Артемий Лебедев, которого мы потеряли
Это Артемий Лебедев, которого мы все знаем — участник дурацких шоу, комментатор новостей, главный дизайнер ВК. Но на самом деле Артемий Лебедев не такой. Мой Артемий Лебедев вот такой. Это его ЖЖ, где он троллил, постил фотожабы и общался с читателями. Это его домашняя страница, где он выкладывал фотки путешествий, например, урны с мусором. А это сайт его легендарной студии, где есть книга «Ководство», а еще каждый день обновлялся «Бизнес-линч». Туда можно было прислать свою визитку на зацен, и Лебедев отвечал: «Ваша визитка гов...». А еще он выпускал кружки, подушки, розетки и даже клавиатуру со светящимися дисплеями, называется Optimus Maximus. Она была очень дорогая, я видел ее только на картинках.
Как жаль, что того Артемия Лебедева больше нет, а есть какой-то другой человек, который мне уже не очень нравится. За последние годы Артемий Лебедев поучаствовал в таком количестве интервью и выпустил так много видео, что его предыдущая личность уже затерялась в этом море одинаковых подкастов, где он рассказывает про 10 детей, развод и основы геополитики. И как будто народ уже забыл, каким Артемий Лебедев был раньше. Надо восстановить справедливость и рассказать, я уверен, это просто важно для истории. Мне кажется, своим новым синеволосым имиджем Артемий Лебедев пытается сознательно стереть и перепридумать собственную биографию, потому что многие вещи, о которых он говорил в нулевые, жестко контрастируют с тем, о чем Лебедев говорит сегодня. Что-то с ним произошло, когда он покрасился, я почти серьезно. Есть в этом какая-то неразгаданная тайна.
Часть 1. Атмосфера раннего Рунета и сказочная биография
Ах, этот старый интернет! Кислотные сайты с вырвеглазными гифками, мегапорталы с анекдотами и приколами, чаты на Кроватке.ру, Башорг. Еще была куча страниц всяких ноунеймов, где были обязательно разделы «Фото», «Обо мне», гостевая книга, фан-сайты российских и зарубежных звезд, где половина страниц была недоделана. Музыку в нормальном качестве найти почти невозможно, видео микроскопического размера. Все это было, конечно, адски неудобно: интернет лагал, картинки медленно грузились или вообще не открывались. Но, тем не менее, это было круто. Чувствовалось в раннем интернете ощущение таинства, и даже сам процесс подключения напоминал обряд — ты сидишь и ждешь.
Я уже не помню, откуда я узнал про Артемия Лебедева. Наверное, с главной страницы Яндекса, там была ссылка на студию. Вообще, у меня такое ощущение, что он всегда был где-то рядом, как Валерий Леонтьев, Митя Фомин или любая историческая фигура. Я никогда не вникал в детали, откуда он вообще взялся. Обычно апокрифическая биография Артемия Лебедева звучит примерно так: жил-был обычный парень, сын филолога Андрея Лебедева и писательницы Татьяны Толстой (которая была жюри на минуте славы). В девяносто первом году он вернулся из Америки в Москву. Решив стать дизайнером, он сделал себе фейковое портфолио, нарисовав логотипы для вымышленных компаний, и так стал получать первые реальные заказы. Профита это приносило все больше, в результате чего появилась Студия Артемия Лебедева. Но эта история — сказка. Точнее, все эти вещи действительно могли происходить, но Артемий Лебедев как будто сознательно не рассказывает про огромного слона в комнате, который находился рядом, пока юный дизайнер выдумывал себе фейковое портфолио. Слона зовут Борис Абрамович Березовский, и я уверен, без него никакой студии веб-дизайна не получилось бы.
