Третий сингл с легендарного альбома Superunknown 1994 года группы Soundgarden давно стал культовым символом альтернативного рока девяностых. Мелодия песни кажется идеальным психоделическим треком для расслабленного лета, из-за чего миллионы людей по всему миру подпевали ей, даже не подозревая, насколько мрачную изнанку скрывает этот хит. Сам Крис Корнелл не раз сокрушался, что истинное настроение трека осталось совершенно непонятым широкой публикой. На самом деле история появления этой великой вещи скрывает за собой жесткие студийные конфликты, смелые битловские эксперименты и глубокую экзистенциальную меланхолию.
Ошибка, ставшая концептом
Все началось по дороге домой из студии Bear Creek, расположенной в получасе езды от Сиэтла. Лидер Soundgarden Крис Корнелл сидел за рулем и слушал вполуха вечерние новости по радио. Из-за шума дороги он просто не расслышал одну из фраз ведущего. Ему показалось, будто сквозь белый шум прозвучало странное словосочетание: «черная дыра, солнце».
Этот абсурдный образ мгновенно зацепил музыканта и разбудил его творческое воображение. Крис подумал, что это потрясающее название для трека, и прямо в пути начал накидывать в голове аранжировку, пытаясь передать атмосферу этой фразы. Мелодия и риффы родились сами собой. Едва переступив порог дома, Корнелл насвистел черновик на диктофон, чтобы не забыть. На следующий день он доработал куплет, взял гитару и написал текст. Вся базовая работа над будущим шедевром заняла у него не более 15 минут.
Приказ продюсера: сделай мне Битлз!
Но песня могла вообще не увидеть свет в привычном нам виде, если бы не жесткий студийный прессинг. До этого Soundgarden воспринимались рок-сообществом скорее как тяжелая метал-группа. Когда они принесли первые демо-записи для альбома Superunknown, знаменитый продюсер Майкл Бейнхорн их жестко забраковал. Он прямо заявил музыкантам, что из присланного материала невозможно сделать качественную пластинку.
Бейнхорн понял, что Крис Корнелл просто пытается писать «знакомый» для фанатов материал, выдавая вторичные треки вместо искреннего самовыражения. Продюсер вывел Криса на откровенный разговор и спросил, какую музыку тот любит на самом деле. Корнелл ответил: The Beatles и Cream. Бейнхорн тут же выдал исторический творческий пинок: «Отлично, вот и напиши мне песню, которая звучит как Битлз и Cream!».
Крис ушел работать и вскоре принес четыре новые демки, среди которых была Black Hole Sun. Продюсер вспоминал, что включив кассету, он буквально потерял дар речи: «С первых же нот меня будто ударила молния, я был ошеломлен. Я слушал ее 15 раз подряд, после чего позвонил Крису и проорал: "Ты чертов гений!"».
Но даже получив одобрение продюсера, Крис всё равно сомневался в успехе. Он был абсолютно уверен, что остальным участникам Soundgarden эта психоделическая вещь категорически не понравится, так как она слишком сильно уходила от их привычного монолитного тяжелого рок-звучания.
Однако, к его огромному удивлению, гитарист Ким Тайил и барабанщик Мэтт Кэмерон отнеслись к новинке с огромным восторгом. Тайил мгновенно прочувствовал скрытую коммерческую мощь трека и выдал легендарное пророчество: «Теперь это будет "Dream On" нашего сет-листа». Он сразу сравнил Black Hole Sun с абсолютным и главным стадионным хитом группы Aerosmith. Время показало, что Ким попал в самое яблочко — песня мгновенно стала главной визитной карточкой коллектива.
Секрет плывущего звука
С технической точки зрения композиция сделана гениально. Крис Корнелл построил мелодию, используя 11 из 12 нот хроматической гаммы. Это редчайший случай в рок-музыке, когда такое плотное использование полутонов звучит органично, плавно и без малейшего намека на неприятную диссонирующую грязь. В этой композиции Корнелл прописал партию ритм-гитары сам на своей гитаре 1989 Gretsch G6128T Duo Jet в dropped D строе.
Чтобы добиться культового, гипнотического «плывущего» звука в куплетах, гитарный сигнал пустили через вращающийся динамик колонки Leslie Model 16, приводимый в движение 50-ваттной головой Marshall JMP. Этот вибрирующий эффект Лесли добавил треку ту самую «битлзовщину» и заполнил пустоту, погружая слушателя в транс.
В припевах же эффект вибрато отключался, и в дело вступал тяжелый дисторшн через Mesa-Boogie Dual Rectifier. Неустойчивые аккорды с задержанием добавили звуку драматизма и сиэтловской тревоги. А безумное гитарное соло Кима Тайила с переменой размера с 4/4 на 5/4, использованием вау-педали и дилея привнесло элемент контролируемого хаоса, полностью сломав рамки традиционных блюз-роковых запилов.
Кошмарный сон американского пригорода
Но почему же Корнелл настаивал на том, что это исключительно мрачный трек? Послушай, что говорил сам автор:
«Кажется, никто этого не понимает, но "Black Hole Sun" — грустная песня. Но поскольку мелодия действительно красивая, все думают, что она почти веселая, и это забавно».
Текст песни Крис называл «сюрреалистическим пейзажем из снов». Строки рождались как поток сознания. Известный критик Грег Прато точно подметил: «Слова песни типичны для Криса Корнелла: строки не имеют смысла на бумаге, но он появляется непосредственно в самой песне».
Релиз сингла совпал с тяжелейшим периодом: прошел ровно месяц после трагического ухода Курта Кобейна. Рок-мир был полностью раздавлен депрессией и погружен в траур. Soundgarden изначально планировали запустить сингл как главный релиз лета, но погрузившийся в скорбь Сиэтл придал песне совсем другой, зловещий оттенок. Тяжелая атмосфера потери превратила фразу «Times are gone for honest men» («Времена честных людей прошли») в настоящую эпитафию для всего гранж-поколения.
Мрачный смысл песни окончательно закрепил легендарный клип режиссёра Говарда Гринхау. Он создал пугающий апокалиптический сюрреализм, вывернув наизнанку жизнь приторно-идеального американского пригорода. Люди с карикатурными, жуткими пластиковыми улыбками и безумными гримасами занимаются обычными делами, пока солнце не превращается в черную дыру, поглощая фальшивый мир целиком.
Жуткий видеоряд идеально срезонировал с тревожным звуком, сделав клип лучшим хард-рок видео на MTV в 1994 году и увековечив Black Hole Sun как гимн экзистенциальной тоски.
Black Hole Sun на протяжении семи недель возглавляла престижный чарт Billboard и принесла группе заслуженную премию «Грэмми». Крис Корнелл создал настоящий шедевр, который заставляет нас грустить под удивительно красивую музыку. И даже спустя десятилетия этот мрачный гимн продолжает цеплять новые поколения рок-слушателей своей неповторимой загадочностью.
Если статья зашла — ставь лайк и подписывайся на канал, чтобы не пропустить новые материалы о настоящем роке! Напиши в комментариях: какая твоя любимая песня/группа по этой теме? Делись статьёй с друзьями-рокерами!