Московский Художественный театр имени Антона Павловича Чехова (МХТ имени А. П. Чехова) образован в 1987 году после разделения МХАТ СССР им.М.Горького на два театра. С 1989 года носит имя А.П.Чехова, одного из своих главных авторов.
Однажды Татьяна Доронина дала интервью на гастролях в США.
- "Как сложилась судьба актеров пенсионного возраста после раздела МХАТа? " - спросил журналист.
- "Если бы план Ефремова осуществился, их судьба сложилась бы печально" - ответила Доронина.
- "А куда деваться старым актерам?" - Доронина сказала, что на этот вопрос Олег Ефремов ответил - "Сами передохнут".
Скандальный раздел МХАТа прошёл будто катком по судьбам многих людей (а также всей страны в целом).
В 2004-м театр вернулся к первоначальному названию — Московский Художественный театр (МХТ), убрав слово «академический». Анатолий Смелянский пояснял: "Табаков решительно изъял букву «А» из всем привычной аббревиатуры, показывая, что из «академического» МХТ должен был стать живым, открыть двери современности и ее проблемам".
Каковы же последствия "оживления" театра, когда-то бывшего лучшего театра СССР?
Сейчас художественный руководитель театра артист питерских сериалов Константин Хабенский. Это который в 2024 году дебютировал на мхатовской сцене в качестве режиссера, и даже поставил спектакли «Чайка» (2024) и «Жил. Был. Дом.» (2025).
Ну а кто же из известных артистов играет в театре, когда-то лучшем театре СССР? Станислав Любшин, Наталия Егорова, Игорь Верник, Авангард Леонтьев, Киндиновы, Ветров, Дужников, Беляев. А ещё Пегова и Пореченков.
И это всё!!! Хватит с вас.
Представил тут когда-то прославленный театр (целый МХТ им. Чехова) новую постановку на суд зрителей - спектакль Уильяма нашего Шекспира "Гамлет". Кто из зрителей в здравом уме пойдёт на такой спектакль? Да ещё платить за билет от 3-х до 50 тысяч рублей. А у спекулянтов якобы цена билета доходила до 200 тысяч рублей.
Вот и решило руководство театра осовременить Гамлета. В Камеди клабе есть удивительный персонаж - "первый ананист-космонавт Адольф Ильич Волочкова". Руки Гамлету оставляют, но одевают его в фольгу и ставят на роликовые конки. В руках у него бензопила.
«Гамлет» — современная интерпретация шекспировской трагедии. В ней режиссёр Андрей Гончаров по примеру Камеди клаб совершенствует формулу отца. Он сохранил основной сюжет, при этом сократил действие до 100 минут и убрал второстепенных персонажей, в том числе Розенкранца и Гильденстерна, чтобы сконцентрироваться на главном конфликте произведения. В то же время он дополнил оригинальный текст сценами рейва, игры в пинг‑понг и бытовыми рассуждениями около холодильника.
Современная интерпретация пьесы «Ревизор» даётся в фильме Леонида Гайдая «12 стульев».
Авангардный спектакль, из фильма "12 стульев" (1971) — Видео от romanlaptev
Кстати, вспомним фильм Эдьдара Рязанова «Берегись автомобиля», где режиссёр любительского (народного) театра говорит о высокохудожественной игре Ермоловой после работы на шлифовальном станке.
Народные театры — х/ф«Берегись автомобиля» — Видео от Вадим Сергеев
Роль принца датского досталась Юре Борисову - для него это первое появление на театральной сцене за много лет. Образ Гертруды воплотила Анна Чиповская, а Андрей Максимов сыграл Клавдия. Также в спектакле задействованы Артём Быстров, Кузьма Котрелёв, Софья Шидловская, Николай Романов.
Это не постановка «по Шекспиру», это — отсебятина, претендующая на что-то значительное по совершенно непонятным причинам.
Вместо дуэлей на шпагах — пинг-понг, Гамлет страдающий синдромом Туретта, например, орёт "Сука" или говорит матери Гертруде: "Дай сиську".
Играет, собственно, принц Датский, его маменька с папенькой и Клавдий. Друг другу они пуляют оранжевые мячики не ракетками - книгами. Сын канцлера подаёт им шарики и ставит ставки на победителя. "У одного из приглашённых журналистов он даже "стрельнул" сто рублей, мол, ваши ставки, господа...
