Приветствую вас, дорогие гости и подписчики канала «Сравним»!
Есть картины, которые мы помним не по отдельным сценам, а почти целиком: с интонациями, паузами, музыкой и выражениями лиц.
Стоит кому-нибудь сказать: «Утром деньги - вечером стулья», и перед глазами уже возникают Остап Бендер, несчастный Киса Воробьянинов и бесконечная дорога за бриллиантами мадам Петуховой.
Премьера двухсерийной комедии Леонида Гайдая «12 стульев» состоялась 21 июня 1971 года.
Режиссёр превратил роман Ильи Ильфа и Евгения Петрова в яркий киноаттракцион, где рядом существовали немая комедия, музыкальные номера, театральный гротеск и почти цирковые трюки.
В первый год картину посмотрели около 40 миллионов зрителей, а её фразы постепенно стали частью повседневной речи.
Подобрать исполнителя роли Остапа Бендера оказалось особенно сложно. На образ великого комбинатора рассматривались десятки знаменитых артистов, однако в итоге Гайдай остановился на сравнительно малоизвестном широкой публике Арчиле Гомиашвили.
Зато Сергея Филиппова, Михаила Пуговкина, Георгия Вицина, Клару Румянову и Наталью Варлей зрители уже прекрасно знали. Вместе они создали удивительный мир, в котором даже персонаж, появляющийся на несколько минут, запоминался навсегда.
Жмите палец вверх, если помните эту комедию почти наизусть, а в комментариях обязательно напишите, чья версия Остапа Бендера вам ближе.
Арчил Гомиашвили
Арчил Гомиашвили сыграл Остапа Бендера - предприимчивого, уверенного в себе и совершенно неунывающего охотника за сокровищами. На момент премьеры актёру было 45 лет.
Он родился 23 марта 1926 года, а значит, в 2026 году ему исполнилось бы ровно 100 лет.
Кинематографическая судьба артиста началась в 1957 году. В исторической картине «Лично известен» он сыграл Манташерова. Однако Остап появился в его жизни гораздо раньше фильма Гайдая.
Ещё в 1958 году Гомиашвили поставил моноспектакль «Похождения Остапа Бендера», в котором самостоятельно исполнял сразу несколько ролей. Именно об этой сценической работе узнал Гайдай, продолжавший поиски исполнителя после многочисленных проб.
Для режиссёра это стало доказательством, что актёр уже чувствует темперамент великого комбинатора и способен удерживать на себе огромный объём текста.
При этом экранный Бендер получился результатом работы сразу нескольких артистов. Большую часть реплик Гомиашвили переозвучил Юрий Саранцев, а песни за Остапа исполнил Валерий Золотухин.
Собственный голос Арчила Михайловича сохранился только в нескольких эпизодах. Такое решение тяжело переживал сам актёр, считавший, что вместе с голосом персонаж потерял часть задуманного характера.
Отношения Гомиашвили с Гайдаем после окончания работы заметно охладели. Но зритель этих внутренних конфликтов почти не почувствовал: на экране Остап остался обаятельным, пластичным и удивительно свободным.
После «12 стульев» артист сыграл Нугзара Папишвили в «Мимино», появился в картинах «Медный ангел», «Мой любимый клоун», «Государственная граница», «Сталинград» и «Война на западном направлении».
В комедии «Комедия давно минувших дней» он снова вернулся к образу Бендера. Позднее Гомиашвили занялся предпринимательством и в 1992 году открыл в Москве клуб «Золотой Остап».
Получилось символично: роль авантюриста осталась с ним даже за пределами кинематографа.
Как бы зрители ни сравнивали разные экранизации, у Бендера Гомиашвили есть собственная энергия. Он не выглядит усталым философом или романтическим мечтателем.
Его Остап словно постоянно слышит внутреннюю музыку и уже придумал очередную комбинацию, пока Киса ещё пытается понять предыдущую.
Гомиашвили ушёл из жизни 31 мая 2005 года в возрасте 79 лет после продолжительной болезни.
