Родом из детства: «Союзмультфильм» дает новую жизнь советскому наследию

День рождения отмечает флагман советской и российской анимации — «Союзмультфильм». Киностудии исполнилось 90 лет со дня основания. За это время студия выпустила около 3 тысяч картин. Фильмы, которые создали выдающиеся коллективы, вошли в золотой фонд российского и мирового кинематографа.

Даже не глядя на экран, любой, кому уже за 30, мгновенно узнает эту мелодию — на выпусках «Весёлой карусели» выросло не одно поколение. Леонид Носырев — один из авторов проекта. Именно он подарил нам обаятельного рыжеволосого Антошку. В мастерской мультипликатора до сих пор хранится раскадровка тех самых советских мультфильмов. Каждая линия в ней выведена от руки. Любимый мультфильм самого автора — «Два весёлых гуся».

Леонид Носырев, мультипликатор: «Когда мы записывали шумы, я сидел перед экраном, на столе — таз с водой, и шлепал, чтобы точно попасть под готовое изображение, как они там шлепают. Он такой коротенький, но такой веселый, такой задорный».

Оригинальная пленка сегодня хранится в архиве «Союзмультфильма». Золотой фонд насчитывает примерно полторы тысячи кинолент, которые постепенно бережно оцифровывают, чтобы сохранить для будущих поколений.

Все знают, что раньше мультфильмы рисовали вручную, но мало кто догадывается, насколько трудоемким был процесс. Всего одна секунда экранного времени — это 24 отдельных кадра, за каждым из которых стояла работа целой команды художников. Аниматоры задавали движение, фазовщики делали его плавным, контуровщики — четким, а заливщики — ярким. Несколько месяцев трудов ради нескольких минут волшебства.

В 1980-е годы на киностудии «Союзмультфильм» трудилось около 500 человек. Сегодня художников не стало меньше, но все они пересели за компьютеры. Современная анимация — не менее сложный и в прямом смысле многослойный процесс. За каждый слой отвечает свой специалист. Один задает основу в виде черновой 3D-модели, другой «оживляет» героя, добавляя ему эмоции и точность движений, следующий мастер скрупулезно прорабатывает детали, а еще один доводит изображение до идеала.

Раньше для придания движениям правдоподобности использовали ротоскопирование — художники переносили на бумагу движения живых актеров. Теперь эту задачу выполняет искусственный интеллект. Система оптического захвата фиксирует движения актера. С помощью камер и светоотражающих маркеров создается база, которой можно наделить мультипликационного героя. Если пропорции персонажа отличаются, сначала актер изучает габариты.

Сергей Лобанков, руководитель департамента по захвату движения киностудии «Союзмультфильм»: «Дальше уже идет поиск характера, как он двигается, как он перемещается, как он реагирует. А потом пишутся сцены, как обычно в кино».

Анна Морякова, директор производства киностудии «Союзмультфильм»: «Искусственный интеллект никуда не денется, и мы его не игнорируем, стараемся просто для себя взять от него самое лучшее и ускорить какие-то процессы. Но, конечно, самое главное для нас — не потерять шарм и визуальную магию, которые мы создаем».

Многие советские персонажи получили развитие на студии, но уже в современных реалиях.

Борис Машковцев, генеральный директор киностудии «Союзмультфильм»: «Постоянно меняется контекст, в котором живут современные дети. Поэтому, когда мы говорим про фильмы, возрождающие персонажей из советского периода, мы говорим не про ремейки, мы не делаем второй раз то, что было хорошо сделано нашими предшественниками — мы помещаем персонажей из прошлого в современность и смотрим, а как бы они себя сейчас повели».

Киностудия не ограничивается переосмыслением известных историй. Значительная часть работы сосредоточена на создании оригинальных проектов, в том числе полнометражных. В ближайшее время зрители увидят еще две новые ленты.

Юлиана Слащёва, председатель совета директоров киностудии «Союзмультфильм»: «Это „Малуша и заколдованный принц“ и „Тайны Чароводья“. Оба проекта являются экранизациями книг российских писателей, что не может не радовать, потому что это продолжает традиции „Союзмультфильма“, созданные еще в 1950-е, 60-е, 70-е годы, когда многие хорошие мультфильмы были экранизациями вышедших книг».

Несмотря на широкое использование компьютерных технологий, будущих мультипликаторов сегодня обучают тем же основам, с которых когда-то начинали советские мастера. Форматы меняются, но традиции и принципы остаются.