Лето в разгаре. Летняя Москва утопает в зелени, цветах и фонтанах. А московские музеи приглашают нас войти в прохладные залы, чтобы посетить выставки, которых в столице, как всегда много. И самая, на мой взгляд, главная скоро закрывается:
🌷Пушкинский музей на Волхонке: Выставка «Князья Барятинские. Искусство для наследников» – до 5 июля 2026.
Поспешите, кто ещё не был на этой выставке! Она продолжает традицию проектов о выдающихся династиях русских меценатов-коллекционеров и открывает нам ещё одно имя в истории русской культуры: князей Барятинских.
Род Барятинских был древним, знатным и приближённым ко двору, очень богатым. Это была семья военачальников и дипломатов, настоящих героев многих войн.
Шедевры скульптуры и живописи на выставке ценны не сами по себе, а как свидетельства истории трёх поколений выдающихся коллекционеров.
🌷Музей архитектуры: Выставка «Фёдор Шехтель. Грёзы русского модерна» – до 4 октября 2026.
Выставка представляет огромное наследие выдающегося архитектора эпохи модерна, имя которого известно, наверное, каждому в нашей стране, и особенно в Москве. От чертежей до макетов, от эскизов костюмов до портретов семьи – всего около двухсот экспонатов представлено на выставке. Здесь можно увидеть, как рождалась красота, как формировались творческие методы и приёмы великого архитектора, который превращал каждый свой заказ в уникальный художественный проект, соединяя в нём инженерную смелость, глубокую образность и безупречное чувство формы.
Фёдор Осипович принадлежит к числу тех редких архитекторов, чьё творчество не только определило художественный облик своей эпохи, но и сегодня продолжает формировать наше представление о прекрасном.
🌷Исторический музей: Выставка «Вера Мухина. Навстречу ветру» – до 17 августа 2026.
В экспозиции — ключевые произведения Веры Мухиной разных лет, призванные показать разнообразие её творческого наследия. Экспозиция открыта в год 100-летия первой выставки Общества русских скульпторов, проходившей в залах ГИМ. В 1926 здесь были представлены два произведения Веры Мухиной: деревянная скульптура «Юлия» и гипсовая фигура «Пламя революции». Век спустя обе работы возвращаются на место «творческого дебюта» Мухиной, символически приглашая к размышлению о наследии великого советского скульптора.
🌷Третьяковская галерея, Инженерный корпус: Выставка «Предшественники Павла Третьякова: Фёдор Прянишников и Козьма Солдатёнков» – до 11 октября 2026.
Выставка посвящена двум выдающимся коллекционерам 19 века, чьи собрания стали важной частью истории отечественного музейного дела. Именно они начали формировать крупные коллекции русской живописи еще до открытия знаменитой Галереи Павла и Сергея Михайловичей Третьяковых.
Экспозиция объединяет живописные произведения, архивные материалы, редкие книги и документы, которые раскрывают судьбу двух выдающихся коллекционеров — петербургского государственного деятеля, тайного советника, возглавлявшего Почтовый департамент Российской империи, мецената Ф.И. Прянишникова (1793–1867) и московского купца-старообрядца, одного из самых состоятельных предпринимателей своего времени, щедрого благотворителя и издателя-просветителя К.Т. Солдатёнкова (1818–1901).
🌷Дом русского зарубежья: Выставка «Алексей Исупов: между Вяткой и Тибром. Русская душа в лучах итальянского солнца» – до 13 сентября 2026.
Прекрасный художник, который на долгие годы был забыт на родине, Алексей Владимирович Исупов учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у Константина Коровина и Валентина Серова. В середине 1920-х, тяжело больной, он уезжает для лечения в Италию. Так жизнь русского художника поделилась на два периода - русский и итальянский.
Итальянские музеи приобретали его картины. Его автопортрет («Художник и его жена», 1932) был включён галереей Уффици в знаменитую коллекцию автопортретов художников разных эпох, хранящуюся в Коридоре Вазари.
Вилла художника в центре Рима во время Второй Мировой войны стала конспиративной квартирой, там прятались бежавшие из плена советские солдаты.