Эпизод с пинг-понгом — первый и самый длинный, по ощущениям минут десять, притом, что весь хронометраж спектакля меньше двух часов. И вот сидишь гадаешь, что за мысль у них там скачет шариком по столу и с кем вообще играет Гамлет, чья лысая голова сама напоминает шар. Кто тут принц — понятно: во-первых, это Юра Борисов, мы его в кино видели, во-вторых, он завернут в какую-то блестящую фольгу наподобие скафандра и этим отличается от всех остальных. Но кто из присутствующих на сцене Клавдий, кто Лаэрт, Полоний и далее по списку? Я заподозрил, что Лаэрт — Андрей Максимов, актер, которого зачем-то обидно записали в амплуа негодяев. И не угадал, он оказался Клавдием, хотя даже моложе Борисова (то есть опять, получается, сыграл антигероя). А Чиповская, которой досталась роль Гертруды, старше всего на несколько лет, как и Артем Быстров в роли отца Гамлета. Именно с ним принц играет в пинг-понг. Возраст тут, само собой, условность, но когда в спектакле бывшего лучшего театра СССР все актеры плюс-минус одного поколения, это уже не выглядит случайностью. Однако так и не становится ключевым приемом (как было, например, в «Гамлете» Юрия Бутусова, игравшемся на той же сцене двадцать лет назад).
Напрасно публика, затаив дыхание, ждёт гениального прочтения. А получает... Гамлета на роликовых коньках с бензопилой наперевес, Офелию в неприличной позе с бананом, а на заднем плане - гору советских матрасов и холодильников "МИР".
В спектакле монолог Гамлета "Быть или не быть" сведен к одной титульной фразе, которую Борисов читает из заколоченной коробки. С другими шекспировскими монологами возникает та же проблема - в спектакле их попросту нет, поэтому сравнить героя Борисова с другими Гамлетами даже не представляется возможным. Спектакль сочиняли этюдным методом, "Гамлета" пересобирали заново и значительно упрощали, выкидывая из пьесы все знакомое.
В-общем, первый совет тем, кто сумеет добыть счастливый билет на спектакль: хотя бы пролистайте пьесу, освежите в памяти сюжет, иначе будет совсем непонятно, кто на ком стоял. Хотя авторы инсценировки — сам режиссер Андрей Гончаров и его ассистентка Надежда Толубеева — вроде бы решили рассказать историю последовательно: как Гамлета-старшего сначала убили, а уж потом он стал призраком (а не заявился, как обычно, прямо в первой сцене ночью из тумана). По поводу самого факта внезапной смерти родителя принц поначалу как будто вообще не переживает: позвонила Офелия (Софья Шидловская), сказала, папа твой умер, приезжай. Он приезжает (на роликовых коньках), идет к маме, спрашивает, как подготовиться к престолонаследию. А она еще замуж повторно не вышла, так что вопрос логичный. И для мести коварному Клавдию тоже повода нет. Именно в этой сцене и упоминаются таблетки. И хотя Гамлет уверяет, что вполне дееспособен, Гертруда в этом сомневается, вот и мотив — переложить корону буквально с больной головы на здоровую, Клавдий все-таки не дергается и выглядит в целом более прилично, спортом занимается. А что брата отравил, никто еще не знает: официальная версия — уснул в саду, укушен был змеей.
Зритель, купивший билет за огромные тысячи, входит в зал с ожиданием великой трагедии, а выходит с мыслью: "Мне вернут деньги на сеанс психотерапии? Или хотя бы за бензин, чтобы доехать до психиатра?"
А по утверждённым правилам театра деньги вам не вернут. Только если вы принесёте справку о вашей болезни или о смерти родственника, причём не позднее 3-х дней до спектакля.
На защиту постановки встал Андрей Максимов, известный в узких кругах по сериалу «Слово пацана». В «Гамлете» МХТ он исполнил роль Клавдия.
Свой голос в защиту постановки подал актёр театра и кино, режиссёр и музыкант Евгений Цыганов, который признался, что сам пока не видел спектакль, но ему будет интересно составить собственное мнение.
А знаете, что напоминает вся эта халтура? Захватывающий спектакль "Королевский жираф" из фильма «Совсем пропащий» (1973) Данелия. Этот фильм экранизация романа Марка Твена "Приключения Гекльберри Финна".
На плот к друзьям (Гек и Джим) попадают двое мошенников, убегающих от разъярённой толпы. Один из них — актёр-любитель и франт, представляющийся герцогом Бриджуотером (Вахтанг Кикабидзе). Второй — пожилой скупец, называющий себя королём Франции Людовиком ХVII, «сыном» Людовика ХVI и Марии Антуанетты (Евгений Леонов). Когда плот пристаёт к берегу, Герцог начинает ставить шекспировские пьесы в местных театрах и развлекать народ шутливыми представлениями, а затем сбегает с деньгами зрителей. Мы вас надули! Здорово надули! А вы хвалите наше представление.
"В стельку" пьяный Герцог приглашает обеспокоенных горожан на своё представление. В ответ те вымазывают его и короля в смоле и перьях и выгоняют из города. Пожалевшие их Гек и Джим берут плачущих жуликов на плот.