Сегодня предлагаю рассмотреть картину французского художника Поля Жамена "Бренн и его доля трофеев", написанную в 1893 году.
Поль Жамен (1853 - 1903) принадлежал к числу самых известных французских исторических живописцев своего времени. Он был учеником знаменитого академиста Жана-Леона Жерома и прославился картинами на сюжеты из истории Древнего Рима, Греции и Галлии.
Художника отличал интерес к археологии и стремление максимально достоверно воссоздавать детали прошлого. Его полотна напоминают тщательно поставленные спектакли, где каждая фигура, предмет и жест имеют своё значение.
Сюжет картины "Бренн и его доля трофеев" связан с реальным историческим событием — разграблением Рима галлами под предводительством Бренна. Это событие произошло в 387 году до н.э. (некоторые исследователи утверждают, что в 390 году до н.э., но, думаю, для нас разница в три года не имеет никакой роли).
Бренн - вождь кельтского племени сенонов, живших на территории Галлии (ныне это территория Франции). Согласно античным хроникам, в IV века до нашей эры галльские племена разгромили римлян в битве при реке Аллия и вошли в Рим.
Рим был захвачен и разграблен. История сохранила знаменитую фразу Бренна "Горе побеждённым!" («Vae victis»), которую он произнёс во время спора о размере контрибуции. В конечном итоге Бренн согласился на заключение мира при условии уплаты огромной контрибуции— тысячи мер золота.
Поль Жамен выбрал для своей картины необычный сюжет. Он изобразил не сражение, не штурм городских стен и не торжественный триумф. Мы видим момент, когда битва уже закончена, контрибуция получена и Бренн, предводитель галлов, заходит в помещение, где находится его доля трофеев.
Он стоит спокойно и даже несколько расслабленно. Его поза выражает уверенность человека, которому уже ничего не нужно доказывать. Победа одержана, сопротивление сломлено.
На лице читается удовлетворение. Художник показывает не воина в разгаре битвы, а хозяина положения, оценивающего результаты своей победы.
Бренн вооружён копьём и одет в богатый плащ. Его фигура освещена так, чтобы сразу привлекать внимание зрителя. Он является воплощением силы, власти и права распоряжаться судьбами других людей.
Бренн возвышается над остальной частью картины. Он - победитель!
На переднем же плане картины находятся пленённые римлянки. Пять римских женщин. И Жамен наделил каждую собственной реакцией на происходящее: одна закрывает лицо рукой от отчаяния, другая молит о спасении, третья смотрит на Бренна с ужасом, четвёртая пытается сохранить достоинство, пятая словно оцепенела от страха.
Каждая переживает трагедию по-своему. Художник показывает не безликую группу пленниц, а людей, чья прежняя жизнь разрушена в одно мгновение.
И их никто не мог спасти. Даже бог, к которому взывает одна из пленниц.
А вокруг них богатствам, разложенные на полу. Здесь сверкают золотые украшения, драгоценная посуда, дорогие ткани.
И, рассматривая их, вдруг замечаешь важную деталь. Среди сокровищ лежат отрубленные головы побеждённых. Их сразу и не видно, но именно они напоминают зрителю о том, какой ценой достались эти богатства.
Жамен показывает, что настоящая сущность войны раскрывается не на поле боя, а после него. Золото, драгоценности, человеческие судьбы и смерть оказываются сложены рядом. В этом молчаливом соседстве и заключена главная мысль художника.
Хотя картина написана более 130 лет назад, она до сих пор остается актуальной и важной. И остаётся одной из самых запоминающихся исторических картин французского академизма конца XIX века.