Часть 2. Провайдер Cityline и великая афера создания русского интернета
На самом деле в начале карьеры Артемий Лебедев не планировал заниматься никаким веб-дизайном. Вместе со своими друзьями он организовал студию под названием «А-квадрат», позже — «Артографика», и стал рисовать логотипы по заказу. Делал он это совершенно случайным образом, портфолио фирмы было небольшое, и там довольно странные работы: от книжного магазина «Сибук Экспресс» (понятия не имею, что это такое) до карманного календаря для Билайна или вот еще, например, Link International. Ну явно же какая-то ерунда, просто всем объявил, что вот теперь я дизайнер. А объявил он это всем родственникам. Студия «Артографика» была вполне заурядной фирмой, которая рисовала стандартные логотипы. Это был граф-дизайн, которым занималось тогда любое рекламное агентство. Перспектив у студии было мало, потому что какой смысл заказывать визитку у двадцатилетнего студента, когда можно обратиться в серьезную контору? Смысла особо не было.
Но все изменилось, когда Артемий Лебедев сменил сферу деятельности и начал заниматься интернетом. Он никогда не рассказывает эту историю, но его веб-дизайн-студия и в целом создание Рунета — это одна из самых шикарных афер в истории российского бизнеса. А дело было так. Девяносто пятый год, бизнесмен Емельян Захаров решил на деньги Бориса Березовского сделать первый российский популярный интернет-провайдер Cityline. Всего за 300 долларов в месяц пользователи получали неограниченный доступ в сеть, потому что интернет — это модно и молодежно.
Вообще, что такое интернет в середине девяностых? Серые страницы без фоток, синие ссылки. Заходите на сайт info.cern.ch, он до сих пор так выглядит. Большинство этих сайтов тогда были англоязычными, а интернетом пользовались в основном американские студенты и преподы. Сайтов на русском языке почти не существовало, и без знания иностранного языка в сети было делать нечего. И тут появляется провайдер, который рекламирует россиянам доступ в интернет. Подождите, а какой в этом смысл, если русских сайтов нет? Ответ логичный: нужно их создать. Заняться этим может сам провайдер. Таким образом, компания Cityline решила продавать услуги доступа к русскому интернету и одновременно открыть сайты этого самого русского интернета, чтобы было куда продавать доступ. Гениально! А дальше, поскольку было совершенно очевидно, что интернет сам по себе нафиг никому не нужен будет, если не будет контента, то Антона Носика привлекли к созданию контента.
Фактически российский интернет был создан небольшой группой людей. Об этом никто не говорит, но ведь это просто мощно. Антон Носик занимался редактурой и наполнением сайтов, Арсен Ревазов — рекламой, а Демьян Кудрявцев и Артемий Лебедев создали студию под названием «Веб-дизайн». Все вместе они работали на компанию Cityline, генеральным директором которой был назначен Егор Шуппе, зять Бориса Березовского. Их общая задача была в том, чтобы создать с нуля русский интернет в интересах компании Cityline. Вот такая вот нехитрая бизнес-стратегия. Что было первым, курица или яйцо, неизвестно, но в русском интернете первым был провайдер Cityline, который создал этот самый интернет при помощи небольшого творческого коллектива, чтобы продавать туда доступ. Офигенно же! Позже название «Веб-дизайн» сменилось на Студию Артемия Лебедева, но Демьян Кудрявцев, если я не ошибаюсь, до сих пор является ее совладельцем. Сегодня это не сильно афишируется, но раньше на странице портфолио были указаны отдельно работы Кудрявцева и отдельно Лебедева.
Ну а дальше, как говорится, завертелось. Для того чтобы наполнить русский интернет интересными сайтами, коллектив начал создавать веб-страницы на любые темы: сайт группы «Аквариум», Teatr.ru, галерея веб-дизайна, Литературное интернет-кафе. И надо сказать, что это была целая сетка русских сайтов Ситилайна, которые ставили ссылки исключительно друг на друга, и можно было гулять по кругу, нажимая на баннеры.