Алексей Владимирович скончался в Риме в 1957 и покоится на кладбище Тестаччо, там же, где нашёл последний приют великий Карл Брюллов. Супруга художника, выполняя его волю, передала более 300 полотен на родину, в Вятский художественный музей.
Сегодня три картины – два натюрморта и портрет жены художника –представлены на выставке «Цветы. Символ красоты», которая до 18 октября 2026 работает в корпусе Третьяковской галереи на Кадашёвской набережной:
🌷Российская государственная библиотека: Выставка «Уроки истории» – с 15 июня до 17 июля 2026.
В экспозиции можно увидеть редчайшие экземпляры из царских книжных коллекций, старинные учебники и иллюстрированные атласы. Эти книги служили проводниками в прошлое для читателей разных эпох, наглядно формируя их представление об истории.
Центральной темой выставки стали подлинные свидетельства и документы, раскрывающие детали важной государственной традиции — образовательных путешествий цесаревичей по России, которые были обязательной частью подготовки наследников к управлению страной перед восхождением на престол. Это позволяло будущим императорам лично узнать жизнь и быт российских регионов.
Историческую и документальную часть выставки дополняют картины акварелиста Ильи Ибряева. Наполненные воздухом и солнцем, они создают тонкий визуальный мост между великим наследием прошлого и современной красотой русской природы.
Главное здание РГБ, Голубой выставочный зал, 3-й подъезд, 3-й этаж.
🌷Музей декоративно-прикладного искусства: Выставка «Огненное письмо. Искусство эмали» – до 9 августа 2026.
Этот масштабный проект объединяет шедевры эмальерного искусства из государственных и частных собраний и предлагает зрителям редкую возможность увидеть историю развития искусства художественной эмали – от средневековья до 20 века.
В едином пространстве представлены две великие эмальерные школы – русская и французская (лиможская). И можно проследить их творческие диалоги на протяжении веков...
🌷Музей декоративно-прикладного искусства: Выставка «Вера Мухина: диалоги, грани» – до 27 сентября 2026.
Ещё одна московская выставка, посвящённая творчеству легендарного скульптора, автора «Рабочего и колхозницы». Она раскрывает Веру Игнатьевну Мухину не только как создателя хрестоматийных монументов, но и как художника-исследователя, новатора в области художественного стекла, архитектуры и декоративной пластики 20 века. В экспозиции – произведения из 16 государственных музеев и частных коллекций, некоторые из них показываются в Москве впервые.
🌷Музей Москвы: Выставка «Московские газеты второй половины XIX – начала ХХ века из собрания Музея Москвы» – постоянная экспозиция.
Во второй половине 19 века в Российской империи значительно выросла доля грамотного населения – этому способствовали реформы в сфере образования и отмена крепостного права. Возникла острая потребность в универсальном инструменте коммуникации, и одним из таких инструментов стала пресса. Писатель Михаил Салтыков-Щедрин писал, что значение ежемесячных журналов, ориентированных на интеллигенцию, упало, «а вместо них, в роли руководителей общественного мнения, выступили ежедневные газеты». Если в 1900 в России издавалось около двухсот газет, то к 1913 их число превысило восемьсот.
В собрании Музея Москвы представлена обширная коллекция дореволюционных московских газет, которая отражает основные направления развития прессы той эпохи.
🌷Artbox Эталон: Выставка «Барическая метаморфоза» – до 16 августа 2026.
На выставке представлены работы двух авторов: живопись Олега Хвостова и скульптуры Вильгения Мельникова, объединённые общей идеей — трансформацией материи под воздействием внутреннего давления. У каждого художника свой подход:
Хвостов создаёт идеальные, герметичные формы (поля, сферы, деревья выглядят так, будто существуют вне гравитации и времени);
Мельников работает в технике гидроформинга – под давлением воды сталь становится пластичной, обретает органическую форму, а затем скульптор даёт внешним силам завершить деформацию, фиксируя «момент времени».
Я не поклонница современного искусства, поэтому без комментариев)
Адрес Artbox Эталон: Новоалексеевская ул., дом 16, стр. 11.
