«Девчата» обычно вспоминают как кино очень светлое: заснеженный посёлок, бойкая Тося, упрямый Илья, песни у клуба и ощущение молодой жизни, где даже обида рано или поздно тает. Но эта лёгкость родилась не сама собой. За кадром были сорванные экспедиции, разрушенные декорации, мороз, жара, споры вокруг актёров и фильм, которому сначала не слишком верили наверху.
История из леса, которую сделали теплее
«Девчата» вышли как комедия Юрия Чулюкина, снятая на «Мосфильме» в 1961 году. Официальная страница студии указывает Бориса Бедного как сценариста, Александру Пахмутову как композитора, Тимофея Лебешева как оператора, а среди основных актёров называет Надежду Румянцеву, Николая Рыбникова, Инну Макарову, Люсьену Овчинникову, Светлану Дружинину, Нину Меньшикову и Михаила Пуговкина. По сюжету в посёлок лесорубов приезжает повариха Тося Кислицына, а местный «первый парень» Илья спорит, что сумеет её влюбить в себя.
У сценария была важная опора: Борис Бедный не писал о лесозаготовках со стороны. «Родина» указывает, что он окончил Ленинградскую лесотехническую академию, работал в сплавной конторе в Коми АССР и хорошо знал жизнь людей, связанных с лесной работой. В 1960 году вышла его повесть «Девчата», а в том же году началась работа над фильмом.
Но Чулюкин не хотел делать тяжёлую производственную историю. Его фильм получился мягче, светлее, почти сказочнее, чем реальный быт северного леспромхоза. В этом и был риск: материал о суровом труде, одиночестве и жизни в удалённом посёлке превратился в комедию о характере, молодости и первой серьёзной обиде. Тося приехала не просто кормить лесорубов. Она принесла в этот мужской мир шум, прямоту, детскую упрямость и странную способность менять людей, даже когда сама ещё толком не понимала, как устроена взрослая жизнь.
Посёлок, который сначала построили, а потом потеряли
Сибирский леспромхоз на экране выглядит убедительно, хотя значительная часть этой «тайги» создавалась совсем рядом с «Мосфильмом». По данным Кино Mail, часть сцен снимали в павильонах студии и в овраге рядом с Мосфильмовской улицей; перед натурными съёмками там высадили несколько сотен деревьев и установили декорации, которые должны были изображать рабочий посёлок.
Эта работа едва не пропала. «Родина» приводит архивную историю: вечером 13 июня 1961 года в районе «Мосфильма» прошёл 12-балльный ураган. Он разрушил декорации посёлка, включая «Школу» и «Клуб», повалил ели, фонарные столбы и фактически остановил нормальный ход работы. После этого на студии издали приказ о консервации фильма в ожидании зимы.
В этом эпизоде есть почти символическая точность. Фильм, который потом будет восприниматься как тёплая, почти безоблачная комедия, начинался с разрушения построенного мира. Декорации пришлось восстанавливать, сроки двигались, группа зависела от погоды, болезней и производственных решений. На экране посёлок выглядит так, будто он жил всегда. В реальности его собирали, теряли и собирали снова.
Тосю искали не по красоте
Главная удача фильма связана с Надеждой Румянцевой, но путь к этой роли не был прямым. Кино Mail пишет, что Юрий Чулюкин сначала планировал отдать роль Тоси Наталье Кустинской, своей жене, однако худкомиссия сочла её слишком красивой для образа Кислицыной. Даже веснушки и косички не помогли сделать из неё ту самую простую, угловатую, смешную девчонку.
Румянцева была старше своей героини, и это тоже делало выбор не самым очевидным. РИА Новости отмечало, что в повести Тосе 18 лет, а Румянцевой и Рыбникову на момент съёмок уже было около 30. Но экранный возраст в кино иногда создаётся не паспортом, а ритмом поведения. У Румянцевой была редкая способность играть юность не через наивное лицо, а через скорость реакции: вспыхнула, обиделась, рассмеялась, сказала лишнее, тут же поверила, потом тут же замкнулась.
