Как Новосибирск оказался вторым Чикаго и официальной столицей конструктивизма, для чего создатели компьютерных игр крадут идеи у передвижников, как повлияет ИИ на искусство, рассказывает Вячеслав Мизин – художник, архитектор, участник арт-группы «Синие носы», один из лидеров движения «бумажная архитектура», знаковая фигура современного сибирского искусства.
Расшифровка видеозаписи лекции Вячеслава Мизина «История искусств и экономико-идейная престидижитация» 05.04.2026. Часть 4.
ВЯЧЕСЛАВ МИЗИН: – В России мало кто знает о том, что Новосибирский театр оперы и балета – самый большой конструктивистский и футуристический объект в России. Эскиз здания предложил Александр Гринберг, который пригласил участвовать в проекте архитектора Траугота Бардта и главного художника Большого театра Михаила Курилко. Все почему-то восхищаются синтетическим театром Мейерхольда или Белой башней в Свердловске. А в нашем театре самая большая сцена в России! Но об этом не говорят, потому что надо в первую очередь продвигать столичные объекты. Изначально он был задуман как Дом науки и культуры – синтетический объект, который соединял театр, спорт, бассейн, планетарий, коллективные митинги, теологию и космизм.
Есть картинка с нашим оперным театром из серии эро…ической бумажной архитектуры – «как мы положили на всю Москву». Использование знаменитого здания уже предопределяет успех.
Обсмеять и дезавуировать – это один из способов политического выигрыша. Дональд Трамп, например, уже является мем-персонажем, которого высмеивают противники, чтобы обесценить образ серьёзного политика. Такие способы используются политиками и экономистами для борьбы с оппонентами. Художники это делают легко, но, конечно, не бесплатно. Это один из способов художественного продвижения.
В искусстве часто всё на всё похоже. За статью «Традиции сибирского плагиата» меня вызывали в Союз архитекторов для гражданской казни. В ней я показал объекты, похожие один на другой. Справа вверху – здание новосибирского облисполкома, а рядом для сравнения – здание Министерства сельского хозяйства в Москве. Спроектировал его Алексей Викторович Щусев. У него в команде работал Борис Александрович Гордеев, который в 1928 году был изгнан в Новосибирск. Есть легенда, что он утащил часть чертежей, и здесь построил облисполком, похожий один в один.
А меня вызывали на этот «суд чести» в местный Союз архитекторов из-за того, что я сравнил здание ГПНТБ (Государственная публичная научно-техническая библиотека СО РАН) Анатолия Афанасьевича Воловика с Кремлёвским Дворцом съездов, который строили под руководством Михаила Васильевича Посохина. После выхода статьи наши архитекторы сказали, что Посохин украл идею у Воловика и даже не вписал его фамилию в авторский коллектив. Я ответил: «Да я знаю, просто статейку надо было для журнала написать – я и написал».
Знаменитый французский архитектор Жан Нувель построил здание в парижском районе Дефанс. Дом рядом с гипермаркетом «Леруа Мерлен» в Новосибирске очень похож, просто наши технологии не позволяют реализовать всё в точности по проекту Нувеля, но позаимствовать образ – можно.
Подобные взаимодействия выводят художников и архитекторов на более высокий уровень. Во времена советского «железного занавеса» художники, у которых была возможность получать альбомы зарубежных коллег, можно сказать, крали у них идеи, потому что были твёрдо уверены, что границы никогда не откроют. Значит, можно спокойно «тырить». Я не говорю, что это плохо. Я вообще считаю, что плагиат – одна из основ творчества. У любого художника в голове есть набор художественных штампов. Другое дело – как-то прикольно их миксовать, как диджеи делают.
Политическое противостояние тоже влияет на художественную жизнь. Для проекта «Кавказский супрематизм» арт-группы «Синие носы» мы фотографировали в национальной одежде многих знаменитых деятелей культуры, и себя в том числе. Получились этакие «кавказские че-гевары».
На одной из фотографий в центре – музыкант из знаменитого джазового трио ГТЧ (Ганелин – Тарасов – Чекасин) Володя Тарасов – замечательный барабанщик, давно живёт в Нью-Йорке. Говорит: «Я в этой одежде снимусь, а беретку, как у Че Гевары, не надену». Спрашиваю: «А в чём дело?» Отвечает: «Потому что у меня сейчас ангажемент нью-йоркский, американский. А со времён противостояния США и СССР, перекинувшегося на Кубу, всех кубинских революционеров в Америке считают бандитами и гопниками. Представь: ты член Союза художников и Российской академии художеств, а пришёл как пьяный, грязный панк с гитарой. Тебя же отовсюду выгонят, и ты ничего не заработаешь. Я выступаю в лучших клубах Нью-Йорка. Какого х…а я буду изображать Че Гевару? Не надо мне в эту грязь лезть».
