Есть на советской эстраде мелодии, которые абсолютно не подвластны времени. Под звуки данной композиции хочется распахнуть окно, бросить все дела и пуститься в пляс. Когда звучит знаменитая «А эта свадьба, свадьба пела и плясала», кажется, что улыбается сам воздух. В исполнении Муслима Магомаева этот хит композитора Арно Бабаджаняна и поэта Роберта Рождественского обрел поистине колоссальный масштаб, став народным гимном искренней радости, любви и широкой русской души. Написанная в 1971 году, эта песня стала настоящим триумфом. Впервые прозвучав на телеконкурсе «Песня года», она покорила сердца миллионов. Но именно мощный, бархатный баритон Муслима Магометовича превратил строки о проселочной дороге в бессмертный шедевр, вот уже более полувека звучащий на свадебных торжествах.
Композиция, являющаяся одним из ярчайших образцов советской эстрады начала 1970-х годов, имеет любопытную историю. «Свадьба» появилась на свет из-под пера великого советского композитора, написавшего для Магомаева ряд известнейших песен(«Лучший город Земли, Королева красоты, Ноктюрн»)Арно Арутюновича Бабаджаняна и гениального русского поэта-песенника, сочинившего стихи более 600 шлягеров для эстрады и кино(«Мои года», «Эхо любви», «Позвони мне, позвони»)Роберта Ивановича Рождественского в 1971 году. Написано произведение было специально для великолепного лирико-драматического баритона Магомаева, которому нет равных на нашей эстраде. Изначально композиция задумывалась для постановки ленинградского мюзик-холла в сатирическом ключе. Песня должна была называться «Понедельник – день тяжелый» и исполняться с иронией, однако благодаря идее певца Муслима Магомаева ее кардинально переработали, сделали звонкой, лихой и по-настоящему праздничной. Номер сопровождался эффектной хореографией и новаторской для тех лет эстрадной сценографией. В первом варианте текста высмеивались мещанские, чрезмерно пышные застолья с драками и обилием еды. Когда композитор и поэт показали материалы Магомаеву, певец сразу почувствовал в музыке и стихах огромный потенциал для полноценного эстрадного хита. Он понял, что песня выйдет гораздо ярче и интереснее, если изменить ее настроение и подать искренне, без всякой сатиры. Роберт Рождественский полностью переписал слова, убрав ироничный подтекст. Как известно, песни состоят из трёх компонентов — композитора, поэта и исполнителя. Но Муслима смело и по праву можно назвать соавтором композитора и поэта. Приведу простой пример с песней „Свадьба“. Она была мною написана для нового спектакля мюзик-холла в сатирическом плане и называлась „Понедельник — день тяжёлый“. Мы с Робертом Рождественским показали её Муслиму. Услышав её, он сказал, что эта песня должна быть решена в ином ключе, она должна быть звонкой и лихой, в общем, праздничной. Мысль Муслима нам понравилась, мы её переделали, сделали такой, какой её знают сегодня. Муслим — это певец, который своим мастерством превращает песни в праздник». — вспоминал выдающийся композитор. На премьере постановки композиция настолько понравилась зрителям, что они напевали ее целую неделю после визита в мюзик-холл. Ну а всенародное представление обновленной «Свадьбы» состоялось в финале телеконкурса «Песня года – 1971». Энергичная, летающая мелодия и неповторимый баритон Магомаева мгновенно влюбили в себя публику: песня получила специальный приз жюри(«За лучшую песню») и стала неофициальным свадебным гимном на долгие годы.
Вообще, в тексте песни воспевается один из самых счастливых моментов в человеческой жизни: когда двое людей объединяют свои судьбы. Праздник в песне показан как яркое, всенародное событие, стирающее любые преграды. Строки «Широкой свадьбе было места мало, и неба было мало и земли» - это гипербола. Она передает вселенский масштаб эмоций, когда радость переполняет сердце. Яркие детали(«гармошки, звонкие тройки, развевающийся подол платья») создают в словах кинематографическую, объемную картину русской народной свадьбы. «Проселочная дорога» выступает символом жизненного пути, судьбы, на котором неожиданно возникает яркое событие. Невеста описана как «ослепительно молодая» - символ весны, юности и начала новой жизни. «Свадебные крылья» - метафора окрыленности любовью, возвышения над обыденностью. Лирический герой в конце песни как бы сожалеет, что еще холост. У него нет злобы или горечи, он испытывает светлую грусть, мечтает, чтоб познать такой полноты счастье, верит в его существование. В фокусе лирики – это зависть светлого, доброго характера.
С музыкальной точки зрения, произведение сочетает в себе жанровую полифонию, виртуозную вокальную драматургию и уникальный праздничный тембр. Композиция построена на резком противопоставлении куплетов и припева. Куплеты звучат сдержанно, повествовательно, местами с легкой светлой меланхолией. В припеве же происходит мощный взрыв музыкальной энергии. В гармонии – яркие, сочные аккордовые последовательности, типичные для почерка Бабаджаняна, широкие интервальные ходы в вокальной строчке, особенно в кульминации припева, создают ощущение масштабности и раздолья. В припеве отчетливо прослеживается ритмическая основа марша, которая придает песне торжественность. Композиция содержит ровный, энергичный темп, который идеально подходит для плясок – неспроста в тексте отмечается, что «свадьба пела и плясала». Фирменный магомаевский мягкий баритон с легким переходом в высокий бас придает песне бархатность. Муслим Магометович поет песню на одном дыхании, используя широкий голосовой диапазон в 3 октавы, филигранно управляет звуком: от сдержанных куплетов до мощного, ликующего припева. Певец выступает не просто как вокалист, но и как актер. Его жизнерадостный темперамент и искренняя подача заставляют поверить в каждую строчку о празднике любви.
Примечательно, что сразу после триумфа песни в 1971-72 годах Муслима Магомаева и Тамару Синявскую, будущую жену певца, познакомил автор слов «Свадьбы» Р.Рождественский во время поездки в родной для вокалиста город Баку. Между молодыми людьми начался страстный роман, который спустя 2 года привел к пышной свадьбе!
Спасибо за внимание!
