Мини-обзор ЛУЧШЕГО аниме в жанре киберпанк за всю историю.
Аниме стартует с гонки на «Жёлтой черте». Для Джей Пи по прозвищу «Очаровашка» (в разных переводах версии отличаются) и остальных участников это не просто заезд, а отбор на «Красную черту», самую престижную и опасную гонку в галактике.
Из-за подставы главный герой занимает на «Жёлтой черте» только второе место, но всё равно получает возможность попасть в гонку своей мечты. Всё дело в том, что место проведения «Красной черты» постоянно меняется, и в этот раз её решили устроить на Робомире — милитаризированной, агрессивно настроенной планете, где участвовать готовы далеко не все. Удивительно, но даже в далёком будущем инстинкт самосохранения у людей всё ещё работает.
На самом деле аниме вовлекло меня с первых минут. "Желтая линия" - первая гонка, в которой участвуют герои — это тринадцати минутное любовное письмо анимации как способу повествования. Изображение постоянно стремительно движется, но никогда не мельтешит, ты всегда понимаешь действия на экране. Статичных кадров, присущих аниме индустрии, минимум. К созданию всех инопланетных рас подошли с невероятным креативом - многие из них появляются на экране на секунд десять, но все уникальны и их характер считывается только за счет визуала, без необходимости в диалогах.
Вообще режиссер Красной черты, Такэси Коикэ, известен своей любовью к визуальному повествованию и созданию контрастов через глубокие тени. Целые куски экранного пространства залиты черным цветом. И это не вызывает дискомфорта, а совсем наоборот - притягивает.
Аниме использует достаточно уникальный способ повествования. Поскольку Красную черту постоянно транслируют по всей галактике, нас как зрителей ставят в позицию активных болельщиков и фанатов, которые вместе со всеми смотрят гонку века. Небольшими интервью с разными участниками, нас умудряются познакомить с кучей персонажей: они кратко знакомят со своей предысторией, рассказывают о своей родной планете, делятся мнением о Робомире и в целом говорят как много для них значит победа на Красной черте.
Также отдельно хочется отметить саундтрек и саунд дизайн. Каждая машина, механизм, робот и космолет звучат и выглядят уникально (по внешнему виду машины можно легко считать характер его пилота). Музыка Джеймса Симодзи идеально сливается с визуальным рядом аниме, становясь неотделимой его частью.
Для меня аниме стало редким случаем исключительно эмоционального опыта просмотра. В сюжете есть немало интересных тем: место спорта в жизни человека, готовность отдать свою жизнь ради победы, цена денег и славы, гонка тысячелетия как метафора любви, куча политического подтекста. Но для меня все эти темы во время просмотра остались позади, я просто наслаждался картинкой и ловил излечивающий болезни катарсис в конце. Но сам факт того, что аниме наполнено содержательной частью, а не только красивой картинкой это приятный плюс.
Среди минусов, отдельные зрители отмечают некоторую сумбурность истории, особенно во второстепенных линиях связанных с Робомиром. Я с этим не согласен. Как минимум, просто потому что, мне как зрителю, просто некогда было об этом задумываться, так как история не дает на это времени. Твое внимание постоянно занято картинкой.
В итоге для меня это стал абсолютно уникальный и восхитительный просмотр, музыка и визуальный ряд впечатляли своей фантазией и креативностью, приятные персонажи очаровывали, а сюжет заставил поверить в мир безумных гонок, за которыми следит вся галактика и ты в том числе.
Оценка: 10 из 10.
И помните: «даже самая безумная мечта может стоит всех потраченных на нее усилий.»
Я писал это максимально не объективно и не жалею. Обязательно к просмотру.