Главный развлекательный сайт Артемия Лебедева был тогда НЖМД (название желающие могут додумать). Самое культовое там была коллекция маразмов — то, что позже переросло в раздел «Идиотека» на сайте студии: различные ошибки, опечатки, приколы из интернета, рекламы и разного рода печатной продукции. А еще был раздел «Сборная солянка», где публиковались первые фотожабы.
Часть 3. Работа на Фонд эффективной политики и выборы 2000 года
Еще одна история, о которой я не могу не сказать — работа Артемия Лебедева при Фонде эффективной политики. Как вы помните, в 1999 году у нас появился новый молодой премьер-министр, который метил в президенты. На носу были выборы, а это всегда прибыльное дело. Cityline к тому моменту уже был не просто провайдером, а главным интернет-медиахолдингом, и, конечно, не мог остаться в стороне. При помощи Фонда эффективной политики, которым руководили Глеб Павловский и Марат Гельман, за интернет-направление отвечала Марина Литвинович, тогдашняя жена Артемия Лебедева. Ну а сам Артемий Лебедев помогал с дизайном сайтов. Задача была простая: создать большую политическую активность в Рунете, запустить с нуля большое количество ресурсов теперь уже не на развлекательную, а на общественно-политическую тему, чтобы писать там нужные статьи про кандидатов и всячески рекламировать то что требуется.
Именно тогда с помощью Антона Носика было создано несколько почти одинаковых новостных сайтов: Gazeta.ru, Lenta.ru, Vesti.ru, NTV.ru. Сделаны они были как под копирку, и рядовой пользователь вряд ли мог понять, в чем между ними разница. Везде публиковались новости, но сайтов было много, и создавалось ощущение объема информации. Видите, какое разнообразие, и везде обсуждают грядущие выборы. Я до сих пор не понимаю, как это объяснялось заказчику, но при этом я уверен, на каждый проект выделялся отдельный бюджет, так что мотивацию создателей мы понимаем. Также в рамках этой кампании были созданы личные страницы политиков: сайты Бориса Немцова, Сергея Кириенко, Юрия Лужкова и знаменитый ресурс www.putin.ru. Дизайном сайтов занимался сами знаете кто. Именно тогда в рамках этой кампании была проведена встреча Путина с интернетчиками. По воспоминанию участников, она была довольно бессмысленной, но ключевые вещи были проговорены. Интернетом тогда пользовалось 2% населения, главное — это убедить Путина, что нас хотя бы 10-15 лет нельзя трогать.
Часть 4. «Ководство» — Библия российского дизайна
В нулевые Артемий Лебедев заходил как юный интернет-гуру. Свое звание он подтверждал онлайн-книгой, которую писал на сайте студии, называлась она «Ководство» и со временем стала Библией российского дизайнера. Сначала это был реальный гайдлайн о том, как зайти в интернет и завести там домашнюю страницу. Цитата из первого параграфа: «Собственная страница нужна человеку как теннисный эспандер — нечто увеличивающее самомнение, подкрепляющее самоуверенность, поддерживающее самочувствие. Человек хочет себя показать». Тут, видимо, нужно пояснить: у каждого уважающего себя человека в начале нулевых должна была быть домашняя страница. Позже все эти кислотные сайты заменили профили в соцсетях, но тогда стиль твоей домашней страницы говорил о тебе как о личности. Как правило, люди не могли придумать, о чем там надо писать, поэтому сообщали, где они учатся и чем увлекаются. И даже я, получив доступ в интернет, первым делом создал себе страницу. Никто, конечно, не понимал в дизайне сайтов примерно ничего, поэтому главный дизайнер Рунета для всех этих людей был вершиной мысли. И это было совершенно справедливо, потому что в былые годы он делал реально крутые сайты — начиная от отеля «Балчуг», заканчивая Audi, Renault, IKEA и пивом «Козел». И поэтому целое поколение интернетчиков первым делом открывали «Ководство», чтобы научиться, как надо делать, а как нет.