Михаил Пуговкин
Михаил Пуговкин сыграл отца Фёдора Вострикова, конкурента Бендера и Воробьянинова в поисках бриллиантов.
На момент выхода фильма актёру было 47 лет.
Кинодебют Пуговкина состоялся в драме «Дело Артамоновых», вышедшей в 1941 году. Он сыграл рабочего Степашу Барского. Начавшаяся война прервала актёрский путь: Михаил добровольцем ушёл на фронт, служил разведчиком и в 1942 году получил тяжёлое ранение ноги.
В госпитале обсуждалась ампутация, но конечность удалось спасти. Позднее зрители даже не подозревали, через какую боль прошёл человек, так легко танцевавший, бегавший и падавший в комедиях.
Отец Фёдор в исполнении Пуговкина оказался не просто жадным священником. Это человек, который мгновенно забывает о прежней жизни, едва узнаёт о возможном богатстве.
Он оставляет жену, бросается по стране, покупает стулья и постепенно теряет остатки здравого смысла. При этом Пуговкин не пытается сделать героя страшным.
Его отец Фёдор смешон своей детской уверенностью, что сокровище обязательно принадлежит именно ему. Финал на скалах превращает комедийную погоню в почти абсурдную историю человека, окончательно проигравшего собственной алчности.
Для съёмок в сценах на побережье актёру приходилось работать на настоящих скалах. Отдельная выразительная деталь образа - роскошная борода отца Фёдора, которая придавала Пуговкину неожиданно внушительный вид.
Но стоило герою заговорить о свечном заводике, как вся солидность мгновенно исчезала. Его письма к матушке Катерине в исполнении Клары Румяновой создали внутри фильма отдельную семейную комедию.
После «12 стульев» начался один из самых ярких периодов в карьере Пуговкина.
Он сыграл режиссёра Якина в «Иване Васильевиче, меняющем профессию», прораба в «Не может быть!», Сан Саныча в «Спортлото-82», а также появился в фильмах «За спичками» и «Приключения принца Флоризеля».
Михаил Иванович называл работу с Гайдаем одним из самых счастливых периодов своей творческой жизни.
Актёр умер 25 июля 2008 года, через двенадцать дней после своего 85-летия. Причиной смерти стало обострение сахарного диабета.
Наталья Воробьёва
Наталья Воробьёва сыграла Эллочку Щукину, знаменитую Эллочку-людоедку, чей словарный запас умещался в несколько десятков слов.
На премьере ей было 22 года. При этом в некоторых публикациях встречается другая дата, 18 ноября 1949 года, поэтому в биографии актрисы сохраняется небольшое расхождение.
Её первым появлением на экране стала короткометражная картина «Сказка о сказке» 1969 года, где Наталья сыграла Пастушку. На момент съёмок «12 стульев» Воробьёва ещё училась в ГИТИСе.
Участие в кино не приветствовалось её педагогом, и молодой актрисе пришлось совмещать работу у Гайдая с напряжённой учёбой. Зато результат оказался впечатляющим: несколько коротких сцен превратили Воробьёву в одну из самых узнаваемых героинь фильма.
Эллочка могла выражать почти любую эмоцию словами «хо-хо», «мрак», «жуть», «хамите» и «знаменито». Но актриса не ограничилась механическим повторением известных реплик из романа.
Она создала женщину, которая искренне уверена в собственной светскости и не сомневается, что соревнуется с дочерью американского миллиардера.
Сцена, где Бендер обменивает ситечко на стул, особенно смешна благодаря полной серьёзности Эллочки. Она не чувствует себя обманутой, наоборот, уверена, что провела исключительно выгодную операцию.
После комедии Воробьёва сыграла воспитательницу Елену Николаевну в «Джентльменах удачи», появилась в картинах «Вся королевская рать», «Последние дни Помпеи», «Горя бояться - счастья не видать» и «Берега».
