Стиль модерн для многих является любимым. И мне также очень нравится, поэтому, когда я узнала, что единственный в России музей модерна находится в Самаре, я захотела съездить в этот город. И вот купила в апреле тур РЖД «Жигулевские выходные» с посещением Самары. В городе я гуляла самостоятельно, у меня была возможность смотреть то, что хочу я. И я сразу же пошла в Музей модерна, расположенный на улице Фрунзе в доме под № 159 в особняке Курлиной.
История владельцев этого особняка так же необычна, как и трагична. О ней я расскажу позже.
История и архитектура особняка Курлиной
Особняк построен в 1903 году по проекту московского архитектора Александра Зеленко для купца 1 гильдии, гласного городской Думы Александра Георгиевича Курлина и его молодой жены, Александры, в девичестве Журавлевой.
Когда они обвенчались в 1893 году Александру было 22 года, а Александре – всего 16 лет.
Архитектор Зеленко обучался в Австрии, познакомился там с новым художественным направлением – модерном, в Москве работал в мастерской Федора Шехтеля.
Особняк Курлиной – двухэтажный разновысотный, ассиметричные фасады выходят на улицы Фрунзе и Красноармейскую. Вход со стороны улицы Красноармейской, причем через металлические ворота в виде крыльев бабочки (которые я как-то умудрилась не заметить!)
Рассматривать особняк мне показалось неудобно, стоя через дорогу, много интересных деталей не увидеть, а рядом нужно высоко задирать голову, и также я не все детали разглядела.
Угол особняка оформлен эркером, над угловым окном тянется лепное растение с длинными текучими стеблями.
Фасад облицован плитками. Тут советую присмотреться к декоративным зеленым майоликовым вставкам с изображением четырехлистника, выполненным по эскизам Михаила Врубеля и предположительно, они были изготовлены на художественно-гончаром заводе Саввы Мамонтова «Абрамцево».
Над парадным входом есть украшение в виде женского профиля, который по легенде считается идеализированным образом хозяйки дома. Очень высоко расположен, разглядеть было сложно.
Модерн – стиль, вдохновленный природой и для него характерно изображение растений и животных. Вот и на фасаде здания есть металлические решетки в виде стилизованных крыльев бабочки, а на крыше – стрекоза.
Окна здания разной формы и имеют округлый и изогнутый вид, как и двери главного входа.
В интерьере здания также все выполнено в стиле модерн.
Интерьер особняка
В здании есть два этажа и цокольный этаж. На второй этаж ведет красивая лестница, но я там не была, не ходила также и в цокольный этаж.
На первом этаже посмотрела несколько помещений: столовую, кабинет, гостиную, будуар и одну интересную небольшую комнату, в которой находится выставка «Здесь были послы».
Ходила я самостоятельно, иногда пересекаясь с организованной экскурсией, но если что-то меня интересовало, я спрашивала смотрительниц, которые любезно мне отвечали и рассказывали любопытную информацию.
Полезную информацию можно узнать в холле, от которого расходятся двери во все другие помещения.
Например, вот такая короткая, но простая и ясная информация.
Как обычно бывает, с дореволюционных времен сохранились оригинальные потолки, пол, отделка стен, несколько предметов владельца, фотографии. А мебель и другие предметы интерьера подобраны в соответствии с периодом конца 19 – начала 20 веков и в стиле модерн.
Потолки
Очень красивы в помещениях музея потолки, их высота 3-4 метра. Каждый потолок является отдельным произведением искусства со своим сюжетом.
В основном, потолки восстановлены по оригинальным чертежам и рисункам архитектора А. Зеленко в ходе реконструкции 2008-2012 годов.
Например, сразу в холле нужно смотреть вверх и любоваться лепным потолком «Круговорот». К центру потолка, где находится люстра, стремятся двенадцать плавных изогнутых линий. Украшение напоминает волны, водоросли, солнечные лучи, круговорот и даже щупальцы осьминога. Волнообразные линии создают ощущение движения и изменчивости, что типично для модерна.
В будуаре на потолке изображена парящая нимфа – танцующая девушка. Под грудью золотой венок, легкая вуаль складывается в крылья бабочки. Есть разные предположения, кто же являлся моделью нимфы. Говорят, что это сама хозяйка дома – Александра Курлина. Но некоторые считают, что на потолке запечатлен образ танцовщицы Лои Фуллер, чьи танцы в полупрозрачных одеждах стали символом эпохи модерна.
В столовой воссозданный потолок в виде балок выглядит вроде просто, но балки заканчиваются мужскими масками мифических существ. Эти рельефные маски – плоскостное изображение или вариация на тему майоликовой скульптуры Врубеля «Пророк» или «Ассириец».
Мне кажется, самый красивый потолок находится в гостиной, тем более, что потолок сохранившийся в 1903 года. При реставрации его лишь слегка подправили и обновили краску. Лепной объемный потолок называется «Цветочный венок» и символизирует молодость и энергию.
Орнамент представляет собой венок из цветов орхидей, соединенных витиеватыми стеблями.
Каждая комната в музее - хороша, полна красивых вещей, выполненных в стиле модерн. Каждая запомнилась мне чем-то своим, особенным, кроме потолков.
