Креативный продюсер проекта «Новые эпизоды» Александр Шебанов поговорил с призёром V фестиваля контента стриминговых платформ ORIGINAL+ Александром Гавриловым, режиссёром сериала «За экраном» («КВИК»).
Саша, привет. В прошлом году твой экспериментальный короткометражный фильм "Короче" открывал конкурсную программу короткого метра на одноимённом фестивале, в этом ты получил приз жюри СМИ фестиваля контента стриминговых платформ ORIGINAL+ за вертикально ориентированный веб-сериал "За экраном". Твои переключения между форматами - это осознанный выбор (ты ищешь форму, в которой тебе удобнее рассказывать истории), или ты просто хватаешься за всё, что предлагают, лишь бы работать?
Привет. Думаю, истина где-то посередине. С одной стороны, если бы у меня был выбор, я бы работал исключительно режиссёром-постановщиком в большом кино. Но не существует универсального пути в профессию. Все мои «эксперименты» ориентированы на то, чтобы привлечь к себе внимание продюсеров. В прошлом году, помимо упомянутых тобой проектов, я также снял пилот сериала про пластических хирургов для онлайн-платформы, поработал в качестве режиссёра второго юнита на нескольких больших проектах, а ещё начал снимать полнометражное документально-игровое кино!
С другой стороны, мне действительно нравится хулиганить и экспериментировать с форматами и формами. Но мой опыт показывает, что как раз эксперименты в большом кино не особо приветствуются, так как всегда сопряжены с большими рисками, к которым мало кто готов.
Мы с тобой давно уже знакомы (учились в одном университете), но, признаться, я практически не знаю твоей истории. Как так получилось, что ты решил связать свою жизнь с кино?
Я всегда был киноманом. При этом лет с десяти занимался творчеством: рисовал комиксы и мультики на компьютере, участвовал в школьных спектаклях, потом стал сам их придумывать и ставить. Помню, однажды в лагере, летом между девятым и десятым классами, когда, в теории, я должен был уже хотя бы примерно понимать, кем хочу быть, вожатая - просто в проброс - сказала: «Ну, с Гавриловым-то всё понятно - на режиссёра пойдёт!» - а я тогда даже не знал, кто такие режиссёры и чем конкретно они занимаются. Однако домой я вернулся с уверенностью, что стану режиссёром игрового кино!
Расскажи чуть подробнее о пройденном тобой пути: где ты учился, откуда брал вдохновение и, главное, деньги… на свои первые эксперименты?
Первые попытки выпустить собственный фильм я предпринял ещё в школе. Мы в десятом классе сняли 40-минутную фантастическую комедию про приключения жителей Луны, которые через биотуалеты переместились на Землю и живут среди обычных школьников. Окончив школу, я попробовал поступить во ВГИК, но так халатно отнёсся к вступительным испытаниям, что даже не прошёл предварительный конкурс. В итоге следующие пять лет проучился в здании через дорогу, в РГСУ. Повезло, что на факультете (поступил я на культуролога) нам преподавали азы драматургии, режиссуры и даже актёрского мастерства. Правда всё своё «кинообразование» я все равно получил самостоятельно благодаря Интернету.
Все мои первые шедевры были наполнены пародиями, цитатами и заимствованиями из любимых голливудских фильмов 90-х и начала 00-х. Телефонов с нормальными камерами ещё не было, так что снимали мы сперва на хэндикам, а потом познакомились со «свадебщиками» и открыли удивительный мир «зеркалок», «ронинов» и «дэдиков». В кадре же чаще всего были одногруппники или активные ребята из студсовета и КВН.
Параллельно учёбе я работал на околокиношном портале Filmz.ru, благодаря чему несколько раз побывал на фестивале «Кинотавр». Тогда-то я и «открыл» формулу: чтобы попасть в большое кино, надо снять классный короткий метр, попасть с ним на фестиваль, где тебя заметят продюсеры.
За следующие десять лет я снял шесть короткометражек в абсолютно разных жанрах: чёрная комедия, фантастика, антиутопия. Бюджеты росли, качество сценариев тоже, что помогало привлекать медийных актёров и профессионалов в команду. Основой бюджета всегда были личные сбережения, а также гранты и денежные призы на питчингах. Фильмы успешно катались по фестивалям, в том числе иностранным, но… внимание отечественных продюсеров привлечь так и не удалось.
