Путешествие на Майорку настолько впечатлило меня, что не отпускает до сих пор. Вспоминаю невероятный Кафедральный собор, где в начале ХХ века много работал Гауди, - невероятное строение, при этом что-то знакомое в архитектурных решениях я где-то уже видел ранее. Углубился в тему - точно! Оказывается и Федор Шехтель в России исповедовал похожий творческий подход.
Синхронный прыжок -переворот
Если вы думаете, что современный дизайн интерьеров со всеми этими «скандинавскими минимализмами» — это вершина креатива, то приготовьтесь. В начале XX века два солидных джентльмена устроили настоящий переворот в архитектуре.
Один — Антонио Гауди — творил в солнечной Барселоне. Второй — Федор Шехтель — устраивал революцию в купеческой Москве.
Они никогда не встречались, не "лайкали" друг друга в соцсетях (по понятным причинам) и даже не говорили на одном языке. Но строили так синхронно, будто состояли в одном секретном чате.
Давайте разберемся, как испанец и русский заставили кирпич и бетон вести себя как пластилин, и почему их постройки до сих пор вызывают легкое головокружение.
Девиз застройщика: «Природа чертежей не делает»
До того как наши герои взялись за дело, архитектура была скучной. Берешь коробку, лепишь на нее колонны, готово.
Гауди и Шехтель заявили: «Прямая линия — это порождение дьявола (ну или просто скука смертная), в природе прямых линий нет!»
Они изобрели принцип «изнутри наружу». То есть сначала проектировали идеальную комнату для человека, а фасад здания...подстраивали и настраивали на внутреннее пространство. В итоге их дома стали похожи не на недвижимость, а на живые организмы, которые того и гляди начнут двигаться и переместятся, условно, в соседний квартал.
Раунд 1: Битва за недвижимость или «Осторожно, вас тошнит?»
Когда Гауди построил Дом Мила в Барселоне, местные жители начали креститься. Здание прозвали «Каменоломней» и рисовали на него карикатуры, утверждая, что в таком доме жильцов гарантированно укачает. У дома буквально не было несущих стен — сплошные изгибы.
В это же время в Москве Шехтель строит особняк для миллионера Рябушинского (тот самый, о котором я писал здесь). Заходя внутрь, гости теряли дар речи. Вместо нормальной лестницы по центру дома стекала... гигантская 12-метровая волна из жидкого бетона.
А чтобы закрепить морскую болезнь, Шехтель повесил сверху лампу-медузу и положил паркет, имитирующий чешую рыбы. Купец Рябушинский, видимо, очень любил дайвинг, не выходя из гостиной.
Раунд 2: Архитектурный зоопарк
Если современный архитектор вдохновляется чертежами, то Гауди и Шехтель явно вдохновлялись бы каналом Discovery, если бы он существовал в ту пору.
- Гауди был фанатом рептилий. Крышу его знаменитого Дома Бальо называют «чешуей дракона» (балконы там, к слову, похожи на черепа его жертв — очень милый семейный декор). А в Парке Гуэль он усадил гигантскую мозаичную ящерицу, с которой сегодня не сфоткался только ленивый.
- Шехтель ответил своим фэнтези. В том же особняке Рябушинского он замаскировал в лепнине саламандр (символ огня) и улиток.
А на фасаде здания МХТ им. Чехова (да-да, это тоже Шехтель!) гордо парит чеховская чайка, ставшая стильным логотипом творческого дома в Камергерском переулке.
Раунд 3: Безумный "upcycling" против гигантских бабочек
Гауди был королем экономии на отделочных материалах. Зачем покупать дорогую плитку, если можно отправить рабочих на помойку? Архитектор скупал брак с фарфоровых фабрик, колол его на мелкие кусочки и создавал шедевральную мозаику. По сути, Парк Гуэль облицован элитным мусором.
Шехтель мусор не собирал, но со светом играл виртуозно. В особняке Рябушинского он исполнил витраж в форме крыла гигантской бабочки. Солнце встает — бабочка светится одним цветом, заходит — другим. Полный психоделический эффект без всяких спецэффектов.
Так это плагиат или ментальная связь?
Прямых улик нет. Конечно, Шехтель как русский интеллигент начала века выписывал европейские журналы по архитектуре и наверняка видел фотки барселонских чудес Гауди. Но копирования тут и близко не было.
Просто в воздухе витал тот самый «дух времени» (модерн), когда всем до смерти надоели правильные греческие колонны. Разделенные тысячами километров, кастильским солнцем и московскими метелями, два гения пришли к одному выводу: дом должен дышать.
Один искал чудо-решения в "лесных" колоннах собора Саграда Фамилия, второй — уют в плавных изгибах московских переулков. И, самое главное, у обоих всё получилось!
Про модерн и про Серебряный век, а также про удивительные взаимосвязи художников в Испании и России читайте в большой подарочной книге "Парадокс вращения монеты", которую я всем рекомендую не только прочитать, но и иметь на полке, как своеобразную энциклопедию той удивительной эпохи.
Сейчас как раз есть прекрасная возможность купить книгу - до осени действует отличная акция! Надо только пройти по этой ссылочке.