История пинапа началась задолго до появления самого термина. Эстетика, построенная на соблазне, юморе и легкой неловкости, формировалась на стыке коммерции и журнальной графики. Это направление всегда существовало по своим внутренним законам, далеким от академических и потому долгое время оставалось в тени «большого искусства».
От афиши до календаря
В 1890-е годы американский иллюстратор Чарльз Дана Гибсон создал собирательный образ, который быстро вышел за пределы журнальных страниц. Его «Девушка Гибсона» высокая, статная, с фирменной прической-пучком стала эталоном женственности для целого поколения. Ее лицо тиражировали на открытках, посуде и рекламных плакатах. В Европе похожую функцию выполняли театральные афиши Альфонса Мухи и Жюля Шере. Расклеенные на улицах изображения актрис и танцовщиц привлекали внимание прохожих от этого буквального «прикалывания» к стене позже и родится название жанра.
Решающий сдвиг произошел, когда издатели календарей осознали простую истину: изображение привлекательной женщины рядом с логотипом компании клиент не выбросит. Он повесит его на стену и будет смотреть на него весь год. Так сформировался коммерческий пинап. Главной звездой этого периода стал Рольф Армстронг, работавший для крупнейшего издательства Brown & Bigelow. Его пастельные портреты сияющих красавиц с кинематографической внешностью печатались миллионными тиражами. От идеализированных богинь Гибсона их отличала живая мимика и нарочитая небрежность: спадающие бретельки, внезапный порыв ветра, случайно задравший подол. Образ становился ближе к реальной женщине.
Война, Варгас и Элвгрен
Вторая мировая война превратила пинап из забавного дополнения к рекламе в культурный код эпохи. Солдаты брали с собой на фронт вырезки из журналов и карманные календарики. Эти картинки клеили на стены казарм, на обшивку коек и, что стало отдельным направлением, на фюзеляжи бомбардировщиков так называемое nose art. Девушка на борту самолета была одновременно талисманом и напоминанием о мирной жизни.
Ключевой фигурой военных лет стал Альберто Варгас, перуанский художник, рисовавший для журнала Esquire. Его работы, выполненные акварелью, отличались аристократической отстраненностью моделей. При почти полном отсутствии одежды они сохраняли недоступность. Удлиненные пропорции, тонкие пальцы, плавные линии Варгас создавал эротику, лишенную вульгарности. Его главный конкурент Джордж Петти предлагал иную трактовку: его героини были более атлетичными, напористыми и часто сопровождались шутливыми репликами в духе комиксов.
Однако вершиной жанра принято считать Джила Элвгрена. Если Варгас тяготел к классической статике, то Элвгрен писал маслом жанровые сценки, балансирующие на грани кинокомедии. Его фирменный сюжет — «девушка в движении», попавшая в неловкую ситуацию. Она вешает шторы и теряет равновесие, цепляется юбкой за дверцу автомобиля, кокетливо падает с велосипеда. Непременные детали: ямочки на щеках, сияющий взгляд и абсолютная фотографическая точность в передаче фактур.
Послевоенный канон и появление Плейбоя
В 1950-е пинап окончательно институционализировался. Символом десятилетия стала Бетти Пейдж — модель, чей образ (короткая челка, корсет, чулки) соединил наивность послевоенных лет с откровенным фетишизмом. В 1953 году Хью Хефнер, начинавший копирайтером в Esquire, выпустил первый номер Playboy с фотографией обнаженной Мэрилин Монро. Сама Монро в начале карьеры снималась для пинап-календарей. Хефнер понимал ценность иллюстрации и позже переманил в свой журнал Варгаса, который рисовал для Playboy еще несколько десятилетий.
Элвгрен в это время достиг технического совершенства, работая по заказам Coca-Cola и других корпораций. Его героини 1950-х и есть тот самый архетип, который сегодня вспоминают при слове «пинап»: девушка по соседству в свитере, ковбойская подружка, домохозяйка на кухне.
Закат и возвращение
К концу 1960-х иллюстрация проиграла фотографии. Откровенные снимки в глянцевых журналах сделали живописные фантазии Элвгрена и Варгаса старомодными. Жанр ушел в тень почти на два десятилетия. Возрождение началось с коллекционеров, оценивших техническое мастерство художников той эпохи. Цены на оригиналы взлетели.
Сегодня пинап существует как осознанная эстетическая ниша. Современные художники, такие как Оливия Де Берардинис, соединяют классическую композицию с фантазийными сюжетами. Модель Дита фон Тиз воссоздает на сцене дух бурлеска и эстетику Бетти Пейдж. Фестивали ретро-культуры собирают тысячи поклонников. Жанр, родившийся из рекламного плаката и солдатского талисмана, занял свое место в истории прикладного искусства, не претендуя на него, но и не нуждаясь в оправданиях.