В середине 1970-х актриса вышла замуж и переехала в Югославию, а позднее жила в Хорватии. Там она занималась переводами, литературой, работала в Лексикографическом институте имени Мирослава Крлежи и консультировала постановки на русском языке.
В судьбе актрисы есть красивая ирония. Эллочка прославилась скудным словарём, а сыгравшая её Наталья Воробьёва посвятила значительную часть дальнейшей жизни литературе и работе со словом.
Сейчас ей 77 лет.
Наталья Варлей
Наталья Варлей сыграла Лизу Калачёву, студентку и жену инженера Коли, с которой Остап знакомится во время прогулки по Москве.
В день премьеры актрисе было 23 года, а уже 22 июня 1971 года она отметила 24-летие.
До кинематографа Варлей была профессиональной цирковой артисткой. Она окончила цирковое училище, выступала как эквилибристка и работала в одном номере с клоуном Леонидом Енгибаровым.
Первым небольшим появлением в кино стала комедия «Формула радуги» 1966 года. В том же периоде она получила роль Нины в «Кавказской пленнице, или Новых приключениях Шурика», которая мгновенно сделала молодую артистку всесоюзной знаменитостью.
Лиза в «12 стульях» совсем не похожа на спортсменку и комсомолку Нину. Это молодая женщина, которая живёт с экономным мужем и мечтает хотя бы иногда позволить себе маленькую радость.
Остап приглашает её в ресторан, но романтическая прогулка быстро превращается в комическую катастрофу. Бендеру не хватает денег, Лиза уходит одна, а её семейный конфликт в итоге заканчивается примирением.
В картине голос Варлей был заменён голосом Надежды Румянцевой. Для Гайдая такая практика была привычной: режиссёр подбирал звучание персонажа так же тщательно, как внешность и пластику.
Особенно любопытно, что у Варлей, одной из самых известных актрис картины, роль относительно небольшая.
Но её появление даёт зрителю возможность увидеть Бендера не только комбинатором, но и мужчиной, который умеет производить впечатление, пока дело не доходит до оплаты счёта.
Наталья Владимировна играет Лизу мягко, без карикатуры, поэтому за юмором чувствуется обычная семейная усталость.
После «12 стульев» актриса появилась в фильмах «Большой аттракцион», «Соло для слона с оркестром», «Не хочу быть взрослым», сыграла Бастинду в «Волшебнике Изумрудного города» и мать Кендарата в «Волкодаве из рода Серых Псов».
Она также окончила Литературный институт и выпустила несколько поэтических сборников. Но зрители по-прежнему прежде всего вспоминают её молодые роли, в которых цирковая точность движений сочеталась с редкой экранной непосредственностью.
Сейчас Наталье Владимировне 78 лет, этим летом 2026 года ей исполнится 79.
Нина Гребешкова
Нина Гребешкова исполнила в картине сразу две роли. Она сыграла Мусик, жену инженера Брунса, а в фантазии своего супруга предстала царицей Тамарой.
На день премьеры актрисе было 40 лет.
В кино Гребешкова дебютировала ещё студенткой ВГИКа, сыграв школьницу в картине «Смелые люди» 1950 года. Позднее были «Испытание верности», «Урок жизни», «Нормандия - Неман» и другие работы.
Но особое место в её карьере занимали фильмы Леонида Гайдая, который был её мужем. Вместе они прожили около сорока лет.
При этом режиссёр редко давал супруге центральные роли, и сама Нина Павловна относилась к этому без обиды, понимая, что дома она прежде всего его близкий человек, а не актриса, ожидающая привилегий.
Мусик появляется в сценах, посвящённых гарнитуру инженера Брунса. Её звучное восклицание «Мусик! Ну где же гусик?» стало одним из небольших, но любимых фрагментов комедии.
Особенно забавно, что Гайдай дал жене ещё и образ царицы Тамары в театрализованной фантазии. Нина Павловна за несколько секунд меняется из обычной хозяйки дома в величественную героиню старинного предания, после чего реальность вновь возвращает Брунса к семейному ужину.
