О гармонии в музыке можно говорить бесконечно – начиная с древних времён, это понятие связывает музыку с философией, эстетикой, богословием.
Несколько штрихов к теме.
1. Гармония обычно связывается с многоголосием, – но существуют интересные промежуточные формы между одноголосной мелодией и музыкой гармонического склада (то есть, построенной по принципам гармонии). Например, это средневековый органум - многоголосная мелодия. Кстати, этот эффект используется в некоторых органных регистрах, например, «квинта»: нажимаешь одну клавишу, – а звучат сразу две ноты!
2. Обычно говорят, что многоголосная музыка Средневековья и Возрождения построена, главным образом, по законам полифонии, а, начиная с барокко, всё большее значение имеет гармония. Одна из точек идеального равновесия этих двух начал – музыка И.С. Баха.
3. У некоторых композиторов есть своя характерная гармония, то есть, аккорд, по которому узнаётся стиль автора (обычно – в какой-то период его творчества). Например, – Тристанов аккорд Вагнера (опера «Тристан и Изольда») или Прометеев («Прометей» – сочинение для фортепиано, оркестра с органом, голосов и партии света) Скрябина.
4. Изучение гармонии связано со «строительством», конструированием музыкальной формы. В учебном курсе гармонии аккорды не просто изучают, – их соединяют в музыкальные построения!
А о гармонии, скажем, семейной жизни поговорим как-нибудь отдельно... используя знакомый мем, – «это уже совсем другая история.»