Автор: Тоби Скеггс (Toby Skeggs)
Перевод: Галина Мумрикова
В 2025 году мировой арт-рынок немного восстановился, увеличившись, согласно отчету Art Basel и UBS Art Market Report, на 4%. Но если после пандемии он оживился за счет ультрасовременного искусства, то в 2025году – за счет ценных коллекций произведений искусства начала и середины XX века. И в 2026-м эта тенденция сохранится.
Так, 18 мая 16 работ из коллекции покойного издательского магната С.И. Ньюхауса были проданы на аукционе Christie's в Нью-Йорке за 630,8 миллиона долларов (сучетом гонораров). Среди звездных лотов были аукционные рекорды двух современных мастеров: Джексона Поллока и Константина Бранкузи. Почему эти работы сейчас так привлекательны? С чего начать новому коллекционеру и что ему лучше всего выбрать? Команда консультантов UBSпо искусству, которые работают с коллекционерами на каждом этапе пути, делится своими соображениями.
- Стоит ли покупать современное искусство прямо сейчас?
‘Все больше и больше коллекционеров проявляют интерес к современному и послевоенному искусству, потому что мы живем в эпоху стремительных перемен, и они заинтересованы в искусстве, которое имеет долгосрочную ценность", - говорит Карола Визе, специалист-консультант по искусству UBS в Швейцарии. Из-за растущей экономической нестабильности коллекционеры становятся весьма осторожными, тем самым способствуя "смещению акцента в сторону признанных мастеров". Впрочем, не все так просто, а всё, по словам Визе, гораздо глубже. Это работы, созданные в период войн, перемещений, индустриализации и быстрых технологических изменений – история, которая сегодня не кажется такой уж далекой. «Сегодня все зависит от искусственного интеллекта, - говорит Визе. - Но мы сновапереживаем момент, когда технический прогресс существенно влияет на повседневную жизнь. Это то, что находит отклик у наших клиентов. Они чувствуют, что именно сейчас к ним обращается искусство’.
- С чего начать?
«Найдите направление, советует Визе. - Мы часто повторяем, что ниша может стать ключом к успеху в коллекционировании. Это может быть особая среда, техника, направление, регион или упущенная из виду часть творчества художника. Современное искусство– обычная отправная точка, потомучто оно может быть более доступным, чем картина признанного мастера XX века. Акцент на работах на бумаге, коллажах или деколлажах, например, на работах определенного периода, - говорит Визе. - Вы исключаете множество работ, но в то же время собираете коллекцию, созданную специально для вас. Коллекция, построенная на единой идее, может быть и более достижимой, и более самобытной, чем та, которая использует слишком широкую сеть».
- Где я могу сделать новые открытия? ‘
‘Отважному коллекционеру еще многое предстоит открыть, - говорит Эрик Ландольт, глава отдела семейных консультаций, искусства и коллекционирования UBS. - Еще полно регионов и течений, которые не изучены до конца. Вам нужно потратить время на исследование, посетить музеи, вернуться к старым каталогам выставок ипо-настоящему их изучить. Для некоторых коллекционеров процесс «художественной археологии» такая же часть радости собирательства, каки владение самими произведениями». Ландольт и Визе называют их ‘коллекционеров коллекций’. "Многие коллекционеры достигают точки, когда чувствуют, что завершили повествование, которое хотели создать, - говорит Визе. - В этот момент можно отпустить все и двигаться дальше. Для них это особенно захватывающе, поскольку теперь они могут начать новую главу. Другие начинают новую главу и ищут "ту маленькую жемчужину – не неизвестную, а забытую, – которая сможет всех удивить».
- Должна ли коллекция произведений искусства быть личной или основываться на каноне?
‘Коллекционирование по своей сути - занятие индивидуальное", - говорит Рэйчел Пирт, специалист по художественным консультациям UBS в Северной и Южной Америке. - Если вы возьмете, к примеру, распродажу Ньюхауса, то увидите невероятную коллекцию, которую десятилетиями тщательно собирали, используя глубоко личный, дальновидный подход. Ньюхаус собрал одну из лучших коллекций в мире, и майский аукцион позволил заглянуть в личную главу его коллекции, состоящую из величайших шедевров искусства XX века. Продажа "белой перчатки", принесшая 630,8 миллионов долларов ознаменовала исторический момент, который укрепляет репутацию Ньюхауса как коллекционера. Пирт говорит,что в других коллекциях он руководствуется скорее инстинктом. "Многие не ставят барьеров вокруг того, что может подойти, а что нет, у некоторых это семейный бизнес. Для самых преданных коллекционеров приобретение – всего лишь начало. "Недостаточно просто повесить картину у себя на стене , - говорит Пирт. Уменя врожденное стремление больше интересоваться художником и его наследием".
- Может ли коллекция внести вклад в историю искусства?
‘Меценатство - ключевая составляющая того, как коллекционеры формируют и поддерживают искусство, - говорит Пирт. Взгляды коллекционеров, их умение ценить искусство и ответственное отношение к нему могут оставить значительный след в истории искусства. Исторический статус произведения искусства также влияет на его ценность, - объясняет Пирт. – Ценность работы послевоенного искусства зависит от таких факторов, как место произведения в карьере художника, его принадлежность к поворотному периоду и другие. Это же не современный художник, который собирается выпустить новую серию. Число работ ограничено, и коллекционеры это понимают". В конечном счете, говорит Пирт, коллекционирование часто сводится к балансу между финансовым и эмоциональным аспектами. Когда наблюдаешь за коллекционерами в день открытия ярмарки, подобной Art Basel, то понимаешь, что если кто-то действительно решил, что это работа для него и она должна быть у него, он ее купит".
- Искусство коллекционирования: ориентация на развивающиеся рынки
Ведущие представители мира искусства собираются вместе, чтобы исследовать эволюционирующий ландшафт коллекционирования произведений искусства. Консультанты UBS по искусству Эрик Ландольт и Карола Визе делятся мнениями о самых актуальных вопросах, которые они получают от коллекционеров, а галеристы Саския Дракслер из Nagel Draxler и Йоханна Нойшеффер из Office Impart рассказывают о том, как создать значимую коллекцию, а также о том, что происходит на современном арт-рынке. Модератором дискуссии является Мелани Герлис, обозреватель Financial Times по арт-рынку и главный редактор The Art Newspaper, которая обосновывает экспертные взгляды на коллекционирование.
#искусство#искусство коллекционирования#Art Basel#Art Basel Paris#изобразительное искусство#выставки#