Тося получилась не «милой простушкой», а человеком с внутренним стержнем. Она маленькая, смешная, иногда почти детская, но в ней есть граница, через которую Илья переступает, когда заключает пари. Именно поэтому обида Тоси так сильна. Её унизили не потому, что она не поняла игры. Она как раз поняла всё слишком ясно. Румянцева сыграла эту боль без тяжёлой мелодрамы, и в этом была главная победа роли.
Рыбников и Румянцева: искра, которая не всегда была актёрской
Николай Рыбников пришёл в «Девчат» уже известным актёром. После «Весны на Заречной улице» у него был статус экранного любимца, и роль Ильи Ковригина могла стать очередным подтверждением привычного образа: сильный парень, передовик, красавец, вокруг которого всё крутится. Но фильм устроен иначе. Илью не просто любят. Его проверяют. Сначала Тося ломает его самоуверенность, потом сама история заставляет его признать, что чужим чувством нельзя играть на спор.
За кадром отношения Рыбникова с партнёрами тоже были непростыми. «Родина» пишет, что на мужскую роль сначала рассматривали других актёров, а выбор в итоге пал на Рыбникова. Там же указано, что он хотел видеть в роли Анфисы свою жену Аллу Ларионову, но Чулюкин утвердил Светлану Дружинину. После этого Рыбников, по материалу «Родины», относился к указаниям режиссёра и к Дружининой с подчёркнутой прохладой, а также переживал, что центральная роль Румянцевой может переиграть его в большем числе сцен.
Эти рабочие трения не уничтожили фильм. Напротив, они будто легли в характер экранного противостояния. Илья не должен быть слишком мягким с самого начала. Он должен раздражать, давить обаянием, быть уверенным в победе и только потом понять, что Тося не очередная девушка из клуба. Поэтому их первые сцены так хорошо работают: в них есть не только романтическая комедия, но и настоящая борьба за равновесие.
Мороз, который оказался сильнее киношной романтики
Когда разговор заходит о «Девчатах», легко вспоминается пушистый снег и красивый зимний лес. Но натурная зима была совсем не открыткой. Чулюкин считал, что одной московской имитации для фильма о лесорубах недостаточно, поэтому группа выехала на Урал. «Вокруг света» пишет, что отдельные эпизоды снимали в Бобровке Чусовского района, а основные уральские съёмки проходили в посёлке Яйва, где находился настоящий леспромхоз; специальных декораций там не строили, всё было реальным.
Работать там было тяжело. «Родина» приводит данные, что в Яйвенском леспромхозе снимали всего по 2-3 часа в день из-за малоснежной зимы, оттепелей, удалённости лесных площадок от базы, внезапных морозов и пурги. Надежда Румянцева вспоминала немыслимые морозы, костры и регулярные «перекуры с обогревом».
Особенно известен случай с ложкой. РБК Life пересказывает воспоминание Румянцевой: во время сцены, где Тося приносит лесорубам обед, Николай Рыбников коснулся языком алюминиевой ложки, и она примерзла. Съёмочная бытовая деталь мгновенно превращается в цену кадра: в мисках не было настоящего горячего обеда, технику приходилось укрывать от мороза, люди мёрзли, а фильм всё равно должен был выглядеть легко и естественно.
Зиму снимали и там, где было слишком жарко
География «Девчат» оказалась гораздо шире, чем кажется по единому экранному пространству. Кино Mail указывает, что часть сцен снимали в Оленинском районе Калининской области, ныне Тверской, зимние сцены также связаны с Бобровкой в Чусовском районе, небольшой эпизод с поездом снимали на узкоколейке между станциями Пилево и Спас-Клепики в Рязанской области, а финальные эпизоды делали в Ялте.