Здесь же, на территории общественно-делового квартала «Серебряный фонтан», находится ещё одно выставочное пространство, там мы посетили ещё одну выставку. И если первая, на мой непрофессиональный взгляд, не представляет особого интереса, то о второй выставке так сказать не могу:
🌷Артспейс Эталон: Выставка «Путь магмы» – до 13 сентября 2026.
Игорь Кислицын – живописец, график, сценограф, иконописец – принадлежит к тому кругу художников, которых принято называть вторым авангардом 1960−70-х годов. Слово «магма» это метафора, раскрывающая суть творчества.
Творческий поток изливается подобно магме. Живописные полотна создаются на пике творческого усилия, в раскалённом плавильном тигле мастера. Они позволяют зрителю заглянуть в лабораторию творчества, услышать пульс биения живого искусства, а заодно обратиться и к своей собственной жизни, избрав автора проводником в мир образов, символов и архетипов.
Адрес: ул. Новоалексеевская, д. 16, к. 1, -1 этаж.
Подробнее об общественно-деловом квартале «Серебряный фонтан» можно прочитать здесь:
Вход в обе галереи свободный: их создатели считают , что искусство должно быть доступно каждому.
🌷Музей «Садовое кольцо», филиал Музея Москвы: Выставка «Мещанство: сословие или явление» – до 30 мая 2027.
Выставка посвящена одному из самых противоречивых понятий русской социальной истории, актуальному и сегодня – мещанству. Нам предлагается взглянуть на него через призму истории повседневности и городского быта, литературу и философию одновременно в двух аспектах: как на второе по численности сословие Российской империи и как на особое социальное явление, стоящее на пути общественного прогресса.
Экспозиция в архивных документах и фотографиях показывает путь, который за 400 лет своего существования проделало понятие «мещанство». Заимствованное из польского, сначала оно обозначало просто горожан – выходцев из западных земель, которые в Москве жили в Мещанской слободе. С конца 18 века мещанами называли представителей низшего городского сословия – ремесленников, мелких торговцев и «городских обывателей», которые составляли основу городского населения, и права и обязанности которых были закреплены в Жалованной грамоте городам Екатерины II.
Во второй половине 19 века слово приобрело также и отрицательное значение: «мещанским» стали называть образ мышления людей, замкнутых исключительно на личном благополучии, одержимых культом вещей и испытывающих страх перемен.
Выставка состоит из двух залов. Первый демонстрирует противостояние двух представлений о мещанстве. С одной стороны, здесь показан «Портрет сословия», и можно познакомиться с разнообразием мещанских профессий и их бытом. С другой стороны, можно проследить превращение термина, обозначавшего сословную принадлежность, в культурное и философское понятие. Отдельное внимание уделено советскому периоду, когда борьба с мещанством превратилась в часть государственной идеологии.
Второй зал посвящен «мещанскому интерьеру», который рассматривается как зеркало ценностей эпохи. Здесь посетители увидят, как менялось представление о «правильном» быте: от уютных комнат с фикусами, кружевными салфетками и плюшевыми скатертями до аскетизма 1920-х и функционального минимализма эпохи оттепели.
Адрес: проспект Мира, д. 14, стр. 10.
Продолжаются выставки:
🌿Музей-усадьба Останкино: Выставка «В гостях у графа Шереметева» – до 1 ноября 2026.
🌿Исторический музей: Выставка «Свояси» – до 7 сентября 2026.
🌿Исторический музей: Выставка «Люди как люди. Любят деньги» – до 18 января 2027.
🌿Дом-музей Марины Цветаевой: Выставка «Квартира №3 и её окрестности» – до 31 декабря 2026.
🌿Третьяковская галерея в Лаврушинском переулке: Выставка «Хрупкое искусство. Пастель» – до 1 ноября 2026.
Московская музейная неделя в июле 2026
Напомню вам, друзья, что Московская музейная неделя будет проходить с 13 по 19 июля 2026, в эти дни многие из московских музеев можно будет посетить бесплатно.
______________________________
Вот такое оно, московское выставочное лето, интересное и разное. Буду очень благодарна, если вы дополните этот список в комментариях, ведь наверняка, в Москве найдётся ещё много интересного для нас)
Первым делом поспешу на выставки в Музей архитектуры и в музей Декоративного искусства, которые ещё не успела посетить. А куда в июле отправитесь Вы?)