Всё это отражает двойственную природу образа Че Гевары. Как икона массовой культуры и продаваемости мерча он известен только в Европе и на Кубе, а в других местах к нему относятся негативно.
Интересна история про конструктивизм. Проезжая по Транссибу, нарком просвещения Луначарский вышел на новосибирском железнодорожном вокзале, прочитал пламенную речь, а потом издал статью, в которой прямо написал: «Новосибирск – второй Чикаго». Потом к этому образу стали примазываться Свердловск, Нижний Новгород. Хотя некоторые утверждают, что вторым Чикаго город был по темпам роста преступности, а не по развитию. Поэтому можно гордиться, а можно не гордиться.
На сегодняшний день Свердловск (Екатеринбург) как город конструктивизма выглядит в разы интереснее, туристические маршруты там гораздо лучше. Если бы у них ещё было подобие нашего Театра оперы и балета, они бы вообще лидировали. Но новосибирские архитекторы первыми подали заявку в этом соревновании, и ЮНЕСКО признало Новосибирск столицей конструктивизма, что официально записано в документах и поддерживается грантами.
Показательна история про Пегги Гуггенхайм (американская галеристка, меценат и коллекционер искусства XX века) и художника Джексона Поллока – о том, как могут продвигаться художники. Алк…голик и при…урок Поллок каким-то образом подобрался к этой женщине из знаменитой банкирской семьи. Видимо, показался ей интересным персонажем за счёт своей любовной умелости и постоянной трансляции э…отерических практик. Поллок оправдывал свой алк…голизм шаманскими ритуалами. Он работал в технике дриппинга: разливал краску по холсту, якобы танцуя как индеец. Его работы стоят миллионы, но это всё глупости, потому что без поддержки Пегги прославиться он бы не смог. Вот ещё один способ пробраться к славе и богатству.
У нас твердят про Алтай: «О, место силы!» Я постоянно говорю молодым художникам: «Зачем тебе место силы? Ты ничего не умеешь, ничего не знаешь. Тебе в библиотеку надо идти, книжки смотреть, журналы. Начинай уже уверенно красть. А на этом Алтае ты будешь верёвочки на кусты привязывать. Это разве произведение искусства?»
Можно было бы сделать отдельную лекцию на тему «Как ИИ (история искусства) управляется ИИ (искусственным интеллектом)». В последние годы многие паникуют: мол, ИИ сам себя развивает, скоро будет восстание машин. Да ничего подобного! Это нормальный инструмент, как карандаш, который надо взять и что-то им нарисовать. То же самое с нейросетью: кто ставит задачу? Человек, конечно.
Можно копировать искусственный интеллект, но всё равно нужна поддержка. В таком случае необходимо выстраивать коммуникацию с разработчиками и искать рычаги влияния на создателей ИИ.
Мало кто знает, что Густав Климт и другие художники венского модерна рисовали с фотографий, что в то время считалось зап…длом. Но если фотографию уже изобрели и ты умеешь с ней работать, то почему нет? Все боятся новых инструментов, а необходимо, наоборот, виртуозно их использовать.
У нас с Ильёй Ильдеркиным был проект «Новые сибирские художники и новая реальность». Мы когда-то заметили, что вся пейзажность и изобразительность в компьютерных играх украдена у живописцев конца XIX века, у передвижников. И это совершенно нормально.
Сравните сами: «Море» Ивана Айвазовского – и компьютерная игра «Tomb Raider» (2013); иллюстрация Ивана Билибина к сказке «Василиса Прекрасная» – и кадр из «Temple of Baba Yaga» в игре «Rise of the Tomb Rider» (2015); Василий Верещагин, «Смертельно раненый» – и компьютерная игра «Metal Gear Solid» (2015); фрагмент картины Александра Иванова «Явление Христа народу» – и фрагмент из «Rise of the Tomb Raider». Успех компьютерных игр отчасти зависит от того, что люди видят какие-то узнаваемые образы.
Выводы: художнику нужно максимально соответствовать экономическим и идеологическим требованиям и всё красть. Плагиат лежит в основе современного искусства!
Больше материалов – на нашем канале «Галерея «НЕ Я ЭТО ПРЕДЛОЖИЛ»: интервью с известными сибирскими художниками, выставки, лекции и другое.
Галерея «НЕЯЭТОПРЕДЛОЖИЛ» (НЭП) в ВК. Заходите на вечеринки и просто так. Подписывайтесь, чтобы не пропустить анонсы самых интересных событий! Наш адрес: Новосибирск, Коммунистическая улица, 45. Вс-Чт - с 17.00 до 00.00, Пт-Сб - с 17.00 до 02.00.