Дядя Федор, бросивший родителей в городе и уехавший от них подальше, в деревню, жить с котом и псом. Волк, пытающийся поймать Зайца и расхаживающий в клеше. Винни Пух, любящий ходить в гости по утрам и подъедать запасы друзей. Трубадур, поющий о том, что солнце обязательно взойдет. Список героев можно продолжать и, уверена, у вас среди них есть любимый. Их появлению на экранах мы обязаны киностудии «Союзмультфильм». А вот как возникла она сама?
История анимации
Еще до Октябрьской революции в нашей стране были первые попытки работы в новом жанре – анимации. У его истоков стоял Владислав Старевич, создавший мультфильмы «Стрекоза и муравей» и «Прекрасная Люканида, или борьба усачей с рогачами» на студии «Торговый дом Ханжонкова». Примененная им покадровая анимация впечатлила и отечественных, и зарубежных мастеров. В 1924 году героями мультфильмов стали плоские марионетки.
10 июня 1936 года Александр Птушко назначен первым директором «Союздетмультфильма». Спустя год его переименовали в «Союзмультфильм». Киностудия была создана в ответ американской компании Disney, которая к концу 30-х годов уже получила несколько наград за анимацию. Существует даже легенда, говорившая о том, что своему появлению «Союзмультфильм» обязан Иосифу Сталину, который был поклонником Микки-Мауса.
Роман Качанов, режиссер мультфильмов «Чебурашка» и «Варежка» говорил: «Когда я представляю себе на мгновение, какая огромная аудитория смотрит наши фильмы, становится просто страшно. Но когда видишь, какой любовью пользуются наши фильмы, появляется чувство благодарности за то тепло и внимание, которым нас окружают, чувство гордости за советскую мультипликацию и вместе с тем сознание большой ответственности».
Первой картиной «Союзмультфильма» стала работа Дмитрия Бабиченко, Александра Белякова и Сергея Михалкова – «В Африке жарко». Сюжет очень прост: животные в Африке страдают от жары и мечтают о мороженом. На спасение им приходят обезьянка и морж. Они привозят для друзей сладкие подарки, за что получают корзинку с фруктами.
«Сладкий пирог» – дебютный цветной мультфильм. Это история о галчонке, который только хвалится своим талантом, и утенке, прилежном ученике своего дедушки-пекаря. Картина учит: обманывать – плохо, ложь все равно будет раскрыта.
«Золотой век»
Я – Великий Умывальник,
Знаменитый Мойдодыр,
Умывальников Начальник
И мочалок Командир!
(К. Чуковский «Мойдодыр»)
1930-е годы ознаменовались появлением «Мойдодыра», «Бармалея» и «Лимпопо». Сделаны эти мультфильмы с помощью техники «эклер» (советский сленговый термин, обозначающий «ротоскопирования» – от. англ rotoscoping – «обводка по стеклу»). Ее суть в следующем: сначала снимают реальных людей и животных, а затем на основе полученного материала покадрово рисуют движения героев.
В период Великой Отечественной войны производство мультфильмов ненадолго остановилось, художники создавали агитационные плакаты. Студию эвакуировали в Узбекистан, но через год вернули в Москву. Рук и материалов для работы не хватало, были постоянные перебои с электричеством и отоплением. Однако появились мультфильмы по мотивам сказок: «О царе Салтане» и «Синдбад-мореход».
Послевоенный период вернул «Союзмультфильм» на рельсы. 60-70-е годы многие называют «золотым веком» советской мультипликации. Все самые известные мультфильмы созданы в это время. К 1980-м годам на счету студии было более ста призов и дипломов различных фестивалей и на родине, и за рубежом.
И все, все, все...
Фёдор Хитрук взял сказку Алана Милна и перекроил её по-своему. Получился Винни Пух. Этот забавный медвежонок никогда не падает духом и живет по своим, известным лишь ему законам. Режиссер американской версии мультфильма, Вольфранг Райтерманн признавался: советский вариант ему нравится даже больше собственного.
Роман Качанов к истории о неведомой зверушке в ящике апельсинов отнесся поначалу холодно. Но художник Леонид Шварцман сумел его переубедить: он нарисовал Чебурашку. Того самого, с большими круглыми ушами. Компанию ему как мудрый наставник и близкий друг составил Гена. И побежали неуклюже пешеходы по лужам, а вода – по асфальту рекой...
Эдуард Успенский Простоквашино придумал в юности. Он работал библиотекарем в пионерском лагере. Книг детям не хватало и Успенский развлекал их – сочинял истории про жителей деревни Простоквашино. Чтобы сделать их более понятными для публики, главным героем выбрал мальчика.
Спустя годы за экранизацию его книги взялась целая команда «Союзмультфильма»: режиссер Владимир Попов, художники Левон Хачатрян, Николай Ерыкалов, и уже знакомый нам Леонид Шварцман. Маму Дяди Федора Хачатрян срисовал с собственной жены, прототипом Матроскина стал сценарист Анатолий Тараскин, а Галчонка «наряжали» все сотрудники, добавляя каждый свою деталь в его образ.
Погоня Волка и Зайца, вдохновленная «Томом и Джерри», стала «манифестом» Котеночкина, который самым необычным образом сказал: «Маленьких обижать нельзя!». Волка озвучил Анатолий Папанов, хотя первоначально планировали дать ему голос Высоцкого, а Зайца – Клара Румянова. В честь окутанной лучами славы истории Котеночкин книгу мемуаров назвал «Ну, Котеночкин, погоди!».
Астрид Линдгрен была без ума от советского Карлсона, мужчины в полном расцвете сил, и даже встретилась с Василием Ливановым, который его озвучил. И пусть наша действительность несколько изменила героя (он предпочел варенье мясным тефтелям), Карлсон сохранил невероятную обаятельность. Нельзя не упомянуть Фаину Раневскую, которая и озвучила Фрекен Бок, и стала прототипом героини. При создании мультфильма впервые применили электрографию – технологию, которая позже легла в основу лазерных принтеров.
В каждом маленьком ребенке...
Особенно тепло становится при просмотре мультфильма, отражающего проблемы каждой мамы – «Осторожно, обезьянки!». Поэтому ему уделю отдельную небольшую часть статьи.
Автором истории о непослушных обезьянках, которые присоединяются к группе потеряшек-детсадовцев, стал Григорий Остер. Он предложил ее Леониду Шварцману и на экраны вышел первый мультфильм серии – «Гирлянда из малышей».
В 1984 году непоседливые обезьянки, сбежавшие из клетки зоопарка, заслужили камео. Им теперь дозволялось и подстричь садовника, и покрасить стену вместе с окном, и достать тигра, и разобрать на детали автомобиль. Так люди и узнали, что на самом деле скрыто в каждом маленьком ребенке...
Алина Бородина
Читайте также:
Майские истории. Журнал "Мурзилка"
Апрельские истории. Приключения Карандаша и Самоделкина