Там еще были главы о том, как найти провайдера, хостинг, правильно отформатировать текст, красиво верстать страницы — в общем, базовый гайдлайн для новичка, который только-только зашел в сеть. Мне нравится глава про основы сетевого жаргона, зацените: хомяк — домашняя страница, мыло — почта, мессага — сообщение, письмо, флопак или флоповод — дисковод, зип-диск, рулез — выражение одобрения. В дальнейшем статьи в «Ководстве» стали уже более философскими: про окружающий быт, систему ценностей и правила жизни в самом широком понимании. Артемий Лебедев как настоящий гуру говорил своим воспитанникам, куда надо смотреть. Главный вопрос, который задает себе любой мыслящий человек, находящийся в России: почему здесь все так плохо? Нас интересует маленькая составляющая этого вечного вопроса: почему в России такой плохой дизайн? Но лично мои любимые главы посвящены историческим наблюдениям в области дизайна, например, плакату с пальцем, о том, как многие страны мира тиражировали шаблон под названием «Ты нужен в своей стране», или «Матрица эмоций» — о том, почему подавляющее большинство рекламных плакатов и логотипов направлены направо вверх. Очень интересно, по-моему. Один из моих любимых параграфов, который в свое время произвел на меня большое впечатление — «За спиной у президента», о том, как полвека наших граждан поздравляли по телевизору с Новым годом. В конце идет разбор позы Ельцина на фоне зеленой шелковой обои: «Штандарт президента Российской Федерации в виде половой тряпки на швабре. Президент сидит в позе провинившегося двоечника в учительской, руки скрещены на столешнице высоковатого стола». А вот как у американцев: на фоне фотокарточки детей, те, ради кого все затевается, будущее Америки, в золоченых рамках. Дети — наше все. Занавески почти закрыты, флаги придвинуты к плечам, просвет только один, да и тот занят Бушем. Рама напоминает, что за президентом — окно в страну. Если честно, это очень крутое наблюдение само по себе. Сейчас на эту тему можно было бы снять YouTube-ролик, но в 2001 году в интернете выдавать такой уровень контента на русском языке мало кто мог. Так что Артемий Лебедев был реально крутым для своего времени.
Часть 5. Глубинное убеждение Лебедева: «Маркетинга не существует»
Правда, иногда он выдавал вот такие перлы. Параграф 115, «О маркетинге одной строкой»: «Маркетинга не существует». А вот это высказывание, я считаю, лучше всего объясняет картину мира Артемия Лебедева на протяжении всей его жизни. Он считал, что маркетинга не существует, но это не просто прикол. Это его глубинное убеждение про устройство мира, которое можно перевести так: правил нет, рынок — это хаос, а делать можно все что угодно. Я попробовал написать Алисе AI — это такая нейросетка, которая обучалась на русскоязычном контенте и очень хорошо его анализирует: почему Артемий Лебедев считал, что маркетинга не существует? Проанализируй его блоги, книги, интервью, высказывания и другие источники за все время деятельности, суммируй и дай короткий четкий ответ с цитатами. Вот что Алиса пишет: Лебедев считал, что современный маркетинг часто сводится к применению шаблонных методик и правил, которые убивают креативность и инноваторство. В книге «Ководство» Лебедев утверждал, что маркетинг — это многоступенчатая система по сниманию ответственности со всех участников процесса на всех этапах, убийство мысли. Он имел в виду, что маркетологи часто прикрываются результатами исследований, псевдонаучными методиками или корпоративными концепциями, чтобы избежать личной ответственности за решения. Я считаю, что весь этот панковский стиль ведения бизнеса Студии Артемия Лебедева как раз и был основан на убеждении, что маркетинга не существует. Так жить очень просто, можно ни о чем не думать, не анализировать, а просто приходить и говорить: «Я так считаю». И дальше ты либо понравишься людям, либо нет.
