Вчера я провела просто фантастический вечер.
А иначе и быть не могло. Я в очередной раз побывала в Большом театре, а он никогда меня не разочаровывает. Каждый визит в Большой театр для меня бывает уникальным и незабываемым. В Большом театре есть всё для того, чтобы получить удовольствие таким поклонникам искусства, как я. И у Большого театра есть одна особенность: после него уже никуда не хочется. Если только в Мариинский, в котором я и так бываю благодаря гастролям, которые устраивает мегаталантливый музыкант, дирижёр, руководитель Большого и Мариинского театров - Маэстро Валерий Абисалович Гергиев.
"Искатели жемчуга"
Свой выбор на сей раз я остановила на опере Жоржа Бизе, о которой никогда до этого не слышала. И жалею об этом. Опера "Искатели жемчуга" оказалось одним из лучших произведений, какие я слышала на сцене Большого, а также изучала на уроках зарубежной музыки в годы учёбы в музыкальном колледже и академии культуры и искусств. К сожалению, когда речь заходит о творчестве французского композитора Жоржа Бизе, учебная программа в музыкальных заведениях в основном ограничивается одной лишь "Кармен" и такая чудесная опера, как "Искатели жемчуга" остаётся в стороне, но я рада, что познакомилась с ней вчера благодаря репертуару Большого.
Сюжет оперы вращается вокруг соперничества двух друзей - искателей жемчуга Зурги и Надира, которые влюблены в прекрасную Лейлу. Мне стало интересно познакомиться с ещё одной оперой Жоржа Бизе, помимо легендарной "Кармен", поэтому я купила билет на "Искателей жемчуга".
Камерная сцена
Постановка оперы состоялась на камерной сцене Большого театра, которая находится на Никольской. Камерная сцена славится редкими и необычными оперными постановками и в этом я уже убедилась месяц назад, когда услышала там незнакомые мне до этого одноактные оперы "Директор театра" и "Пимпиноне". С "Искателями жемчуга" произошла та же самая история и эта опера мне настолько понравилась, что уже хочется сходить на неё ещё раз.
Никольская
Спектакль начинался в семь вечера, но я пришла за полчаса до представления. Пешеходная улочка Никольская по обыкновению была полна народа и особенно жарким июньским вечером.
Уличные музыканты вовсю давали свои бесплатные концерты, а я в нетерпении переступила порог камерной сцены Большого на Никольской.
Фойе
Небольшое, но такое уютное фойе камерной сцены в очередной раз вызвало у меня умиление и восторг и я с удовольствием посидела на диванчике перед зеркалами и колоннами.
Мне кажется довольно милым и органичным оформление камерной сцены в сине-белых тонах. Даже капельдинеры облачены в униформу в этой же цветовой гамме!
В уютном фойе меня ждал приятный сюрприз, когда милая незнакомка сказала, что моё лицо ей кажется знакомым. Как оказалось, она узнала меня по этой площадке, в чём нет ничего удивительного. Люди интересуются Большим театром, завсегдатаем которого я стала, и читают мои впечатления от опер, на которых я побывала и на которые собираюсь сходить в ближайшее время.
Музей Покровского
Времени до начала представления у меня оставалось совсем немного, но я всё равно зашла в музей Бориса Покровского. Выдающийся театральный режиссёр, педагог основал Московский камерный театр, который после его смерти в 2009 году получил имя Покровского.
В музее представлены личные вещи легендарного режиссёра, а на экране показывали отрывки из фильма о Борисе Покровском.
Время за прогулкой по театру пролетело стремительно и после второго звонка я прошла в зрительный зал, где мне предстояло услышать замечательную оперу известного во всём мире французского композитора.
Зрительный зал
Моё место было в первом ряду в самой середине. Я должна была сесть на пятое место, но оказалась на шестом, а всё потому что уступила своё место соседке, чтобы я не сидела между ней и её подружкой. Они обрадовались, что будут сидеть рядышком, а я в ответ пошутила, что зато я буду сидеть прямо за спиной Маэстро Алексея Верещагина. Наконец в зале погас свет и полилась музыка великого французского композитора.