Самая ироничная деталь связана именно с Ялтой. Финал должен был сохранять зимнее настроение, но на съёмках температура поднималась примерно до плюс 30 градусов. Актёрам приходилось изображать холод, когда на самом деле они страдали от жары.
Так создавалась одна из главных иллюзий фильма: посёлок кажется единым, зима кажется цельной, пространство не распадается на Москву, Урал, Тверскую область, Рязанщину и Ялту. Кино склеивает всё в одну географию чувства. Зритель верит, что Тося живёт именно здесь, в этом заснеженном Бодровском леспромхозе, хотя на самом деле этот мир был собран из разных мест, погод и температур.
Девчата из общежития: не фон, а второй центр фильма
Название фильма важно: это не только история Тоси и Ильи. «Девчата» держатся на женской комнате, где у каждой героини свой способ защищаться от одиночества. Инна Макарова играет Надю, которая боится остаться одна и потому готова к браку без особой радости. Люсьена Овчинникова играет Катю, мягкую и живую. Нина Меньшикова создаёт образ Веры, уже уставшей от семейной боли. Светлана Дружинина играет Анфису, красавицу, которая демонстративно не верит в любовь, но сама глубже всех зависима от внимания.
Официальная страница «Мосфильма» перечисляет этих актрис среди основного состава, и это не формальность. Без комнаты девчат фильм потерял бы свою объёмность. Тося не просто приезжает в рабочий посёлок. Она попадает в маленькое женское общество, где уже есть свои правила, иерархии, обиды, привычки и разговоры, которые не всегда предназначены для мужских ушей.
Именно поэтому фильм не стареет как обычная комедия про пари. Он шире. В нём есть не только смешная повариха и самоуверенный лесоруб, но и целый набор женских судеб на разной стадии надежды. Одна ещё верит во всё сразу. Другая уже осторожничает. Третья делает вид, что ей всё равно. Четвёртая молча сжигает письма и не устраивает сцен. В этой комнате больше жизни, чем в любом производственном лозунге.
Песни, без которых фильм был бы другим
Музыку к «Девчатам» написала Александра Пахмутова, и это указано на официальной странице «Мосфильма». Но в памяти зрителя музыка существует не как строчка в титрах, а как отдельный эмоциональный слой фильма. «Хорошие девчата» сразу задают тон общей женской энергии, а «Старый клён» делает историю мягче, интимнее, чуть грустнее.
В этом фильме песни не выглядят вставными номерами. Они работают как продолжение атмосферы. Когда звучит «Хорошие девчата», зритель сразу попадает не в суровый производственный рассказ, а в мир молодости, общежития, смеха и вечернего клуба. Когда звучит «Старый клён», история начинает говорить о другом: о первой нежности, нерешительности и той весенней перемене, к которой фильм постепенно ведёт героев.
Фильм, которому сначала не дали полной дороги
После всех морозов, пересъёмок и производственных трудностей картина ещё должна была пройти встречу с чиновниками. «Родина» пишет, что 30 декабря фильм сдали, а в феврале 1962 года было дано разрешение для показа. Однако картине присвоили только третью категорию, что ограничивало количество сеансов.
Дальше произошло то, что часто случается с народным кино: официальная осторожность не совпала со зрительской любовью. По данным «Родины», «Девчата» собрали 35 миллионов зрителей за первый год проката, были отмечены на фестивалях в Эдинбурге, Канне и Мар-дель-Плата, а Надежду Румянцеву после зарубежного успеха называли «Чаплином в юбке».
Эта история многое говорит о природе успеха «Девчат». Фильм мог показаться слишком бытовым, слишком маленьким, слишком простым. Но именно в этой простоте и оказалась сила. Он не пытался говорить с залом торжественно. Он говорил через обед в столовой, шапку, спор, танцы, обиду, общежитие, лесную делянку и маленькую девушку, которая в нужный момент смогла сказать «нет».
Спасибо за внимание!
Остальные наши материалы тоже достойны вашего времени.