Я считаю, что если ты начинаешь свою карьеру на деньги Бориса Березовского, а потом участвуешь в Фонде эффективной политики, двигаясь по линии госухи, то тебе очень легко говорить, что маркетинга не существует. И действительно, в годы начального накопления капитала многие дела решались через знакомых, друзей и собутыльников. Однако такой стиль ведения дел называется телефонное право, но это совершенно не повод им гордиться и говорить, что маркетинга не существует. И только сейчас я понимаю, что на основании этого принципа была во многом построена работа Студии Артемия Лебедева. Только такая компания могла себе позволить огромный плакат на главной странице, посвященный расторжению контракта с фирмой Nokia: «Пока, Nokia». Или матерный дизайн сайта Евросети — он назывался «Евросеть», а все меню было написано с нецензурными междометиями. Такое никто себе не позволял, но Артемий Лебедев позволял, потому что для него правил нет. Что касается работы с клиентами, она тоже велась в совершенно панковском стиле. К примеру, дизайн переизданий альбомов «Агата Кристи», который я бы назвал самым ненужным в истории нашей музыки. Начну с того, что перерисовывать классические, ставшие легендой каверы — идея сама по себе стремная. Я не помню, чтобы такое вообще делали в музыке. Обычно великие обложки пытаются получше сохранить, потому что это уже история культуры. Студия Лебедева, видимо, посчитала, что она лучше знает, как должны выглядеть обложки «Агаты», и перерисовала их все в прилизанном стиле рекламного графла. Просто зачем?
Мне почему-то кажется, что по такому же принципу были сделаны многие работы Студии Лебедева: делаем что хотим, потому что можем, правил нет, и так сойдет. Еще из интересного — Студия Лебедева сделала оформление диска легендарной игры «Месть боксера. Московский криминалитет». Ну а главным слоганом студии в те годы стал лозунг: «Долго. Дорого. О***нно».
Часть 6. Провалы, мерч, клавиатура Optimus Maximus и раздел «Бизнес-линч»
Глядя сегодня на эти довольно рандомные картинки, трудно поверить, что их делала великая студия Лебедева. Особенно это видно по музыке. Были и громкие провалы, как упаковка шоколада «Верность качеству». Видимо, студия попыталась сделать стильное оформление, но получился мрачный дизайн, из-за которого даже упали продажи. Цитата: «Конфеты в лебедевской черно-белой коробке продавались нестабильно. Специалисты „Седьмого континента“ посоветовали сменить эту упаковку на первой же встрече». Во второй половине нулевых запрос на дизайн сильно изменился. Раньше Студия Лебедева делала в основном сайты, но после взлета социальных сетей этот рынок начал исчезать, и студия была вынуждена заняться графическим дизайном. Тут-то и проявилась слабость конторы Лебедева, потому что среди создателей сайтов он был первым, но среди оформителей упаковок он не был даже в первой сотне. Конкуренция была огромной, надо было что-то делать. В 2006 году был запущен один из самых популярных разделов — «Бизнес-линч», где можно было отправить свой да и вообще любой дизайн на рецензию сотрудникам студии. Конечно, в основном все ждали рецензию Артемия Лебедева, но мастер был, как правило, немногословен. Еще мне нравится, как он отрецензировал новый дизайн Российских железных дорог, когда он только появился, как набор векторных линий: «Это довольно скучная техноблямба, которая прочитается иностранцами как „пид“. Я думаю, что этот логотип долго не проживет». Но самая моя любимая рецензия, конечно же, на iPhone, когда он только вышел: «Телефон без кнопок — г**но, потому что за рулем уже номер на ощупь не наберешь и эсэмэску не отправишь нормально. Остается надеяться, что производители типа Грифина или Белкина уже разрабатывают подключаемую клавиатуру». Хотя зачем разрабатывать, я думаю, к айфону можно было вполне подключить клавиатуру Optimus Maximus.
