На создание театрального образа влияют прическа, парик, усы, грим, преображающие актера перед выходом на сцену. Все это происходит в гримерно-постижерном цехе.
В каком из производственных цехов театра актеры бывают чаще всего? В художественно-декорационном – по случаю. В пошивочном и обувном – на примерках. А в гримерно-постижерном – перед каждым спектаклем, который требует создания сложного образа, придуманного художником и воплощаемого по его эскизам гримерами и постижерами.
Этот цех небольшой, выглядит, как актерская гримерка, только всевозможного антуража там больше. Управляют этим хозяйством заведующая цехом Екатерина Гаранькова, ее коллеги Софья Михайлова и Алиса Попова. Свое дело им передала начальник цеха Татьяна Владимировна Журавская, которая прослужила здесь сорок лет, была внесена в «Золотую книгу культуры Новосибирской области» в номинации «Верность призванию».
Она показывала преемницам, как укладывать волосы в горячую или холодную волну. Раскрывала нюансы, в каких случаях наносить грим жженой пробкой. Объясняла, почему, при возможности использовать современные материалы и оборудование, остаются незаменимыми раритеты прошлого века, например, массивные щипцы, нагреваемые на электрической плитке до 210 градусов. Действовать ими нужно осторожно, применять при остывании до определенной температуры. Локоны получаются крутые, тугие и долгоиграющие, с ними вот уже 16-й год в спектакле «Дни Турбиных» выходит Никита Сарычев – единственный исполнитель роли нелепого и трогательного Лариосика. Такие же завитки крутят Никите Зайцеву для создания комического образа заглавного героя в «Женитьбе Бальзаминова».
Татьяна Владимировна рассказывала молодежи много интересного про прошлое театра, традиции, устои. Поведала театральные байки, например, про своего давнего коллегу – двухметрового цыгана Витю, парня веселого, иногда даже слишком. Он мог навертеть актрисе такие вензеля, что она потом рыдала у себя в гримерке. Но ему всё прощалось, ведь был ценный специалист, а других не находилось – тогда этому нигде не учили.
Сейчас есть из кого выбирать. Представитель «Глобуса», в составе экзаменационной комиссии оценивающий дипломные работы выпускников факультета «Стилистика и искусство визажа» 2023 года, выбор сделал. Трем счастливицам поступило предложение, от которого нельзя отказаться. Будущая заведующая гримерно-постижерным цехом Катя Гаранькова очень скоро почувствовала разницу между рутиной, обычной в парикмахерских салонах, и творчеством в театре, где воплощают замысел художника. Но художник уезжает, а гример-постижер остается, и ему приходится еще и решать текущие вопросы. Например, в оперативном порядке сделать новые усы, когда в «Каштанку» срочно вводится исполнитель на роль циркового ассистента, и ему не подходят уже имеющиеся. Специалисты гримерно-постижерного цеха всегда готовы к нестандартным ситуациям!
Кстати, к этим щеголевато подкрученным усам полагается геометрическая рифма. Соня приглаживает Ивану Урбановичу вихры, делает аккуратный пробор, щедро смазывает гелем, а затем выуживает из пряди волос изящную спиральку и гелем же приклеивает ее к виску. Тем временам Катя трудится над образом Каштанки. Из короткой стрижки Натальи Тищенко, играющей заглавную роль, она сооружает маленькие хвостики, обвязывает их искусственными косичками, туда же прикручивает хвосты побольше, завивает плойкой, делает начес, и получается намек на уши лохматой дворняжки. Актриса, посадив на кончик носа коричневую кляксу, превращается в потешную собачку, которой предстоит пройти сложный путь цирковой артистки.
Для других персонажей «Каштанки» гримеры достают со стеллажей парики: белый – Хавронье Ивановне, огненно-рыжий – месье Жоржу, серебристый – дворнику. Соня тщательно расчесывает белый, надев его на деревянную болванку. Древесная голова утыкана иголками, ее щеки покрыты царапинами, расщелинами, линиями судьбы, как лицо столетней старухи, заставшей еще «Тимошкин рудник».
В те стародавние времена, чтобы собственные волосы не выбивались из парика, на них надевали сетку из сетчатых колготок. Теперь используется фабричная сетка, плотно прижимающая волосы к голове. Благодаря ей в «Альпийской балладе» под лаконичным париком, имитирующим коротко остриженные пряди военнопленной Джулии, незаметна даже роскошная копна Сюзанны Никалаян. Перед следующим эпизодом ей помогают поменять парик и быстро переодеться в закутке непосредственно за кулисами малой сцены, чтобы без проволочек, всего через несколько минут, выйти в новом образе.
Но больше всего ловкости и сноровки, а значит, ответственности, требует «Варшавская мелодия», считает Катя. Ей пришлось срочно принимать этот спектакль перед гастролями в Минск, времени было в обрез – как на освоение материала, так и на сам процесс по ходу действия. Согласно сюжету, певица Гелена три раза меняет облик, отражающий десятилетние промежутки в ее карьере, и каждый раз она неузнаваема. Екатерина Аникина, играющая эту роль, показывала на видео, как всё это должно выглядеть и в каком темпе происходить. «Мне было очень сложно и очень страшно, ведь подвести актрису – самое ужасное, что только может случиться. Но я собралась, потому что это нужно было сделать, по-другому никак», – говорит Катя Гаранькова.
В спектакле «Отрочество» у Ильи Панькова тоже три совершенно не похожих образа – Доктор, Отец, Учитель. Это зона ответственности Алисы Поповой: бакенбарды, усы, борода, еще одна борода, накладные брови, и все эти сокровища – только для одного актера! На эту опцию уходит больше всего сандарачного клея, который считается безопасным для кожи и легко смывается.
В спектакле «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» нет ни одной бороды, но это не упрощает дела. «Вам, зумерам, не понять шутки миллениалов!», – заявляет Андрей Вольф, усаживаясь в кресло, где ему предстоит выдержать процедуру заплетания десятка, а то и больше крошечных хвостиков. После спектакля их разбирают с помощью специальных крючков. Прочие персонажи этого спектакля, действие которого происходит во времена Гамлета, тоже выглядят более чем странно, то есть экстравагантно. У них еще и грим особый – черно-белый, в стиле Хэллоуина. Гримеры размещают на зеркалах фотографии, сделанные художником в период сдачи спектакля, и сверяются с ними во время работы, чтобы не нарушить первоначальный замысел.
«Вы такие классные», «Вы кудесницы», «Вы – феи красоты», – благодарят актеры, оценивая себя в зеркале. Гримерно-постижерный цех – последняя инстанция перед выходом на сцену. Человек у зеркала и человек, уходящий за кулисы, – это совершенно разные личности. Образ, созданный гримерами, живет всего два или три часа. А назавтра всё повторится. Но уже по-другому.
Яна Колесинская
15 мая 2026 г.