Мизансцена отчасти головная боль режиссера, отчасти – сценариста.
Для начала, определение (сорри, будет мое, т.к. существующие не все подходят анимации):
Мизансцена – продуманное расположение героев в локации относительно друг друга, предметов и окружающего пространства, и при этом это их расположение служит целям повествования.
Можно сказать, что мизансцена – начальное положение героев в эпизоде, которое далее будет меняться в зависимости от действия.
Мизансцена почти всегда открывает эпизод. Ведь в начале эпизода у нас меняется время и/или место действия и читающий сценарий в данный момент не знает, кто присутствует в новой локации.
Мизанцсену можно описать тремя способами.
Вариант 1. В котором сценарист не выполнил свою часть работы и понадеялся на режиссера.
Сценарист просто перечисляет, кто находится в локации в данный момент, не предлагая ни для кого действия, а также не описывая, кто где находится. Такие сценарии может и подойдут театру, но в анимации так писать странно. Сценарист в анимации обязан описывать то, что происходит в кадре, что видит зритель.
Вариант 2. В котором сценарист выполнил свою часть работы.
Сценарист описывает и тех, кто находится в кадре, и описывает, кто чем занят на момент начала эпизода. Это хороший путь, профессиональный подход. Сценарист в этот момент визуализирует то, не упускает ключевых героев.
Вариант 3. В котором сценарист все сделал великолепно.
Сценарист не просто описывает, кто находится в кадре, не просто придумывает им действия, но то, что делают герои – работает на сюжет, раскрывает их характеры, помогает зрителю двигаться в верном направлении. Герои не просто ходят влево-вправо или ссорятся – у них есть цель, они действуют в рамках своей сюжетной арки, они не просто говорящие персонажи, они герои со своими историями.
Мизансцена - хороший рассказчик. Мы можем или долго и нужно пытаться объяснить дураковатый характер героя, или сразу застать персонажа за ловлей курицы в офисе. Можно лучше показать стыд героя, если остальные в мизансцене с укором смотрят на персонажа (ну разве что его друг пытается помахать рукой и поддержать павшего).
Не заходим ли мы на территорию режиссера? Нет. Мы же сценарий пишем. Мы делаем свою часть работы. Затем придет режиссер и сделает свои предложения по мизансцене, чтобы усилить сцену. Но если мы не будем описывать действия – тогда получится режиссер будет сценарий за нас писать. Может нам и диалоги тогда не писать – мол, режиссер все придумает? К стыду нашему профессиональному иногда и придумывает. И переписывает. И делает все за нас. Но это же неправильно!
Как выстраивать мизансцену? Тут есть два пути. Можно описать сцену целиком. Или описывать ее в некой драматургической логике. Например, опишем сцену с отсылкой на репку.
Вариант 1.
Мышка выбегает в огород. Там дед, бабка, Жучка и внучка. Они тянут из лужи автомобиль.
Вариант 2.
Мышка выбегает в огород. Дед держится за бабку, бабка за внучку, внучка за Жучку, Жучка за автомобиль, который они тянут из лужи.
Как видим, даже в описании мизансцены можно заложить драматургию сцены, ее настрой, и даже добавить в мизансцену гэг.
ИТОГО:
- прописываем мизансцены в начале эпизода
- выстраиваем мизансцену в логике жанра и сюжета, характеров героев
- продумываем мизансцену так, чтобы она помогала движению сюжета