О, что это была за клавиатура! 113 клавиш с OLED-дисплеями разрешением 48 на 48 пикселей. На каждую клавишу можно было выводить изображение в зависимости от программы. На эти экраны можно было выводить буквы, символы, иконки, раскладки, подсказки для программ и вообще любые изображения, которые делали клавиатуру более удобной, по версии создателей. Но были у нее и проблемы, прежде всего — цена. В 2007 году она стоила 44 000 рублей, что по тем временам, когда доллар по 30, невероятно дорого. Мне кажется, за такие деньги тогда можно было купить компьютер с монитором. Лично я не знал ни одного владельца клавиатуры Optimus, я понятия не имею, кто ее покупал. Однако из рецензий мы знаем, что это было довольно глючное гиковское творчество в духе обскурной электроники с Алиэкспресса. Клавиши там постоянно западали, а изображение на них нужно было настраивать при помощи специальной софтины, подготавливая клавиатуру к использованию отдельно для каждой программы. Я не знаю, кому было интересно так париться с клавиатурой. Ну и, по-моему, само изобретение было странным уже на этапе идеи. Зачем нужна клавиатура с мониторами, в чем смысл? Ты за неделю выучиваешь раскладку, горячие клавиши в программах и в жизни больше никогда не смотришь вниз. Клавиатура нужна для того, чтобы пользоваться ей вслепую, а смотреть нужно на монитор. В общем, вполне логично, что проект провалился. Остальное дизайнерское творчество Студии Лебедева за пределами интернета выглядит сегодня как хлам с маркетплейса: какие-то подушечки со смайликами, зонты с факом, поролоновые динозавры, елочные шары-мины. Отдельно стоит сказать про футболки со смешными надписями: «Такси не нужно» и все с каким-то дурацким миллениальским приколом для шутников-сисадминов. В целом — довольно удивительный стилек, который преподносился как дизайнерские изделия, но сегодня больше всего напоминает самые дешевые товары с ВБ. Я даже в те годы купил его кружку, это типа собака, ну вы поняли. Пользоваться ей неудобно, еще она толстенная и тяжелая, можно ей прямо гвозди забивать. Но тогда меня впечатляло.
Часть 7. Городские проекты и эволюция ЖЖ Артемия Лебедева
Постепенно Артемий Лебедев начал понимать, что стать успешным графическим дизайнером на свободном рынке у него не получится примерно никогда. Так было выбрано новое направление: городские проекты, тендеры, контракты — вот это все. Работа с государственными органами — это было гораздо проще и понятнее, чем сделать реально продающий дизайн шоколадки. Все началось со знаков, около которых все фотографируются, офисный прикол в стиле Башорга, воплощенный в стали. Потом была не совсем удачная работа Пермского центра развития дизайна, которая по факту закончилась мемом про букву П. Ну а потом уже пошло по-крупному: логотип Ярославля в стиле иконки приложения календаря, рэперский логотип Калининградской области, логотип Калужской области, похожий на шильдик китайского автопрома, логотип Москвы. Да, тут можно остановиться. В десятые годы Артемий Лебедев плотно занялся городскими проектами, связанными с мэрией Москвы. Я действительно считаю, что дизайн-код, который он разработал, во многом украсил город. Владельцев магазинов заставили переделать все вывески, чтобы они выглядели одинаково, стало действительно аккуратно. И если сравнить, какой Москва была в 2009 году и какой стала в 2019 — это огромная разница. Но забавно, что за несколько лет до создания дизайн-кода Артемий Лебедев сам пал жертвой упорядочивания вывесок в Петербурге: «Вот мы подали заявление на получение разрешения на размещение вывески на здании ДК Ленсовета в Питере, где находится наш магазин „Прогресс“. Налицо здание, как вы видите, уже и так испорчено г**ном всяким. Какую же рецензию мы получаем от какого-то бюрократического дрыща? „Упорядочить композицию вывески“. Глаза бля упорядочивать надо!». Да, это я цитирую ЖЖ Артемия Лебедева.