Лично я ни сценаристике, ни режиссуре не учился. Играя в КВН, познакомился с людьми, которые позже пригласили работать на телевидение. На Первом канале попал в коллектив любящих кино ребят, и вместе мы (повезло) на практике тренировались в написании сценариев. А после, через должность в рекламном агентстве я пришёл сперва к "Меня зовут Ally" и, наконец, к авторскому влогу про драматургию.
Я думаю, что 25-30 лет назад, важное преимущество киновуза было в том, что это было практически единственное место сбора единомышленников, которые хотят снимать кино. Там были не только знания, но и технологии для съёмок. Сейчас же возможностей снять кино намного больше, и они есть у каждого. Вместо дорогой кинокамеры можно использовать мобильный телефон. А желающих помочь «за еду и ласку» и актёров очень легко найти в социальных сетях.
Даже имея опыт работы на больших проектах, я как зритель часто не могу определить, снял фильм режиссёр, имеющий образование, или нет. Да даже на площадке я не всегда могу с уверенностью сказать, что между дипломированным режиссёром и самоучкой есть разница. Возможно, актёры её чувствуют. Я нет.
Как в твоей жизни появился "За экраном"?
Сюжет, который лёг в основу веб-сериала «За экраном» я придумал ещё учась в вузе, когда у меня появился первый нормальный смартфон: с камерой, приложениями и тд. Мне показалась интересной идея, что «глазами» одного телефона можно показать жизнь разных людей, что каждый использует его как-то по-своему. И финальный «твист» тоже был придуман уже тогда.
В прошлом году на платформе «КВИК» проводился конкурс сценариев вертикальных веб-сериалов, победителям которого давали финансирование на производство. Я решил поучаствовать, потому что находился в режиме «хватаюсь за всё». Во время мозгового штурма со сценаристом Русланом Мамедовым, с которым мы на тот момент писали пилот другого сериала, вспомнилась моя старая идея. В итоге, мы её адаптировали под нынешние реалии и вертикальный формат, добавили героев и истории под ЦА платформы и… победили.
Мне кажется, формат веб-сериала - это этап, через который на пути к карьере большого автора, скорее всего, пройдёт кинематографист без бэкграунда в виде классического образования (как я), и от которого, в теории, отказался бы мыслящий более академично автор.
Веб-сериалы в нашу индустрию пришли вместе с ИРИ (Институтом развития интернета), который однажды запустил грантовый конкурс на поддержку видеоконтента для молодой аудитории. В то время считалось, что молодёжь смотрит исключительно короткие ролики, хронометражем до 10-15 минут. Типичный веб-сериал состоял из 6-8 таких роликов, но, если подумать, соединив их в один, ты получал полноценный полуторачасовой фильм! Думаю, многие шли в веб-сериал, схватившись за возможность, да, за дёшево, но снять полный метр. А «мыслящие более академично» режиссёры, скорее всего отказывались от этой авантюры в пользу гранта от Минкульта, который тоже обеспечивал бы их полным метром, но для большого экрана.
С какими трудностями ты столкнулся при работе над «За экраном»?
Так как я люблю экспериментировать, я захотел снять весь проект на телефон. По-настоящему, без поддавков (не так, как Дэнни Бойл снял «28 лет спустя» - с кучей дополнительной киношной оптики и оборудования). Я хотел снять трушный веб-сериал на телефон. Снял. Больше не хочу.
Мы были довольно стиснуты во времени, бюджете и обстоятельствах, поэтому не проводили полноценных тестов съёмки, из-за чего телефон на сменах нас постоянно подводил, вырубаясь без видимой причины. Плюс я столкнулся с проблемами на пост-продакшене, так как съёмка была в одном цветовом пространстве, а функция захвата экрана – в другом. Ещё и пропорции разрешения экрана разные. Но спасибо команде – всё разрулили в итоге.
Мы сняли все 8 серий (хрон каждой от 2 до 4 мин) за 3 смены. И все они были с приключениями в духе съёмок студенческих короткометражек. Нас выгонял хозяин квартиры (мы просто арендовали обычную двушку и засели туда командой из 20 человек), мы гримировали актёров в кофейнях, а в дождь укрывали их мусорными пакетами, мы не получали никаких разрешений на съёмки в парке или подземной парковке ТЦ. Мы работали по принципу «лучше просить прощения, чем разрешения». Было непросто, но всем теперь есть, что вспомнить.
А что дала тебе эта работа в профессиональном или карьерном планах?
