Трагедию сильной женщины, которая жизнь положила на благополучие своей семьи и оказалась отторгнута близкими, раскрывает премьера Томского театра драмы — спектакль «Васса» по пьесе Максима Горького.
Действие разворачивается в стерильно-белоснежном хайтек-пространстве просторного дома, где все дорого-богато и очень стильно, а двери открывает голосовой помощник Алеша (видимо, брат-близнец виртуального ассистента Алисы). Действие пьесы, написанной Горьким в 1910 году и переработанной в 1935 году, режиссер Олег Молитвин перенес в современность.
С первого появления Вассы на сцене понятно, что это она, вся в белом, — хозяйка дома и хозяйка жизни. В исполнении Ирины Шишлянниковой Васса — безукоризненная бизнес-леди, миссис Совершенство, для которой чашка утреннего кофе — одновременно и медитация, и четкое структурирование в голове предстоящего дня с его проблемами, которые нужно решить.
И небрежно элегантный Гурий (Юрий Шадрин), управляющий ее пароходством, Вассе уже не интересен — ночь страсти позади, деловые распоряжения молодой человек получил, и всё — за работу. Всех ждут дела, не терпящие отлагательств.
Васса — владелица пароходной компании. Весь сложный и неженский бизнес лежит на ее плечах. При этом ей приходится решать не только производственные вопросы, но и репутационные — мужа Вассы обвиняют в растлении несовершеннолетней. И эту проблему она решает так же жестко, как и другие. Идет к цели напролом, не видя препятствий. Для достижения цели все средства хороши, включая самые радикальные: нет человека — нет проблемы.
Белые одежды — это признак внешнего благополучия. А внутри, в душе у Вассы, часто бывает темнота чернее ночи.
Жизнь Вассы смолоду была полна трагедий. Муж-абьюзер бил и унижал ее, из девяти рожденных детей выжили только трое. Все свои обиды и потери героиня Ирины Шишлянниковой закрыла в себе, зажала, как крик в горле, сумела подняться над ними и стать выше, добиться успеха в бизнесе. И вот она — сильная женщина, вся в белом.
Белые одежды носят почти все члены семьи Железновых-Храповых. Все они, по сути, сидят у Вассы на шее, роскошно живут за ее счет. Бездельничают, гоняют чаи, пьют вино, развлекаются, пока Васса «решает вопросы».
И все они ненавидят Вассу: и слабовольный, вечно пьяный, влипающий в нехорошие истории муж Вассы Сергей Петрович (его роль играют в очередь Павел Кошель и Владислав Хрусталев), и ее инфантильный, не пропускающий ни одной юбки брат Прохор (Вячеслав Радионов), и даже старшая дочь бунтарка Наталья (Анна Ганжа), которая характером пошла в Вассу — тоже дерзкая и сильная, но только все ее упорство направлено не на созидание, как у Вассы, а на разрушение.
Наталья не хочет становиться такой, как мать, и прожигает свою жизнь в кутежах с дядей и легкомысленных интрижках с сомнительными поклонниками.
Белые одежды, испачканные души… Даже самый светлый и теплый человечек в этой семье, младшая дочь Вассы эмпатичная Людмила (Наталья Бойчук) — и то умудряется, в основном, из-за наивности и неискушенности, запачкаться, принимая настойчивые ухаживания хитрого и подлого Пятеркина (Дмитрий Янин), прислужника Прохора.
Личное горе Вассы в том, что она всю жизнь крутилась-вертелась, шла на малые и большие компромиссы с совестью, более того — распоряжалась чужими жизнями, даже шла на преступления, создавая и укрепляя бизнес. И пришла к тому, что передать это крепкое наследство некому.
Сын Федор смертельно болен, старшая дочь Наталья слишком цинична и себялюбива, а младшая Людмила — не сильна умом и временами ведет себя, как блаженная. Одна надежда на маленького внука Колю, сына умирающего Федора. Но и того грозит отнять невестка-оппозиционерка Рашель (Елизавета Хрусталева), скрывающаяся вместе с мужем за границей.
Дом, который построила Васса, прекрасен снаружи и страшен изнутри — домочадцы за спиной хозяйки наушничают, сплетничают и только и думают, как побольнее «воткнуть вилку в бок» и при этом поиметь свою выгоду.
Это касается не только родных людей, но и персонала — охотятся за выгодой в богатом доме и секретарша Вассы Анна (Светлана Соболь), и даже глупенькие горничные (их играет Екатерина Максимова).
Сценография спектакля лаконична, но интересна — в ней сделан акцент на дерево как символ разветвленного семейного древа. Сам дом — тоже своего рода персонаж, реагирующий на происходящие в нем события.
В тревожные драматичные моменты белоснежное пространство словно хмурится, покрывается сетью морщин, а финальном трагическом эпизоде морщины наливаются кровью и пульсируют, словно рубцы на сердце.
Художник-постановщик Дарья Здитовецкая не первый раз работает над визуальным оформлением спектаклей на сцене Томской драмы, и каждый раз у нее получается создать атмосферу, максимально работающую на идею постановки.
У Горького в пьесе был акцент на классовом конфликте и на кризисе буржуазного мира, где приходится платить губительную цену за финансовый успех. Удивительно, что в прочтении Томского театра драмы трагедия Вассы воспринимается очень современно. Внешнее благополучие и ослепительный фасад не способны заменить подлинную близость и любовь внутри дома.
Сильная женщина, пытавшаяся сохранить фасад любой ценой, в итоге оказывается в одиночестве — вся её сила обернулась саморазрушением и личным крахом.
Фото с сайта Томского театра драмы.
Давно ли вы были в театре, что смотрели?
О других спектаклях в Томском театре драмы:
Благодарю за подписку, комментарии и 👍!