Современное кино всё чаще оглядывается в прошлое — режиссеры переосмысляют народные сказки, мифы и легенды, превращая их в хорроры, фэнтези и притчи. Почему сегодня так востребованы истории, которым сотни лет? И что татарская мифология может предложить мировому кинематографу?
Автор редакции журнала «Идель» Екатерина Брыжак поговорила с кинокритиком Адилей Хайбуллиной и киноисследователем Анной Гарба и нашла ответы на эти вопросы.
Почему режиссеры обращаются к мифам
Адиля Хайбуллина считает, что интерес к мифологии никогда не угасал, но сегодня он особенно силен из-за кризиса новых сюжетов.
«Всегда был интерес к легендам, преданиям, сказкам. Даже советский детский кинематограф был сконцентрирован на этом. Сегодня — кризис хороших сценариев, так зачем придумывать что-то новое, когда есть готовые образы и конфликты в мифологии? И есть что-то, что можно интересно визуально решить при помощи современных технологий», — объясняет Адиля.
Анна Гарба добавляет, что здесь работают сразу три фактора: мода, ностальгия и поиск опоры.
«В современных реалиях, когда всё очень нестабильно и непредсказуемо, наше поколение стремится найти опору, изучая свою культурную идентичность. Не только свою — в принципе, культурную идентичность. Поэтому все три фактора имеют место», — говорит Анна.
Почему татарская мифология ждала своего часа так долго
По мнению Адили Хайбуллиной, татарское кино в принципе только начинает свою новую историю:
«Если мы говорим про первый игровой полный метр — это 2004 год. С этого момента можно отсчитывать новую историю татарского кино. Мы только-только начинаем. Есть мультипликационные проекты, но это логично — каждый регион пытается быть самобытным и выделиться через свои традиции и особенности. Всё, что связано со сказками и литературой, — один из важных элементов».
Анна Гарба объясняет, что раньше в целом было отсутствие устойчивой индустрии, а также неумение снимать современное кино о мифах.
«В первую очередь мешало отсутствие устойчивой, развитой региональной киноиндустрии, которая обеспечивала бы хорошую сценарную школу и понимание, каким должен быть современный фильм о знакомых нам мифах, чтобы на него пришли люди в кинотеатры», — поясняет она.
«Шурале» как шаг вперед
Одним из самых громких примеров работы с татарской мифологией стал фильм Алины Насибуллиной «Шурале».
Анна Гарба считает, что главное достижение картины — выход на российский уровень:
«Она вывела нашу историю, наш миф про Шурале с культурного, регионального уровня в плоскость современного российского кино. Она взяла этот образ за основу и рассказала свою историю. Фильм посмотрели в кинотеатрах всей России».
Адиля Хайбуллина добавляет: «Молодые режиссеры любят делать по мотивам. Образ сказочный — это возможность поиграться, выделиться».
Хоррор как зеркало общества
Советские экранизации сказок часто были добрыми и поучительными. Современные — всё чаще темное фэнтези или хоррор. Адиля Хайбуллина объянсяет это следующим:
«Это зеркало сегодняшнего общества. Если раньше мы хотели верить в чудо и хэппи-энд — это было нормой, то сегодня всё иначе. Все запуганы, запрос на жанры ужаса очень высок. Посмотрите, сколько триллеров на платформах и как мало комедий. Это зеркало общества, которое во всем видит что-то подозрительное и больше боится, чем доверяет».
Анна Гарба считает, что современная киноиндустрия стала внимательнее к фольклору. По её словам, сегодня заметен интерес к тому, чтобы взглянуть на известные истории такими, какими они были задуманы изначально.
«Когда создавались мифы, не было цензуры. У всех этих историй были свои цели — повлиять на человека, — говорит она. — Для взрослого зрителя это гораздо интереснее, потому что при адаптации для детей из мифов убирались важные составляющие, чтобы ребёнку было легче их воспринимать. Современное кино стало гораздо уважительнее к фольклору, обращает внимание на все детали, которые действительно там были».
Какие образы татарской мифологии ждут на экране
Анна Гарба называет образ Су Анасы наиболее перспективным:
«Это очень многогранный, глубокий персонаж, который можно рассмотреть в разных жанрах. Это может быть невероятно красиво и интересно. Также это истории про духов леса, хранителей леса — Зилант тоже имеет большой потенциал».
Почему эти образы до сих пор не на экране?
«Нужно уметь написать хороший сценарий, качественную историю вокруг персонажа. Для этого нужны навыки и умения. Пожелаем нашему кинематографу успешного развития», — говорит Анна.
Мифы как ответ на вечные вопросы
«Мифы отвечают на вопросы, которые не ограничены временем. Они не рассказывают нам про прошлое — они говорят о настоящем. В основе мифов всегда лежат моральные ценности: любовь, страх, одиночество, смелость, верность, дружба. Это всё есть в нашей жизни, с чем мы сталкиваемся каждый день», — рассуждает на счет актуальности мифов Анна Гарба.
Перспективы татарской мифологии в кино
Анна Гарба оценивает их реалистично:
«Если хорошую универсальную историю рассказать через уникальный культурный материал, через идентичность, то эта история будет интересна в любых регионах и странах. Нужна классная, качественная история и смелость в адаптации
Мы пока в начале пути. Рано говорить о сформировавшейся школе, но уже есть создатели с серьезными художественными амбициями. Авторы перестают рассматривать мифологию как декоративный элемент, а начинают строить вокруг неё драматургию».
Адиля Хайбуллина резюмирует:
«Татарская мифология остается малоизведанной территорией. Истории из нее прекрасны и имеют огромный потенциал стать источником нового вдохновения для жанра».
Для тех, кто хочет побольше углубиться в изучение фильмов с мифологией разных стран, мы собрали рекомендации от кинокритика Адили Хайбуллиной:
- «Гульназек — победитель дивов», реж. Елена Ермолина, Евгений Тишкин (анимация, 2018, РТ)
- «Легенды наших предков», реж. Иван Соснин (игровой, семейный, 2025, Россия)
- «Ведьма», реж. Роберт Эггерс (фолк-хоррор, 2015, США)
- «Ундина», реж. Кристиан Петцольд (романтическое фэнтези, 2020, Германия)
- «Гремлины», реж. Джо Данте (комедийный хоррор, 1984, США)
Текст: Екатерина Брыжак
Дизайн: Раиль Набиуллин