Что может быть лучше в летний день, чем проверенная пластинка бразильской босановы... Разве что дебютный альбом Аструд Жильберту! Нежнейшие мелодии, стихи о потерянной любви, минорные аккорды, джазовые пассажи на рояле и деликатные акценты флейты... И, разумеется, голос легендарной бразильской дивы, который звучит слегка отстранённо, где-то даже холодно, но в то же время неизменно завораживающе.
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
Скромница, которая стала «Девушкой из Ипанемы»
Успех Аструд Жилберту был настолько случайным, насколько это вообще возможно в шоу-бизнесе. Она родилась 29 марта 1940 года в Салвадоре, штат Баия, в семье немца и бразильянки. В юности переехала с семьёй в Рио-де-Жанейро, где вела обычную жизнь девушки из среднего класса. К 1963 году у Аструд не было ни профессионального музыкального опыта, ни сценических амбиций. Она работала секретаршей и иногда пела для друзей.
В конце 1950-х юная Аструд вышла замуж за Жуана Жилберту — гитариста и певца, одного из отцов-основателей босановы, спокойной, расслабленной версией самбы, замешанной на джазовых гармониях. В начале 1960-х жанр покорил мир благодаря неповторимому стилю игры Жуана Жилберту и песням Антонио Карлоса Жобима.
В марте 1963 года Аструд сопровождала мужа в Нью-Йорк на запись с американским саксофонистом Стэном Гетцем. Продюсер Крид Тейлор, узнав, что она говорит по-английски, между делом предложил ей записать вокал для «The Girl from Ipanema». Аструд никогда раньше не бывала в студии, не пела профессионально. Вокалу она не училась и не умела «правильно» звучать.
Этот случайный выбор обернулся сенсацией. Сингл добрался до пятого места в Billboard Hot 100 в 1964 году, получил премию «Грэмми», а сам альбом «Getz/Gilberto» разошёлся тиражом более двух миллионов копий по всему миру. Аструд Жилберту проснулась знаменитой — хотя ещё недавно никто не знал её имени.
Два зимних дня в Голливуде
После ошеломляющего успеха «Getz/Gilberto» лейбл Verve Records, который возглавлял Крид Тейлор, немедленно предложил Аструд Жилберто сольный контракт. Момент был выбран идеально: мировой интерес к бразильским ритмам достиг пика.
Первый сольный альбом должен был послужить идеальной витриной для стиля Аструд Жилберту с её приятным воздушным вокалом. В центре пластинки — песни Антонио Карлоса Жобима, чьи мелодии определили канон босановы. Сам композитор аккомпанировал певице на гитаре. Аранжировки поручили Марти Пейчу — мастеру деликатной работы с джазовыми струнными.
Запись альбома состоялась 27 и 28 января 1965 года в легендарной RCA Studios в Голливуде, под надзором самого Крида Тейлора. Работали быстро и слаженно: всего два дня, минимум дублей, максимум естественности.
Аструд спела на английском и португальском без драматических взлётов и падений, смешивая языки так же естественно, как смешиваются ритмы Бразилии и американский джаз. Жобим не только сыграл на гитаре, но и подпел Аструд в «Água de Beber», добавив аутентичности.
Альбом был готов всего через два дня после окончания записи, уже 30 января 1965 года. Лейбл Verve стремился выпустить пластинку, пока волна популярности босановы не схлынула.
Как альбом приняли и что он значит сегодня
Альбом добрался до 41-го места в хит-параде и провёл в чарте одиннадцать недель. Для босановы это был солидный результат, хотя, конечно, не сравнимый с успехом «Getz/Gilberto», который взобрался на второе место.
Критики в 1965 году оказались в целом благосклонны. Они хвалили элегантные аранжировки и сдержанную манеру исполнения, хотя некоторые рецензенты сетовали на короткий хронометраж (меньше получаса), который, по их мнению, не позволял альбому раскрыться в полной мере. Среди менее лестных отзывов были и те, что указывали на чрезмерную зависимость альбома от уже знакомого материала «Getz/Gilberto».
Для Аструд Жилберту альбом послужил трамплином сольной карьеры. До 1970 года она записала шесть пластинок, включая результат сотрудничества с аранжировщиком Гилом Эвансом на «Look to the Rainbow» (1966).
Влияние «The Astrud Gilberto Album» вышло далеко за пределы Бразилии. На него ориентировалось целое поколение вокалисток, которые переняли манеру петь вполголоса, словно делясь секретом... Дебютная пластинка осталась самым чистым и эталонным высказыванием Аструд — голоса «девушки из Ипанемы».
- Читайте также:
Спасибо за подписку, лайк и комментарий! Отдельная благодарность тем, кто присылает донаты. Ваша поддержка очень ценна!