Где: Музей Изобразительных искусств имени А.С.Пушкина, Главное здание
Адрес: улица Волхонка, 12
До: 26 июля 2026
Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина представляет выставку «Ларионов / Гончарова. Начало». Проект посвящен раннему доавангардному периоду творчества супругов. Они встретились в ранней юности и не расставались на протяжении шестидесяти лет. Большинство работ демонстрируются широкой публике впервые.
Они родились летом 1881 года с разницей в один месяц: Михаил Ларионов — 3 июня, Наталия Гончарова (двоюродная правнучка пушкинской Натальи Гончаровой) — 3 июля. Семьи будущих художников в один и тот же год переехали в Москву и в один и тот же год оба поступили в Училище живописи, ваяния и зодчества. Гончарова сначала занималась скульптурой, но Ларионов сказал ей: «У вас глаза на цвет, а вы заняты формой. Раскройте глаза на собственные глаза!»
Родители Натальи были против их отношений. После того как Ларионов устроил скандальную выставку своих рисунков, за которую на четыре года был исключен из училища, они категорически запретили дочери с ним встречаться. Наталья ушла из дома. Они с Ларионовым сняли квартиру, стали жить вместе, но отношения не оформляли, предпочитая оставаться свободными художниками (в официальный брак они вступили только через полвека совместной жизни). Когда одну из картин Михаила Ларионова приобрела Третьяковская галерея, родители Натальи смирились с выбором дочери и выделили молодым людям отдельную квартиру в своем семейном доме, в Трехпрудном переулке.
“Ларионов — это моя рабочая совесть, мой камертон.”
Наталья Гончарова
Расставались только на лето. Михаил отправлялся в родной Тирасполь, Наталья - в Крым или в деревню.
Потом Ларионов организует общество «Бубновый валет», вокруг которого сплотится весь цвет русского авангарда: братья Бурлюки, Казимир Малевич, Илья Машков, Аристарх Лентулов, Петр Кончаловский, Роберт Фальк.
Дальше будет шокирующая публику прогулка по Москве с разрисованными лицами, съёмки в футуристическом немом фильме «Драма в кабаре № 13», в котором Наталья предстала с обнаженной грудью и расписанным красками лицом на руках у Ларионова, спровоцировав скандал, совместная работа с Дягилевым в качестве художников для театральных постановок в «Русских сезонах», Париж, эмиграция.
Александр Бенуа предложил Дягилеву рассмотреть Наталью Гончарову в качестве оформителя для его балета «Золотой петушок».
«Так называемый „русский стиль“ гончаровского „Петушка“ до нее никогда не существовал. Все от самого маленького орнамента на костюме до комических дворцов последнего действия выдумано художником», — писал Ларионов в статье о Гончаровой.
Потом Михаил начнёт увлекаться балеринами, а у Натальи будет роман с русским эмигрантом Орестом Розенфельдом, который работал в Париже адвокатом и издавал собственную газету. У Ларионова появится возлюбленная - Александра Томилина, и когда после перенесенного инсульта у него будет парализована правая рука, и он больше не сможет писать картины, Наталья и Александра будут ухаживать за ним вместе.
Гончарова часто говорила: «Всё проходит — любовь и дружба. Только труд остается».
Гончаровой не стало в 1962 году, тяжело больной Ларионов женился на Александре Томилиной в надежде, что она, став единственной наследницей их художественной коллекции, выполнит его последнюю просьбу и передаст картины на родину, в Россию. Томилина пережила Ларионова на 23 года, все его картины она передала в Третьяковку, а вот работы Натальи Гончаровой продавала. Согласно ее завещанию, она была похоронена в одной могиле с Михаилом Ларионовым и Натальей Гончаровой на кладбище Иври-сюр-Сен в Париже.
Но все эти события будут потом, выставка в Пушкинском музее повествует о самом раннем и радостном периоде в творчестве художников. Она особенно интересна тем, что многие экспонаты в ходе предшествующей исследовательской работы приобрели новые атрибуции. Художники работали бок о бок, оказывая взаимное влияние друг на друга, что делает атрибуцию их ранних произведений сложной задачей. Пастель “Река” (“Пейзаж с купальщицами”) поступила в ГМИИ им. А.С. Пушкина как работа Гончаровой, но манера исполнения указывает на авторство Ларионова.
“Пейзаж” (“Весенний мотив”), считавшийся работой Гончаровой, - показательный пример раннего творчества Ларионова. Экспрессия, желание быстрой фиксации интересующего мотива контрастируют со сдержанной сосредоточенностью гончаровских пастелей.
Работа “Домик” поступила в музей как работа Гончаровой, хотя центральный мотив - небольшой белый дом с соломенной крышей и беглая, кажущаяся небрежной манера исполнения указывают на авторство Ларионова. Здесь изображена одна из построек в тираспольском саду семьи Ларионова, которую художник приспособил под мастерскую.
Выставка небольшая, поэтому, на мой взгляд, её можно посетить вместе с другой экспозицией “Князья Барятинские”, о которой я писала ранее.
Друзья! Если обзор понравился, пишите комментарии и ставьте лайки (это очень мотивирует на новые статьи)
Подписывайтесь на мой Телеграмм-канал, чтобы не пропустить новые статьи.
Ваша Елена Сегал -
Популяризатор искусства
#Пушкинский_музей #Ларионов_Гончарова_Начало #выставки_Москвы #Шедевральные_маршруты