После «12 стульев» актриса снималась в гайдаевских комедиях «Не может быть!», «Спортлото-82», «Опасно для жизни!» и «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди».
Позднее она продолжала появляться в кино и сериалах, но никогда не стремилась превращать свою жизнь в бесконечную публичность.
Нина Гребешкова называла главным своим достижением не фильмографию, а годы рядом с Гайдаем.
Возможно, поэтому даже её короткие роли воспринимаются сегодня особенно тепло: в них словно сохранилась частица домашнего мира режиссёра, стоявшего за крупнейшими советскими комедиями.
Нина Павловна умерла 10 мая 2025 года в возрасте 94 лет. В 2026 году актрисе исполнилось бы 95 лет.
Гликерия Богданова-Чеснокова
Гликерия Богданова-Чеснокова сыграла Елену Станиславовну Боур, бывшую возлюбленную Ипполита Матвеевича.
В молодости Киса считал её прекрасной дамой, но встреча спустя годы оказывается серьёзным испытанием для его воспоминаний.
На момент премьеры актрисе было 67 лет.
Богданова-Чеснокова получила профессиональное образование в Школе русской драмы, выступала в Ленинградском мюзик-холле, Театре музыкальной комедии и коллективе Аркадия Райкина.
Она была прежде всего артисткой оперетты и эстрадного гротеска. Её первое появление в кино могло состояться ещё в «Путёвке в жизнь», но эпизод оказался утрачен из-за технического брака.
Поэтому первой сохранившейся заметной киноролью обычно называют Марию Михайловну в «Укротительнице тигров» 1954 года.
К моменту работы у Гайдая актриса уже прославилась в музыкальной комедии «Мистер Икс». Её театральная манера идеально подошла образу Елены Станиславовны.
В романе встреча с бывшей любовью должна окончательно разрушить романтические воспоминания Воробьянинова, и Богданова-Чеснокова проводит эту сцену с безжалостным юмором.
Её героиня не замечает комизма ситуации, кокетничает и вспоминает молодость, тогда как Киса с ужасом понимает, насколько беспощадным бывает время.
У артистки было удивительное умение сделать смешным не отдельную реплику, а весь облик персонажа: поворот головы, походку, улыбку, внезапную паузу.
Поэтому Елена Станиславовна появляется ненадолго, но зрителю кажется, что он узнал о её жизни гораздо больше, чем было написано в сценарии.
После «12 стульев» Богданова-Чеснокова сыграла в сказке «Царевич Проша», музыкальной комедии «Труффальдино из Бергамо» и телефильме «Летучая мышь».
Даже там, где её эпизоды занимали несколько минут, актриса моментально становилась центром внимания. Сегодня её имя вспоминают реже, чем имена главных звёзд Гайдая, но без такой школы театрального гротеска мир «12 стульев» был бы заметно беднее.
Она умерла 17 апреля 1983 года в возрасте 78 лет.
Наталья Крачковская
Наталья Крачковская сыграла вдову Грицацуеву, ту самую «знойную женщину, мечту поэта», на которой Остап женится ради доступа к очередному стулу.
Во время премьеры актрисе было 32 года.
В кино Крачковская начала появляться ещё в конце 1950-х, в основном в массовках и небольших эпизодах. Первой заметной работой стала картина «Битва в пути» 1961 года.
Долгое время режиссёры не знали, что делать с её яркой внешностью: для традиционной лирической героини она казалась слишком характерной, а больших комедийных ролей почти не предлагали.
Всё изменилось благодаря знакомству с Гайдаем. Муж актрисы, звукооператор Владимир Крачковский, работал в кино и познакомил режиссёра с супругой.
Мадам Грицацуева могла стать грубой насмешкой над полной женщиной, но Крачковская сыграла её иначе. Вдова искренне верит в любовь, радуется браку и не понимает, что Бендер интересуется лишь стулом.