Самое ценное для меня в любом проекте – это возможность познакомиться и поработать с талантливыми актёрами и профессионалами своего дела. Савелий Кудряшов, Миша Шульц, Никита Манец - я получил огромное удовольствие от работы с ними. Они уже были звёздами до наших съёмок, поэтому это они помогли нашему проекту. И я надеюсь, что, наоборот, благодаря «За экраном», режиссёры и кастинг-директора заметят других наших героев: Марусю Хамидуллину, Семёна Дорина, Сашу Бунякину, Никиту Уфимцева.
Наш проект получил приз на крупном индустриальном фестивале Original+. Я сразу после награждения умчался на вокзал, потому что на утро у меня была смена в качестве режиссёра второго юнита на сериале «Капитанская дочка». Пока никаких конкретных движений по карьерной лестнице не произошло, жду с нетерпением. Я сейчас свободен и очень голоден до новых проектов! Надеюсь, что для Светланы Большаковой, креативного продюсера платформы КВИК и со-продюсера нашего веб-сериала, нетворкинг на фестивале был более удачным.
Как, в целом, ты оцениваешь перспективы формата микродрам в России и мире? Да, сейчас во многих странах вертикально ориентированные сериалы генерируют вокруг себя огромные объёмы смотрения и, следовательно, денег, но лично мне кажется, само развитие технологий - например, перспектива замены смартфонов на гаджеты нового типа, скажем, умные очки - предвещает его скорую кончину. То есть его ни в коем случае нельзя рассматривать в качестве полезного для кино как искусства ответвления.
Я понимаю, что я сам – точно не ЦА такого контента. Я не смотрю сериалы телеканала «Домашний» (а первые наши микродрамы – это как раз порезанные на 90 серий телемувики), я не видел ни одного корейского или турецкого сериала такого формата. Сейчас, в целом, в мире производится столько разнообразного контента, что не успеваешь смотреть то, что нравится и хочется. Поэтому, я пока не готов своё время тратить на просмотр микродрам.
И в то же время, это не накрученная статистика ради красивых цифр. Действительно, в отдельных странах такой контент и такой формат смотрения популярны. Логика продюсеров понятна: там это собирает, будет и у нас. И, возможно, правда будет. Многие ещё в прошлом году жаловались, что в кино у нас одни одинаковые сказки, но они стабильно рвут прокат (а при поддержке Минкульта в ближайший год-два ещё около 80 сказок будет снято). Лет десять назад был похожий «бум» спортивных драм. И, если сейчас все кинутся снимать микродрамы, то найдутся те, кто будет их смотреть. Учитывая, что сейчас продолжается внутрииндустриальный кризис, и очень много специалистов сидят без работы, за неимением альтернативы, они все уйдут снимать микродрамы и вертикальный контент. Возможно, в ближайшее время мы увидим что-то вроде «Холопа» Шипенко или даже «Кракена» Лебедева, но в формате микродрамы. А позже начнут появляться редкие шедевры в этом жанре. Удачно, что параллельно идёт развитие ИИ-контента. И вот ИИ-микродрамы мне кажутся реальной и очень близкой перспективой: дёшево для производства, интересно для потребления.
Прямо сейчас ты работаешь режиссёром второго юнита на площадке высокобюджетного сериала. Расскажи подробнее и ответь: когда ты уже так близко подобрался к своей мечте - быть режиссёром большого кино - как часто ты будешь отвлекаться на такие эксперименты, как "За экраном?"
Очень трудно загадывать. Я бы хотел жить в реальности, где я могу экспериментировать не только в малой форме, но и в большом кино. Но сейчас это кажется утопией. Поэтому я стараюсь искать разные возможности для творческой реализации и «хвататься за всё».
Режиссёр второго юнита в большом проекте – это отличная возможность получить новые навыки (например, съёмки трюковых сцен) и, наоборот, продемонстрировать сомневающимся продюсерам, что тебе уже можно доверить большие съёмки. Плюс всегда очень интересно и полезно наблюдать, как работают твои более опытные коллеги-режиссеры, это настоящий мастер-класс работы на площадке. С оператором-постановщиком «За экраном» мы познакомились, как раз работая вместе во втором юните на сериале для СТС. Ну а про удовольствие от работы с талантливыми актёрами я уже говорил.
Что же до экспериментов, то идеи есть всегда. Сейчас готовлю следующий концептуальный короткий метр, который, надеюсь, украсит в этом году один из кинофестивалей.