Главный концерт марафона классики «Кантата. Россия» прошел в Москве

Главный концерт Всероссийского марафона классической музыки «Кантата. Россия» прошел 12 июня в Национальном центре «Россия» и стал ключевым событием музыкального марафона ко Дню России. Центральным событием вечера стал мультижанровый гала-концерт «Опережая время».

«Секрет русской музыки заключается в прямом обращении к человеческой душе. В ней идет речь о рождении и смерти, о любви и ненависти, о верности и предательстве. Это вопросы, которые человек задает самому себе. Фестиваль живет, продолжает развиваться и процветать. Сама идея звучащей музыки в музейном пространстве родилась в Пушкинском музее и получила прекрасное продолжение и в других институциях страны. Для меня уже давно стало традицией встречать важные даты на сцене. Здесь я отмечаю свой день рождения, Новый год, а в последние годы особое место в моей жизни занял и День России. Концерт прошел успешно. Но еще важнее не просто успех, а настоящее творческое достижение. Если музыка будет принята слушателями и найдет отклик в их сердцах — это и есть настоящее счастье», — рассказал главный дирижер Государственного симфонического оркестра «Новая Россия», народный артист СССР Юрий Башмет.

Ход концерта

Марафон «Кантата. Россия», проходящий в рамках VI Международного фестиваля классической музыки «Кантата», объединил 15 городов страны — от Калининграда до Хабаровска. Национальный центр «Россия» стал его центральной площадкой, где на одной сцене выступили Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» под управлением Юрия Башмета и Государственная академическая хоровая капелла имени А. А. Юрлова под управлением Геннадия Дмитряка.

Вечер открыли исполнением гимна России на фоне видеоряда с панорамами городов, принимавших марафон в 2025 году. Программа строилась как путешествие через восемь десятилетий русской классики — от Михаила Глинки до Дмитрия Шостаковича: номера выстраивались в единое музыкальное полотно — от былинной мощи оркестровых увертюр до молитвенной тишины хорового пения, а капелла и энергетического финала Пятой симфонии.

Синтез музыки, балета и живописи

Гала-концерт был задуман как совмещенное путешествие по русской музыке и музейному пространству. Зрителям показали фрагменты четырех ключевых балетов — «Лебединое озеро» Петра Чайковского, «Раймонду» Александра Глазунова, «Ромео и Джульетту» и «Спартака» Арама Хачатуряна. Белое адажио из «Лебединого озера» исполнили солисты Анна Никулина и Дмитрий Смилевски.

Каждый номер был визуально «сбитован» с картинами из собрания Третьяковской галереи: от «Дарьяльского ущелья» Архипа Куинджи до ночного «Колизея» Тахира Салахова. Так, увертюра к опере «Руслан и Людмила» Михаила Глинки сопровождалась видеопроекциями полотен Виктора Васнецова — «Богатыри», «Иван-царевич на Сером Волке», «Аленушка» и «Песнь радости и печали».

Генеральный директор Государственной Третьяковской галереи Ольга Галактионова подчеркнула, что синтез музыки и живописи позволяет по‑новому раскрывать русскую культуру. По ее словам, интерактивные форматы служат инструментом популяризации искусства и дополняют живое восприятие, но не подменяют его.

Замысел и идея марафона

Заместитель художественного руководителя оркестра «Новая Россия» Дмитрий Гринченко отметил, что в этом году программа выстраивалась как параллельное путешествие по русской музыкальной традиции и истории музея: к 170‑летию Третьяковской галереи в визуальный ряд включили ее ключевые произведения. В музыкальную канву вошли сочинения Глинки, Свиридова, Чайковского, Рахманинова и ряд редко исполняемых произведений, которые многие зрители услышали впервые.

Организаторы подчеркивают, что задача марафона — показать масштаб и непрерывность русской культуры, а также то, что впереди, по их замыслу, страну ждут новые достижения в музыке, искусстве и культурных проектах, становящихся частью национального наследия.