Жорж Бизе
Да-а-а, друзья! Жорж Бизе - поистине гениальный композитор. Он сочинил такую прекрасную музыку! А ведь я могла обойти стороной "Искателей жемчуга", но хорошо, что этого не сделала.
С первых звуков симфонического оркестра музыка оперы затронула мою душу и я слушала, смотрела, затаив дыхание. Я настолько увлеклась происходящим на сцене, словно не знала наперёд, чем закончится история Зурги, Надира и Лейлы. А ведь готовиться к этой опере я начала заранее! Я слушала-переслушала несколько раз самый знаменитый номер из оперы, которым является дуэт Зурги и Надира из первого действия. Музыка дуэта отличается потрясающей мелодической красотой, лиричностью, торжественностью. Мне кажется, это самая прекрасная музыка, какую только сочинил Жорж Бизе за всю свою жизнь. Именно этот номер стал визитной карточкой оперы и одним из самых популярных произведений в репертуаре для тенора и баритона во всём мире. И поскольку я сидела прямо в середине первого ряда, у меня было такое мощное погружение в музыку Жоржа Бизе, что я буквально "улетала на небеса".
Вокальный состав
Все исполнители в этот июньский вечер для меня стали открытием. Я услышала их впервые, в чём нет ничего удивительного - на камерную сцену я пришла лишь во второй раз. Пётр Мелентьев в партии Надира покорил меня своим мягким, романтичным тенором. Я обожаю подобный тембр голоса в операх! Наверное, поэтому я влюбилась в жанр оперы. Как можно променять оперу на балет, мюзикл и оперетту и лишить себя удовольствия наслаждаться тенорами?
Баритон Константин Сучков был властным и сильным в партии Зурги. А их дуэты с Петром Мелентьевым можно слушать бесконечно.
Открытием в этот вечер также для меня стала сопрано Наталья Риттер, исполнившая полную драматизма главную партию жрицы Брахмы. Её Лейла получилась романтичной, но между тем страстной. Этой героини предстояло сделать непростой выбор между долгом и чувством. Но она не осталась равнодушной к страстным признаниям Надира и нарушает обет чистоты и безбрачия. Влюблённых ожидает смертная казнь, но именно Зурга спасает их и мне так было жаль его в финальной сцене.
Алексей Верещагин
Единственным хорошо знакомым мне артистом в этот вечер для меня стал дирижёр. Маэстро Верещагина я до этого наблюдала на новой сцене Большого театра на "Севильском цирюльнике" Джоаккино Россини и на исторической сцене на "Игроке" Сергея Сергеевича Прокофьева.
Алексей Верещагин выступил дирижёром-постановщиком оперы "Искатели жемчуга" и оркестр под его управлением нашёл гармоничное сочетание с вокалистами.
А я получала удовольствие, сидя за спиной Маэстро и наблюдая за его руками.
Декорации
Признаюсь, меня сначала удивил минимализм сценографии. Я ожидала увидеть красочные декорации Цейлонского острова, на котором развиваются события оперы, но вместо этого на сцене было просто пустое пространство. Все артисты были одеты одинаково в кимоно и платья кремового цвета и мне это показалось необычным. Но в ходе постановки я поняла, что лаконичностью режиссёр и сценограф хотел подчеркнуть внутренний мир героев, драматизм истории.
Хор
Отдельно стоит сказать про хоровые номера оперы. Они были на высоте. В Большом театре очень сильный хор. Он поражает мощью, силой, величием.
Финал
Три часа в маленьком, но таком уютном зале камерной сцены имени Бориса Покровского пролетели как один миг. И хоть история про искателей жемчуга закончилась воссоединением возлюбленных, в моей душе всё равно поселилась какая-то грусть.
Мне было жаль одинокого Зургу, который спас жизни своих друзей, нарушив тем самым уставы своей общины. Что его ждёт дальше? Этот вопрос остаётся риторическим, а меня этим вечером ожидает "Риголетто" блистательного Джузеппе Верди на моей любимой исторической сцене Большого с моими любимыми баритоном Игорем Головатенко и Маэстро Антоном Гришаниным.
Благодарю за внимание. Буду искренне признательна за лайки и подписку на мой канал. Впереди вас ждёт много интересного.