Петербургский международный экономический форум вновь подтвердил свой статус одной из самых масштабных и значимых площадок страны, где пересекаются не только деловые интересы, но и самые разные взгляды на развитие общества. С 3 по 6 июня в конгрессно‑выставочном центре «Экспофорум» на Петербургском шоссе собирались представители государств, официальные делегации, руководители крупнейших компаний, предприниматели, эксперты, учёные, аналитики и представители международных организаций. Под эгидой фонда «Росконгресс» форум традиционно становился местом, где звучат не только сухие цифры и прогнозы, но и смелые идеи, способные повлиять на самые разные сферы жизни — от промышленности до культуры и здравоохранения.
Именно в этой насыщенной атмосфере, среди множества дискуссий о будущем экономики и технологий, неожиданно громко прозвучала мысль, казалось бы, далёкая от классических экономических тем: искусство как способ работы с особенностями психики. Музыкант Пётр Дранга, известный как виртуозный аккордеонист, композитор и человек, который редко даёт пространные интервью, на полях ПМЭФ оказался на удивление открыт. В беседе с корреспондентом издания он поделился своим взглядом на то, как культура может влиять на состояние человека, и назвал один из самых действенных, по его мнению, инструментов для борьбы с характерными для современного мира проблемами внимания.
Речь шла о синдроме дефицита внимания и гиперактивности (СДВГ) и о том, как искусство способно стать не просто развлечением или способом самовыражения, а настоящей терапевтической практикой. Дранга убеждён, что приобщение к театру — один из лучших способов стимулировать умственную активность и преодолеть так называемое 15‑секундное мышление, ставшее почти нормой в эпоху бесконечного потока информации и коротких видео. В условиях, когда внимание человека всё чаще измеряется считаными секундами, а способность концентрироваться на чём‑то одном становится редким навыком, театр предлагает совершенно иной опыт: он требует присутствия здесь и сейчас, умения следить за развитием сюжета, считывать эмоции, улавливать подтекст и оставаться вовлечённым в течение длительного времени. По мнению музыканта, именно эта способность удерживать фокус и выстраивать смысловые связи и помогает тренировать мозг, постепенно меняя привычные паттерны восприятия.
Для самого Дранги искусство давно перестало быть просто профессией — это осознанная и глубокая инвестиция в себя. Ещё с шести лет он начал вкладывать все свои ресурсы в развитие в культурной сфере, и с юности этот вектор не менялся. Даже сейчас, когда его имя хорошо известно широкой аудитории, он продолжает относиться к своему делу как к постоянному процессу самосовершенствования. Свободное время музыкант посвящает не отдыху в привычном понимании, а активной творческой работе: участвует в концертах, пишет музыку для театра, кино и даже балета. В этих проектах он не просто создаёт саундтреки — он ищет новые формы взаимодействия звука, движения и драматургии, стараясь сделать музыку не фоном, а полноценным участником повествования.
«Мне кажется, это моя прямая инвестиция. То, в чём я себя чувствую уверенно и органично», — так лаконично и точно Дранга описал своё отношение к творчеству. В этой фразе кроется не только профессиональная позиция, но и личная философия: искусство для него — не временный этап и не способ заработать, а пространство, где он максимально раскрывается и чувствует себя на своём месте. Именно эта внутренняя уверенность, вероятно, и позволяет ему говорить о влиянии культуры на психику не как о чём‑то абстрактном, а как о личном опыте, проверенном годами ежедневной работы.
Интересно, что в этом взгляде на искусство как на инструмент развития внимания нет ни пафоса, ни попыток выдать творчество за универсальное лекарство. Дранга не обещает мгновенных результатов и не отрицает важность медицинской помощи там, где она необходима. Его идея скорее в том, чтобы показать: культура способна стать поддерживающим фактором, помогающим человеку учиться управлять своим вниманием, выстраивать более глубокие связи с окружающим миром и находить внутренние опоры. Театр, музыка, балет — всё это требует от зрителя и участника определённого уровня вовлечённости, терпения и готовности к тому, что не всё будет понятно с первого раза. И именно в этом процессе, по мнению музыканта, и рождается настоящая тренировка ума.
При этом, несмотря на открытость в разговоре о творчестве и его роли, Дранга твёрдо обозначил границы: делиться подробностями личной жизни он не намерен. Даже будучи публичной фигурой и супругом актрисы Агаты Муцениеце, он последовательно отделяет профессиональное пространство от частного, не превращая семейные отношения в предмет обсуждения. Такой подход выглядит особенно контрастно на фоне современных медийных трендов, когда любая деталь биографии нередко становится частью публичного образа. Для Дранги же важнее оставаться в фокусе на том, что он может дать аудитории через музыку и сценическое искусство, а не через откровения о быте или отношениях.
ПМЭФ, собравший на одной площадке людей из самых разных сфер, в очередной раз показал, что экономика — это не только ВВП, бюджеты и курсы валют, но и человеческий капитал, качество жизни, развитие личности и общества в целом. И в этом контексте слова музыканта о роли искусства в формировании способности концентрироваться и мыслить глубже звучат не как отвлечённая теория, а как вполне практический взгляд на то, какие ресурсы могут быть задействованы для улучшения когнитивного здоровья общества. Ведь если экономика будущего — это экономика знаний и идей, то способность удерживать внимание, анализировать информацию и видеть за отдельными фактами общую картину становится не просто личным навыком, а важным общественным ресурсом.
Таким образом, выступление Петра Дранги на форуме стало не просто очередным медийным эпизодом, а поводом задуматься о том, насколько тесно переплетены культура и благополучие человека. Его позиция — это приглашение посмотреть на искусство не только как на источник эмоций и эстетического удовольствия, но и как на пространство, где можно развивать важные когнитивные способности, учиться быть внимательнее к себе и к другим, а также находить способы справляться с вызовами современного ритма жизни. И пусть его слова не претендуют на статус научного исследования, в них есть своя убедительность — та, что рождается из личного опыта и искреннего отношения к делу, которому ты посвятил жизнь.