Он написал более 600 песен, но умер в нищете в 31 год. Его музыку признали лишь после смерти.
Венский затворник
Франц Шуберт жил в одном городе с Бетховеном, но так и не решился к нему подойти. Он боялся, что великий маэстро не оценит его музыку. А ведь именно Бетховен на похоронах Шуберта скажет:
"Здесь похоронена богатая сокровищница, но еще более прекрасные надежды".
Родившийся в 1797 году в семье школьного учителя, Шуберт с детства был погружен в музыку. Его отец мечтал, что сын пойдет по его стопам, но Франц выбрал другой путь — путь композитора.
Гений малых жанров
Шуберт был одаренным автором и отличался феноменальной трудоспособностью. К примеру, он мог сочинить струнный квартет всего за два-три дня или написать четыре песни за день. Инструментальные композиции Шуберта тяготели к классицизму, продолжая традиции Гайдна и Моцарта. А вот в жанре песни он буквально раздвигал границы.
В 17 лет Шуберт написал «Маргариту за прялкой» — песню, ставшую проводником в неизведанную композиторами область романтизма.
Текст к ней Шуберт взял из «Фауста» Иоганна Гёте. Композитор сделал монолог Гретхен не проходным, а самостоятельным, максимально драматичным произведением. Ни один из великих композиторов не написал подобной музыки в столь юном возрасте. Более того, так серьезно к песням до Шуберта никто не относился. Всего композитор создал несколько сотен песен, многие из которых впоследствии знала и напевала вся Вена. Поэтому многие музыковеды называют Шуберта «гением малых жанров».
Творческий взрыв
Представьте: в 18 лет Шуберт написал 144 песни за один год. Среди них знаменитая "Лесной царь" — произведение на стихи И.В. Гёте, от которого мурашки по коже до сих пор.
Это первое произведение, которое Шуберт посчитал профессиональным и присвоил ему номер: opus 1. А ещё назвал его не песней, а «балладой». В ней соединяются явления реального и фантастического мира, живописная природа и драматичность событий. Музыкальная баллада Шуберта «Лесной царь», пожалуй, самая известная у него сегодня — одно из тех самых произведений, которые не оценил Гёте. На русском языке её исполняют в переводе Жуковского.
«Кто скачет, кто мчится под хладною мглой? Ездок запоздалый, с ним сын молодой. К отцу, весь издрогнув, малютка приник; Обняв, его держит и греет старик».
"Шубертиады"
Его друзья устраивали "шубертиады" — вечера, где звучала только его музыка.
Важная отличительная черта песен Шуберта — удивительное единство поэтического текста и музыки. Шуберт находил в поэзии отражение собственных размышлений и эмоций и потому очень внимательно подходил к отбору стихов для своих сочинений. Композитор писал песни на стихи Гёте, Гейне, Шиллера, Скотта, Рельштаба, Маттисона, Мюллера, Майрхофера и других поэтов.
Он импровизировал, сочинял песни прямо на глазах у восхищенной публики, но деньги так и не появлялись.
Жизнь впроголодь
Шуберт никогда не имел постоянного дома. Он жил у друзей, перебивался случайными заработками, иногда не мог позволить себе нотную бумагу.
При жизни он дал всего один публичный концерт — и тот прошел незамеченным, потому что в тот же вечер выступал знаменитый скрипач Паганини.
Неоконченная симфония
Его знаменитая "Неоконченная симфония" действительно осталась незавершенной.
К 25 годам Шуберт написал семь симфоний. Но славу, хоть и после смерти, ему принесла загадочная восьмая, которую он сам же назвал «Неоконченной». Дело в том, что произведение получилось настолько психологическим, настолько эмоциональным, что во время работы буквально сводило композитора с ума.
В итоге Шуберт завершил две части симфонии...
Почему? Никто не знает. Может, он потерял интерес, может, замысел изменился. Но даже в таком виде она стала шедевром.
За последний год жизни, уже смертельно больной, Шуберт написал невероятное количество музыки — словно торопился сказать миру все, что не успел.
Открытие после смерти
Франц Шуберт скончался в возрасте неполных 32 лет после двухнедельной лихорадки, вызванной брюшным тифом, и был похоронен в Вене.
Когда Шуберт умер в 1828 году, его имущество оценили в 63 флорина. Для сравнения — похороны стоили 370.
И тем не менее после смерти композитора осталось огромное наследие
потомкам!
Композитор создал 9 симфоний, 23 фортепианные сонаты, 10 опер, 6 месс, свыше 25 камерно-инструментальных произведений, а также более 600 песен, значительно обогативших вокальный жанр.
Роберт Шуман нашел рукопись "Большой симфонии до мажор" через 10 лет после смерти композитора в куче старых бумаг.
Мир наконец-то услышал гения.
Почему его музыка бессмертна
Франц Шуберт стал одним из тех, кто привнёс в музыкальную культуру элементы романтизма. После него наступила эпоха взлёта исполнителей-романтиков: Фредерик Шопен и Ференц Лист, великий скрипач Никколо Паганини развивали новый стиль, обогащая его жанрами, новыми приёмами игры, выраженно национальными музыкальными стилями. Всех их объединяет дух романтизма, который словно окутывает слушателя, погружая его в мир чувств, а также опора на народную музыку своей страны.
Шуберт умел одной мелодией передать то, что другие не могут выразить словами. Его песни — это маленькие драмы, где каждая нота — эмоция.
О Шуберте говорили: «Новые свежие мелодии в изобилии лились из его столь богатой души, и нередко в них ярко сказывалась богатая песнями почва, на которой родился и вырос их создатель».
Слушая "Ave Maria" или "Серенаду", мы слышим душу человека, который за 31 год прожил несколько жизней — в творчестве.
Он не дождался славы, но остался в вечности.
---
Какое произведение Шуберта тронуло вас больше всего? Делитесь в комментариях!