Во многом свои конфликты и многие дизайнерские вопросы он решал именно здесь. Если вдруг Аэрофлот накосячил — сразу жесткий разнос, а потом еще и фотожаба. Потом были большие скандалы с журналом «Афиша» и РИА Новости. Чуть что, Лебедев сразу устраивал пиар публично, обоссывая своего оппонента. Читателям это нравилось, но мне страшно представить, как это влияло на бизнес студии. Постепенно Артемий Лебедев раскачивал свой блог в ЖЖ все сильнее, мимикрируя из дизайнера в фрик-персонажа из интернета, который ежедневно развлекает аудиторию мемасами. Основные рубрики ЖЖ Артемия Лебедева: «Фуршет», где комментаторы-специалисты в своей области рассказывали о собственной работе (типа кардиолог, реаниматолог, фокус-пуллер и больничный клоун) и травили байки; «Обмен веществ», где люди обменивались всяким барахлом; еще был популярный жанр фотожабы, где мастера фотошопа вышучивали шедевры мирового искусства и постеры в жанре юмора программистов. Кстати, любопытный опрос 2009 года: средний возраст читателей ЖЖ был от 20 до 25 лет.
Еще одна важная тема в ЖЖ Артемия Лебедева — критика России. Она была абсолютно аполитичной, но скорее с позиции дизайнера и управленца, который хорошо разбирается в социальных процессах и знает, как их улучшить. Один из главных лейтмотивов его блога звучит так: «На Западе хорошо, в России плохо». Но тут, пожалуй, надо цитировать: «У нас в стране нет промышленного дизайна, потому что нет дизайнеров, которые хоть что-либо понимали в производстве, нет компаний, которые хотя бы немного протерли глаза и посмотрели на год в календаре. У нас в стране нет промдизайна, потому что в стране нет конкуренции. Никого никто не жмет, можно делать г**но, и все будут довольны».
Заключение: Из дизайнеров в блогеры
Ну а дальше в десятых годах Артемий Лебедев продолжал вести постепенно умирающий Живой Журнал, и даже в интервью Дудю (признан иностранным агентом в РФ) в 2017 году он появился как древний текстовый блогер, который занимается старперской ерундой. Через несколько месяцев после этого интервью Артемий Лебедев завел видеоблог с новостями для YouTube-канала. Он покрасил волосы в синий, и первый же выпуск открыл новую страницу в творчестве Артемия Лебедева: Зеленский обошел президента Порошенко в первом туре, эх, но обсуждать мы это не будем, такого добра и так каждый день навалом. И ровно на этом моменте, мне кажется, старый Артемий Лебедев и закончился, и появился совершенно другой Артемий Лебедев, за которым лично мне уже не хочется внимательно следить.
Карьерный путь Артемия Лебедева напоминает мне коридор в доме Фландерса, который постепенно сужается. Начиналось все мощно: в девяностых он был королем, основателем Рунета, который создал все ключевые сайты и возглавил новый IT-рынок. В нулевые стало чуть хуже: с развитием соцсетей сайты не продавались, а промышленный дизайн у студии не взлетел. А закончилось все тем, что Артемий Лебедев стал очередной говорящей головой, которая комментирует новости. На самом деле он просто из дизайнера стал блогером, вот и все. Блоги приносят больше денег, чем дизайн, конечно.
Раньше на его сайте было написано, что он никогда не дает интервью, а теперь посчитайте, сколько интервью с Артемием Лебедевым вышло только за последний год. Мне кажется, темноволосый Артемий Лебедев закончился ровно тогда, когда закончился старый интернет. ЖЖ превратился в музей, длинные тексты заменили короткие ролики, а старый интернет, где у каждого была своя комната, превратился в бесконечный коридор, где все идут строем в рамках предписанных правил. Впереди идет синеволосый Артемий Лебедев, он больше не смеется, потому что все понимает.