Чтобы по-настоящему оценить масштаб экспозиций, открывшихся вчера в Синара Центре, нужно мысленно вернуться в 1988 год. Тогда современное русское искусство, десятилетиями существовавшее в подполье, совершило свой главный исторический прорыв сквозь «железный занавес».
Легендарный аукцион Sotheby’s, который прошел в Москве в 1988 году, стал настоящим культурным потрясением и открыл миру современное русское искусство, долгое время находившееся за «железным занавесом». И работы наших художников оказались на обложках мировых изданий и были проданы за рекордные суммы. Именно это поколение мастеров — Илья Кабаков, Эрик Булатов, Виктор Пивоваров, Франциско Инфанте — впервые заставило весь мир говорить о себе.
С 3 июня в Синара Центре работают два масштабных проекта, которые дают редкую возможность увидеть искусство, формировавшее современный визуальный язык страны.
Ольга Свиблова, искусствовед, основатель и директор Мультимедиа Арт Музей, Москва:
— Это, прежде всего, грандиозный триумф тех, кто десятилетиями творил «в стол». Эти люди работали без всякой надежды быть когда-либо увиденными, выживали, иллюстрируя детские сказки и научные журналы. Это доказательство того, что подлинное искусство всегда пробивает самый толстый бетон. И знаете, сегодня такая выставка — просто необходимое лекарство от нашей бесконечной суеты. Мы же все скачем по жизни: «надо, надо, надо», вечно опаздываем. А когда останавливаешься перед работой и думаешь: «А что бы это значило?», — наконец начинаешь разговаривать с самим собой. И это сегодня самая большая роскошь.
В Новом корпусе (до 13 сентября) развернулся «Фундаментальный лексикон». Это 73 работы из уникального собрания, которое находится под управлением Фонда поддержки и реализации культурных инициатив Синара (ФКИ Синара). Некоторые из них выставляются в России впервые. Выставка охватывает период с 1950-х по 2020-е годы и объединяет ключевые фигуры московского концептуализма, соц-арта и ленинградского андеграунда.
Само название первой выставки отсылает к одноименной культовой работе Гриши Брускина, созданной в 1986 году. На этом масштабном полотне выстроены строгие, почти шеренговые ряды монументальных фигур: пионеров, рабочих, женщин и классических статуй. Это визуальный каталог, своеобразный «словарь» советских мифов и символов, застывших в вечности. Именно эта картина стала главным лотом и лицом того самого аукциона Sotheby’s, мгновенно превратившись из андеграундного художественного высказывания в мировой арт-бестселлер и символ уходящей эпохи.
В Историческом корпусе (до 23 августа) представлен первый на Урале масштабный проект «Франциско Инфанте и Нонна Горюнова. Метафора, метафизика, метаморфоза». Зритель сможет увидеть знаменитый 40-летний цикл «Артефакты» — геометрические инсталляции, которые художники встраивали в природные ландшафты, чтобы создать оптические метафоры и зафиксировать на пленке рождение визуального чуда.
Работы Франциско Инфанте и Нонны Горюновой находятся в собраниях крупнейших российских и мировых музеев, среди которых — Центр Помпиду (Франция), Бруклинский музей (США), Художественный музей Базеля (Швейцария), Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, ГМИИ им. Пушкина, Московский музей современного искусства, Мультимедиа Арт Музей, Москва и др.
Обе выставки проходят в Синара Центре при содействии Мультимедиа Арт Музей, Москва и Фонда поддержки и реализации культурных инициатив Синара.