Поэтому её знаменитая погоня за сбежавшим мужем вызывает не только смех, но и сочувствие. Грицацуева несётся по улицам, цепляется за Остапа и требует объяснений не потому, что жадна или глупа, а потому, что её счастье длилось всего несколько часов.
Работа оказалась физически сложной. Актрисе приходилось много бегать, падать и участвовать в сценах, выстроенных почти по законам немой комедии.
Но именно после этой роли Крачковская перестала быть безымянной женщиной из массовки и превратилась в одну из главных характерных актрис советского экрана.
После «12 стульев» она сыграла Ульяну Андреевну в «Иване Васильевиче, меняющем профессию», появилась в комедиях «Не может быть!», «Покровские ворота», «Человек с бульвара Капуцинов» и «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди».
В её фильмографии были сотни работ, но мадам Грицацуева осталась особенной. Крачковская доказала, что несколько сцен могут навсегда изменить актёрскую судьбу.
Она умерла 3 марта 2016 года в возрасте 77 лет. Причиной смерти стал инфаркт миокарда. В 2026 году Наталье Леонидовне исполнилось бы 87 лет.
Клара Румянова
Клара Румянова сыграла Катерину Александровну Вострикову, жену отца Фёдора. Пока супруг разъезжает по стране в поисках бриллиантов, она остаётся дома и получает его всё более безумные письма.
На момент премьеры актрисе был 41 год.
В кино Румянова дебютировала в 1951 году в фильме «Сельский врач», сыграв роженицу.
В молодости у неё был обычный низкий голос, однако после тяжёлой болезни, согласно распространённой биографической версии, тембр заметно изменился и приобрёл тот самый высокий регистр, который впоследствии узнали миллионы детей.
Сначала актриса переживала, что необычный голос ограничит её возможности, но позднее он стал её главным творческим инструментом.
В «12 стульях» Румянова выглядит совсем не как героиня мультфильма. Её матушка Катерина - взрослая, практичная женщина, вынужденная выслушивать фантазии мужа о будущем свечном заводике.
Она старается понять, что происходит, но письма отца Фёдора становятся всё тревожнее и нелепее. Их семейная линия помогает показать безумие охоты за стульями с другой стороны: пока герой носится по стране, дома остаётся человек, который должен мириться с последствиями его авантюры.
Главная слава Румяновой всё же была связана с мультипликацией. Её голосом говорили Чебурашка, Заяц из «Ну, погоди!», Малыш из «Малыша и Карлсона», Умка и герои десятков других мультфильмов.
Всего актриса участвовала в озвучивании нескольких сотен анимационных картин. Она могла сделать голос совсем маленьким, испуганным или упрямым, но никогда не превращала персонажей в одинаковых пищащих детей.
После фильма Гайдая Клара Михайловна продолжала сниматься, однако постепенно почти полностью сосредоточилась на озвучивании. Поэтому увидеть её живое лицо в роли матушки Катерины особенно интересно.
За знакомым голосом открывается тонкая комедийная актриса, которая умела рассмешить не громкостью, а точной реакцией на чужое безумие.
Клара Михайловна умерла 18 сентября 2004 года в возрасте 74 лет. Она долго боролась с раком молочной железы, а последние недели жизни были осложнены пневмонией. В 2026 году ей исполнилось бы 96 лет.
Георгий Вицин
Георгий Вицин сыграл монтёра Мечникова, человека, у которого Остап пытается купить стул из театра «Колумб». Именно в этом эпизоде звучит рассуждение о том, что согласие является продуктом при полном непротивлении сторон.
На момент премьеры Вицину было 54 года.
Его официальным кинодебютом считается картина «Здравствуй, Москва!» 1945 года, где он сыграл железнодорожника.
Настоящая популярность пришла позднее благодаря фильмам «Запасной игрок», «Она вас любит!», «Женитьба Бальзаминова» и, конечно, знаменитой троице Трус, Балбес и Бывалый.
К началу 1970-х Вицин уже был одним из самых узнаваемых комедийных артистов страны, поэтому Гайдаю хватило одного небольшого эпизода, чтобы зритель сразу принял нового персонажа.
