году. Проводится раз в два года под художественным руководством Дениса Мацуева.
В 2026 году на конкурс поступило 77 заявок из 15 стран: России, Беларуси, Узбекистана, Казахстана, Китая, Гонконга, Республики Корея, Турции, Швейцарии, Германии, США, Албании, Хорватии, Австралии и Новой Зеландии.
Конкурс проходит в два тура. Все 15 участников, прошедших отбор, выступают в обоих турах — система без отсеивания.
Участники: 15 пианистов из 7 стран
13 июня Торжественное открытие Концертный зал им. П.И. Чайковского
I тур (сольная программа) Концертный зал Центральной музыкальной школы — Академии исполнительского искусства
17–18 июня II тур (с оркестром) Концертный зал им. П.И. Чайковского
19 июня Церемония награждения и гала-концерт Концертный зал им. П.И. Чайковского
Программные требования
I тур (сольная программа, 20–30 минут):
Сочинения эпохи барокко и/или классицизма
Сочинения эпохи романтизма и/или XX–XXI века
Произведение русского композитора XIX–XXI века
II тур (с оркестром, не более 20 минут):
Концерт по выбору участника (целиком, либо только I часть, либо II и III части)
Призовой фонд конкурса составляет
3 500 000 рублей .
Гран-при — акустический рояль (решение принимает лично Денис Мацуев)
5 лауреатов — по 400 000 рублей
10 дипломантов — по 100 000 рублей
5 педагогов лауреатов — по 100 000 рублей
Специальные призы от художественного руководителя, включая гранты на обучение
Очень классно, что итоги подводятся без ранжирования по местам — пять участников получают звание лауреатов, остальные — дипломантов .
Особенности конкурса:
✔Без отсеивания. Все 15 финалистов проходят оба тура — уникальный формат, который создаёт атмосферу дружеского соревнования, а не жёсткой конкуренции. И не создает недоумение от результатов.
✔ Возрастной разброс. 10-летние участники выступают наравне с 16-летними. В 2018 году Гран-при получила 10-летняя Саша Довгань, которая уже через год выступала на Зальцбургском фестивале .
✔Традиция двойных Гран-при. Трижды на конкурсе рояль вручали сразу двум пианистам: Сандро Небиеридзе и Александру Малофееву (I конкурс), Сергею Давыдченко и Петру Акулову (III конкурс), Льву Бакирову и Кириллу Роговому (IV конкурс) .
✔Воспитанники Большого зала. Конкурс продолжает традиции русской фортепианной школы и открыл путь на большую сцену многим талантливым музыкантам.
Репертуара II тура V Grand Piano Competition
«Технический вызов» - самые сложные концерты
Шаньвэй Лю (Китай) — Барток. Концерт № 2, BB 101. I часть
Один из самых трудных концертов в мировом репертуаре. Пианист здесь — почти ударный инструмент: остинатные ритмы, диссонансы, отсутствие привычной мелодии в классическом понимании. В отличие от Рахманинова или Чайковского, Барток не даёт спрятаться за красивой мелодией. Здесь важна ритмическая дисциплина и понимание венгерского фольклора. Это выбор пианиста-мыслителя.
Илья Сомов (Беларусь) — Григ. Концерт ля минор, соч. 16. I часть. Норвежский национальный колорит, светлая лирика, но с технически сложными каденциями и пассажами.
Григ требует не столько виртуозности, сколько тембрального воображения — умения показать звук, как акварель.
Яньян Пэн (Китай) — Рахманинов. Концерт № 1 фа-диез минор, соч. 1. I часть
Первый концерт молодого Рахманинова — ещё не «монумент», но уже с узнаваемым «рапсодическим» стилем. Много пассажей, широкая мелодия, юношеская энергия.
Александр Биттер (Россия) — Рахманинов. Концерт № 2 до минор, соч. 18. II–III части
Абсолютный хит, визитная карточка русского романтизма. Мелодии, которые знают все. Но играть его с оркестром в 16 лет — колоссальная ответственность. Исполнять только II–III части — нестандартный ход.
Михаил Пироженко (Россия) — Прокофьев. Концерт № 1 ре-бемоль мажор, соч. 10
Острый, дерзкий, почти «хулиганский» концерт молодого Прокофьева. Токкатные пассажи, резкие акценты, минималистичная лирика. Первый концерт Прокофьева в программе — редкость.
Эмир Закариа (Россия) — Сен-Санс. Концерт № 2 соль минор, соч. 22. II–III части. Блестящий виртуозный концерт в стиле французского романтизма. Требует лёгкости, ювелирной техники и остроумия. Выбраны только II и III части — без знаменитой первой части с виртуозной каденцией. Это значит, что хочется показать себя в скерцозном и финальном движении, где важна пальцевая беглость и юмор.
«Эмоциональная глубина» - концерты с большим мелодизмом
Анна Каракина (Россия) — Рахманинов. Концерт № 1 фа-диез минор (2-я редакция). II–III части
Во второй редакции — более зрелой, с оркестровкой самого автора, а не Глазунова. Акцент на лирике - вторая часть и виртуозности - третья.
Жаклин Вонг (Австралия) — Шопен. Концерт № 2 фа минор, соч. 21. I часть
Концерт требует тончайшего туше, белькантовой линии, почти вокальной.
Дени Кохановский (Россия) — Шопен. Концерт № 1 ми минор, соч. 11. II–III части. Шопеновский романтизм — мечтательность второй части и мазурочный ритм финала.
Классическая база
Цзяань Чжан (Китай) — Моцарт. Концерт № 12 ля мажор, KV 414. I часть
Это «консервативный» выбор, который показывает, что пианист уверен в своей базовой школе.
Гёнхо Ким (Южная Корея) — Бетховен. Концерт № 4 соль мажор, соч. 58. I часть
Бетховен в его наиболее «камерной» ипостаси.
«Виртуозный показ» - концерты-демонстрации
Ярослав Марков (Россия) — Лист. Концерт № 1 ми-бемоль мажор, S. 124
Из всех романтиков Лист — самый «цирковой» и сложный физически.
Ричард Райт (Швейцария) — Равель. Концерт соль мажор, M. 83
Джазовый оттенок, испанская гармония, ослепительная оркестровка. Равель — это интеллектуал среди романтиков.
Чарли Ву (Австралия) — Рахманинов. Концерт № 3 ре минор, соч. 30. II–III части. «Король всех концертов». Гигантские аккорды, вторая часть — лирический оазис, третья — бешеный вихрь.
Участники сознательно уходят от избитых путей, показывая жюри свою индивидуальность. Именно это, а не просто техника, решит исход конкурса.