Завершаю свою случайную подборку.
Густав Луазо "Вид французской деревни", 1900
Художнику были милы деревенские улицы, он любил их писать. В 1891 году Луазо оставил свою мастерскую в Париже и переехал в деревушку Овер-сюр-Уаз. Я её упоминала уже в связи с именем Винсента Ван Гога. Там он жил до 1904 года.
У художника особая техника письма, так называемая "решётка". Это "визитная карточка" Густава Луазо. А ещё он предпочитал работать в пасмурные или облачные дни, избегая ярких красок. Все пейзажи он рисовал с натуры.
Эжен Буден "Берег и облачное небо", 1885
Картина написана в поздний период творчества художника. Земное и небесное слилось на картине в единое целое. Холодная гамма картины, энергичные и быстрые мазки создают эффект мерцания.
Буден предпочитал работать на пленэре, а с 1880-х годов часто обращался к морским пейзажам. Может, оттого, что в 10 лет он уже плавал юнгой на корабле и обострились детские воспоминания?
Поль Сезанн "Дома у дороги", 1881
В 1881 году Поль Сезанн жил преимущественно в Экс-ан-Провансе - своём родном городе. Рядом с ним была его натурщица Ортанс Фике, мать его сына Поля, которому было 9 лет. Долгое время художник скрывал свою связь от родителей из-за риска лишиться наследства. Родные дали Ортанс прозвище "Королева Гортензия", попрекали за вульгарность и подозревали в меркантилизме. Они всё-таки поженились. Сезанн написал 27 портретов Ортанс Фике.
Уильям Мерритт Чейз "Большой куст восковницы", 1895
Уильям Мерритт Чейз был одним из основоположников американского импрессионизма и известным педагогом живописи. Он часто включал в свои пейзажи фигуры женщин и детей, изображая их в непринуждённых позах. Его любимой моделью была жена, Алиса Герсон Чейз. Это был счастливый союз. В семье родилось 11 детей, из которых семеро пережили детство.
Альфред Сислей "Луг", 1875
После краха семейного бизнеса в результате франко-прусской войны французский художник Альфред Сислей оказался без финансовой поддержки и был полон долгов. Он переехал в деревню Марли-ле-Руа в окрестностях Парижа. Альфред Сислей был скромным по характеру человеком, замкнутым. Он избегал шумных компаний, предпочитая одиночество и уединённость.
Альфред Сислей сосредоточился на пейзажной живописи. Его привлекали неброские пейзажи - поля луга, берега рек, небольшие селения. Он всегда начинал писать картину с изображения небес. Такая вот особенность письма. В его картинах нет драматизма, но они атмосферны и наполнены умиротворением.
Ашиль Ложе "Дорога в Шампани, вблизи Кэйло", 1908
Французский художник создал свою технику. Он писал маленькими точками красок. Иногда он использовал лёгкие мазки, похожие на перекрёстную штриховку. Изображения на Картинах Ашиля Ложе кажутся полупрозрачными.
Тона картины "Дорога в Шампани, вблизи Кэйло" светлые, медитативные. Небо в голубых и светлых мазках создаёт ощущение солнечного погожего дня.
Эдуард Мане "Молодая дама в саду", 1880
Мане часто работал на пленэре, делал быстрые наброски, а завершал картины уже в мастерской. В 1880 году он жил в Аржантее, пригороде Парижа.
Мэри Кассат "Лето", 1894
Американская художница и график Мэри Кассат боролась с предвзятым отношением к женщинам-художницам. Она была феминисткой и любила путешествовать. Живописи училась в частных студиях.
Ради творчества она отказалась от семьи и детей.
Мэри Кассат умела изображать повседневную жизнь, эмоции момента. От картины "Лето" веет безмятежностью. Лодка может символизировать путешествие по жизни, а вода изменчивость судьбы. Но это уж кому как глянется сюжет картины.
Поль Сезанн "Замок Медон", 1880
Медон - это коммуна недалеко от Парижа. Как я уже писала, Сезанн делал этюды с натуры, а затем дорисовывал композицию в мастерской. Такой у него был метод работы.
Пьер Боннар "Ривьера", 1923
Пьер Боннар долгое время жил в Париже, но его очень привлекал юг Франции - субтропические ландшафты, свет и атмосфера Лазурного берега. Первое впечатление от Средиземного моря описано художником так:
"Это было похоже на "Тысячу и одну ночь": море, жёлтые стены, отражения, столь же цветные, как световые эффекты..."
Он писал картины из тени. Это его способ передавать яркость и нюансы цвета.
Матильда Браун "Пионы", 1907
Матильда Браун - успешная американская художница. Она известна своими работами с цветами, фермерскими сценами. В колонии художников в Олд-Лайме она была единственной женщиной. Её уважали и воспринимали как равную.
Картина прелестная, на мой взгляд. Хочется оказаться в этом месте, насладиться ароматами и красотой.
Спасибо всем за внимание!