Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Я слушаю музыку

История о художнике, который стал музыкантом: Aeoliah. Часть 1

Этот музыкант — настоящий светоч в мире «холистического» нью-эйдж. Это не просто музыка, это тихая терапия, которая десятилетиями помогает людям по всему миру. За этими переливающимися синтезаторами и целительными частотами стоит удивительная история человека, который однажды взял в руки кисть, а нашёл себя в звуке. В альбомах для прослушивания я делюсь композициями, которые мне понравились Представьте себе: начинающий художник, который после тяжёлого разрыва в 1980 году переезжает на Гавайи с маленьким ребёнком, чтобы подлечить душу и продавать на пляже аэрографические футболки. Одна из его картин, «Музыка сфер», изображала арфу в окружении планет, и она заставила Aeoliah (Джонатан Фэрчайлд) задуматься: а можно ли добиться такого же эффекта звуком? Так, без музыкального образования, но с огромным желанием, он записывает первую кассету в 1981 году. Все песни были свободной импровизацией — он играл на синтезаторе и арфе, взятой у друзей. Четыре года спустя его четвёртый альбом, Angel L
Оглавление

Этот музыкант — настоящий светоч в мире «холистического» нью-эйдж. Это не просто музыка, это тихая терапия, которая десятилетиями помогает людям по всему миру. За этими переливающимися синтезаторами и целительными частотами стоит удивительная история человека, который однажды взял в руки кисть, а нашёл себя в звуке.

В альбомах для прослушивания я делюсь композициями, которые мне понравились

🧘‍♂️ Путь к себе: как рождалась целительная музыка

Представьте себе: начинающий художник, который после тяжёлого разрыва в 1980 году переезжает на Гавайи с маленьким ребёнком, чтобы подлечить душу и продавать на пляже аэрографические футболки. Одна из его картин, «Музыка сфер», изображала арфу в окружении планет, и она заставила Aeoliah (Джонатан Фэрчайлд) задуматься: а можно ли добиться такого же эффекта звуком? Так, без музыкального образования, но с огромным желанием, он записывает первую кассету в 1981 году. Все песни были свободной импровизацией — он играл на синтезаторе и арфе, взятой у друзей. Четыре года спустя его четвёртый альбом, Angel Love, стал золотым, положив начало легенде.

🌟 Первые шаги к славе (1985-1990)

Angel Love (1985)

«Ангельская любовь», как пишут в рецензиях, представляет собой две длинные звуковые «комнаты» (23 и 21 минуты) из чистого тепла и нежности. Это словно облачный закат, который плывёт над вами. Сочетание органа, синтезатора и нежных партий скрипки создаёт атмосферу абсолютной безмятежности. Именно эта пластинка помогла поп-звезде Марле Мэйплз пережить беременность в 1993 году.

Majesty (1986)

-2

Исследователи нью-эйдж называют эту работу Aeoilah «Величественной, вдохновляющей музыкой, которая вызывает ощущение единства со Вселенной». Здесь раскрывается не только сила, но и святость Творца. В записи на лейбле Helios Music приняла участие скрипачка Лори Мур, а сам Aeoliah выступил как вокалист и мультиинструменталист.

The Light of Tao (1989)

-3

Одна из ранних работ американского синтезаторщика. Этот альбом на русском сайте «ПРОЛИКСИР» описывают как попытку поиска душевного равновесия и гармонии с природой — всего того, чему учит даосизм. Музыка здесь (вопреки Kitaro) получилась не весенней, а влажной и знойной, что придаёт ей ощущение «поздней летней кульминации».

The Other Side Of The Rainbow (1990)

-4

Это не просто альбом, а сборник лучших треков с первых шести пластинок (1984-1990). На диске 10 треков, включая такие вещи, как «Devotion», «Twin Flames Rising» и совершенно новый трек — одноимённый заглавный. Это своего рода «путеводитель» по раннему творчеству Aeoliah, где собраны ключевые хиты.

🌌 Возвращение домой и эксперименты (1991-1995)

The Journey Home (1991)

-5

Это уже его более позднее, зрелое творчество, которое критики называли «возвышенным космическим звучанием». 18-минутная заглавная композиция (The Journey Home) окутывает слушателя симфоническими пассажами. В середине пластинки мы слышим «Sirius Via Andromeda» с мерцающими колокольчиками и ангельскими голосами.

Light at Mt Fuji - Music for Zen Enlightenment (1994)

-6

По словам фаната, эта японская версия его пластинки — самая мрачная и необычная работа Aeoliah, которая не похожа на его религиозные или целительные альбомы. Он даже назвал её «депрессивной», но при этом самой любимой. Видимо, в ней он приоткрыл совсем другую, потаённую сторону.

Echoes of Tomorrow (1995)

-7

Это вторая часть «музыкальной антологии» Aeoliah. В отличие от ранних длинных композиций, здесь мы слышим уже короткие отрывки из разных хитов — от Planetary Anthem до Intergalactic Lullaby. На сайте Olmada.ru эту музыку назвали подходящей для снятия стресса и даже для сеансов Рейки и массажа.

Angels of the Heart (1994)

-8

Альбом «Angels of the Heart» — это 11 треков с общей продолжительностью 47 минут, которые длятся от трёх до шести минут каждый, выстроенные как поэтапное путешествие. Выпущенный на лейбле Oreade Music, этот альбом не был данью моде, а стал откровением в сфере музыки для медитации и исцеления (англ. healing music). Одни слушатели находят в этой музыке «сглаживающие удары судьбы звуковые волны», другие — «полёт духа на встречу неизвестности».

👐 Эра Рейки и Чакр (1995-2000)

Healing Music for Reiki 1 (1995)

-9

Healing Music for Reiki 2 (1996)

-10

Healing Music for Reiki 3 (1996)

-11

Healing Music for Reiki 4 (1997)

-12

Это целая серия компакт-дисков, написанных специально для различных форм целебной терапии, включая массаж и шиацу. В рецензиях отмечают, что Aeoliah использует специальное оборудование для создания «почти голографической звуковой проекции», которая физически обволакивает и обнимает вас. Это музыка, которая как будто послана с небес. В частности, 4-й том на сайте «ПРОЛИКСИР» был встречен с иронией, но сам критик подтвердил: музыка очень светлая и кристально чистая.

The Seven Chakras (1998)

-13

Это уже не просто альбом, а «межпространственное музыкальное путешествие» по семи энергетическим центрам человека. Каждая из семи дорожек соответствует определённой чакре, помогая гармонизировать энергию в теле. Рецензенты хвалят использование арф, виолончелей и колокольчиков, рекомендуя слушать этот альбом в наушниках для достижения полного эффекта релаксации.

Love in the Wind (1999)

-14

Это гимн романтике во всех её проявлениях. «Эта музыка предназначена не только для любовников, но чтобы пробудить романтика в тебе». Мягкие волны синтезаторов в сочетании с проникновенными фортепианными партиями и, в одном из треков, арфой Эрика Берглунда, создают тёплый, но не приторный альбом.

💬 Вместо послесловия

Aeoliah — это настоящий мастер, чья музыка каким-то непостижимым образом лечит, успокаивает и напоминает, насколько многогранной и удивительной может быть гармония.

Приятного прослушивания и душевного равновесия. Продолжение следует...