Мечников появляется ненадолго, но устроенный им торг становится маленьким спектаклем. Он не отказывает Бендеру прямо, а терпеливо повышает цену, наслаждаясь самим процессом.
Остап, привыкший быстро находить слабое место любого человека, неожиданно встречает настоящего мастера мелкой сделки. Здесь Вицин играет не пугливого Труса, а спокойного, хитрого и совершенно непробиваемого работника, который прекрасно понимает ценность чужого желания.
В жизни артист резко отличался от многих своих экранных героев. Он практически не пил, следил за здоровьем, занимался гимнастикой и интересовался йогой.
Знакомые также вспоминали его любовь к рисованию, животным и голубям. Получался удивительный контраст: на экране Вицин мог изображать пьяницу, жулика или слабовольного труса, а вне съёмочной площадки оставался тихим и дисциплинированным человеком.
После «12 стульев» он сыграл Хмыря в «Джентльменах удачи», Игнатия в «Земле Санникова», Тютюрина в «Неисправимом лгуне», появился в картинах «За спичками» и «Опасно для жизни!».
Но даже монтёр Мечников доказывает редкий талант Вицина: артисту не требовалось много времени, чтобы создать законченный характер.
Актёр умер 22 октября 2001 года в возрасте 84 лет. Причиной смерти стало обострение хронических заболеваний сердца и печени. В 2026 году ему исполнилось бы 109 лет.
Сергей Филиппов
Сергей Филиппов сыграл Ипполита Матвеевича Воробьянинова, бывшего предводителя дворянства и нынешнего служащего загса, который узнаёт о спрятанных в мебельном гарнитуре бриллиантах.
На момент премьеры актёру было 58 лет, а до следующего дня рождения оставалось всего три дня.
Первые шаги артиста в кино относятся к 1937 году. В разных справочниках дебютной называют либо роль партизана в «Волочаевских днях», либо крошечное появление белофинна в картине «За Советскую Родину».
Роль во втором фильме была совсем короткой: персонаж Филиппова без единой реплики бежал и падал в воду после взрыва.
Уже тогда артисту достался отрицательный герой, и сам он позднее с горькой иронией говорил, что после этого режиссёры годами предлагали ему преимущественно неприятных и нелепых типов.
До «12 стульев» Сергей Филиппов успел сыграть в «Золушке», «Укротительнице тигров», «Карнавальной ночи», «Девушке без адреса» и «Новых приключениях неуловимых».
В 1965 году ему удалили опухоль головного мозга. Из-за последствий операции и сильных головных болей участие артиста в гайдаевской комедии оказалось под угрозой.
На роль Кисы начали рассматривать Ростислава Плятта, но Филиппов настаивал, что способен работать. По распространённой версии, Плятт, узнав о желании коллеги, сам отказался от замены.
Воробьянинов у Филиппова получился одновременно жалким, надменным и по-своему трагическим. Перед нами человек, сохранивший привычки бывшего аристократа, но давно потерявший и деньги, и влияние, и способность самостоятельно действовать.
Особенно смешно наблюдать, как Киса старается выглядеть партнёром Бендера, хотя Остап с первой встречи обращается с ним как с неопытным помощником.
А превращение Ипполита Матвеевича из осторожного служащего в человека, готового ради сокровищ на преступление, Филиппов проводит почти незаметно.
После картины актёр сыграл шведского посла в «Иване Васильевиче, меняющем профессию», появился в комедии «Не может быть!», сказке «Как Иванушка-дурачок за чудом ходил» и фильме «Собачье сердце».
Однако Киса стал одной из вершин его карьеры. Сам Филиппов мечтал о серьёзной положительной роли, но зрители особенно любили его именно за редкую способность одним выражением лица сделать сцену одновременно смешной и печальной.
Филиппов умер 19 апреля 1990 года в возрасте 77 лет. Причиной смерти стал рак лёгких.