Будуар
Будуар или комната хозяйки считается самой красивой, она небольшая и уютная. Витражами украшены спинки стульев, окна, дверцы шкафчика.
Комната наполнена дамскими предметами, отражающими образ женщины эпохи модерна. Везде симпатичные безделушки, шкатулки, куклы, флаконы для духов, аксессуары в витринах: зеркальца, веера, перчатки и специальные щипцы для их растягивания, кошельки. На круглом столике находится необычный предмет, характерный для интерьеров эпохи модерна – чайник-бульотка немецкой фирмы. Предназначался для сервировки чайного стола, его роль – поддержание температуры воды. У дворян бульотка заменяла самовар.
Столовая
Гротовая штукатурка создает шершавую фактуру стен, придает помещению средневековую холодность, но теплый колорит создает ощущение уюта.
В столовой кроме интересного потолка есть красивая уникальная мебель и посуда, характерные для стиля модерн к. 19 - н. 20 века.
Мебельный гарнитур - единственный в России экземпляр, включающий стол, стулья, сервант, горку для посуды и буфет с изображением виноградной лозы. Центральный экземпляр столовой – гарнитур «Виноград» из массива ореха с фанеровкой. Эту мебель создал французский столяр-краснодеревщик, дизайнер мебели, которого называют символом французского модерна – Луи Мажорель. Его мебель с обтекаемыми формами и плавно изогнутыми линиями, Мажорель использовал технику маркетри с природными мотивами (изогнутые стебли растений, водяные лилии, чертополох, стрекозы). А этот гарнитур украшают резные изображения виноградной лозы.
Еще один прекрасный экспонат столовой – раздвижной столик «Чертополох», образец деревянного изделия, созданного в мастерских Эмиля Галле, входивших в «Школу Нанси». Столик состоит из четырех частей, выдвигающихся одна из другой.
Столик я отдельно не сфотографировала, он у меня на фото сиротливо расположился за гарнитуром «Виноград». Я, увы не обратила на него должного внимания.
В шкафах под стеклом находятся разные бутылки, щипчики для сахара, столовые приборы в стиле модерн. Обратила внимание на набор ножей для фруктов. Красиво выглядит. А какие ложка для компота и графин для воды! Да и все другие приборы. Одним словом, декоративность, как черта стиля модерн, в столовых приборах в полной мере.
Интересно посмотреть на каминный гарнитур начала 20 века французской фирмы. Но мне больше понравился камин в кабинете.
Кабинет
В музее есть рабочий кабинет хозяина особняка, купца Александра Курлина, занимавшегося хлебной торговлей. Интерьер кабинета воссоздан в стиле модерн. В кабинете несколько красивых предметов, выполненных в стиле модерн.
Например, утка на столе. В стиле модерн использовались изображения животных и растений в декоре, такая симпатичная фигурка утки могла быть частью художественного оформления интерьера.
В кабинете есть несколько подлинных вещей, принадлежащих владельцу особняка. Это газетница, настольная лампа, курительные трубки в витрине и хрустальная личная печать Курлина.
Настольная лампа отличается необычной формой, напоминающей грибок, а шляпка этого грибка – плафон украшен декоративными вставками - разноцветными эрклёзами (цветными камнями). В 1903 году Курлин получил разрешение на электрическое освещение, в доме появились такие красивые лампы.
Камин в кабинете декорирован лепестками маков, а экран рядом с изображением птицы. Маки символизируют грезы и мечты.
Мечты, грезы и трагедия семейства Курлиных
И вот тут нужно рассказать о трагической истории семьи Курлиных. Но я прочитала о ней в интернете, возможно, некоторые детали только домыслы. Есть разные предположения.
Фотографии Курлиных есть на стенах особняка, но не все я удачно сфотографировала, поэтому возьму некоторые из интернета.
Александр Курлин был очень молод, всего 22 года, когда обвенчался с 16-ти летней красавицей, выпускницей самарской женской гимназии Александрой Журавлевой в 1894 году. Александр был выпускником Московского университета, окончил юридический факультет. Молод, образован, богат, влюблен и мечтает о счастливой семейной жизни, детях.
У них рождается дочь Лида, но в год умирает. Дом в стиле модерн Курлин строит в подарок к 10-тилетию свадьбы. В 1906 году стали замечать странности в поведении Курлина, а через два года его поместили в психиатрическую больницу. Предполагают, что с диагнозом прогрессивный паралич, он был болен сифилисом. Говорят, что перед женитьбой он поехал в Москву, где посетил некое заведение, заразился там и заразил свою жену. От этого и дочь умерла, и сам попал в психбольницу и вскоре в 1914 году от осложнений сифилиса умер.
Трагедия ужасная. Все мечты и надежды были убиты от ужасной ошибки.
Александра Курлина после смерти мужа уехала в Москву, там жила в коммунальной квартире, соседке своей передала личную печать Курлина.
Вот такая печальная история владельцев особняка.
Но несмотря на эту историю, особняк сохранился, реставрирован, музей мечтают увидеть многие, многие помнят и вспоминают его владельцев.