У фильма «Девчата» удивительная судьба: он выглядит легким, почти домашним, но за этой легкостью спряталась редкая актерская точность. В одной комнате общежития сошлись не просто героини романтической комедии, а пять разных женских характеров: упрямая Тося, эффектная Анфиса, усталая от ожидания Надя, смешливая Катя, рассудительная Вера. Зритель запомнил их как подруг, хотя у каждой актрисы после этой народной любви началась совсем своя жизнь.
Слава «Девчат» была теплой, но не всегда удобной. Одних она подняла еще выше, других надолго привязала к одному образу. Кто-то ушел в режиссуру, кто-то почти исчез с большого экрана, кто-то продолжал работать тихо, без громких премьер, но с огромной внутренней стойкостью. И чем дальше уходило время от премьеры 1962 года, тем яснее становилось: за веселым фильмом о молодости стояли судьбы совсем не безоблачные.
Надежда Румянцева
После «Девчат» Надежда Румянцева стала актрисой, которую страна узнавала мгновенно. Тося Кислицына с ее поварским дипломом, короткой стрижкой, обидчивой гордостью и детской прямотой оказалась не просто героиней фильма. Она стала образом характера: маленькая, смешная, упрямая, но способная поставить на место любого красавца из леспромхоза.
Успех продолжился почти сразу. Через год после «Девчат» вышла «Королева бензоколонки», и Румянцева снова попала в зрительскую любовь. Казалось, впереди должна быть длинная линия главных ролей. Но ее жизнь пошла иначе. После замужества с Вилли Хштояном актриса на время отошла от активных съемок, жила за границей, больше занималась семьей. Для советской звезды такого масштаба это был неожиданный поворот: экран ждал, а она не стремилась любой ценой оставаться в центре.
Позже Румянцева вернулась не столько как кинозвезда, сколько как голос. Она много работала в дубляже: ее голосом говорили Нина в «Кавказской пленнице», Гюльчатай в «Белом солнце пустыни», героини зарубежных фильмов и мультфильмов. Зритель мог даже не видеть ее лица, но слышал знакомую живость, быструю интонацию, ту самую энергию, которая когда-то сделала Тосю почти родной.
Светлана Дружинина
Анфиса в «Девчатах» была опасной героиней для актрисы. Слишком красивая, слишком уверенная, слишком заметная рядом с другими. Такой образ легко мог стать ловушкой: режиссеры часто любят красивых актрис в кадре, но не всегда дают им право быть авторами собственной судьбы.
Светлана Дружинина эту ловушку обошла. После актерской популярности она поступила на режиссерский факультет ВГИКа и постепенно сменила профессию внутри кино. Это был не декоративный переход, не попытка остаться рядом с индустрией. Она действительно стала режиссером, причем режиссером узнаваемым, со своим крупным почерком.
Главным ее зрительским триумфом стали «Гардемарины, вперед!». Так актриса, которую миллионы помнили, как Анфису, сумела создать уже собственную экранную легенду, где главными были не ее красота и не прежняя слава, а постановочная воля, вкус к приключению и умение строить большой романтический миф. В ее судьбе «Девчата» остались важной главой, но не финальной точкой.
Инна Макарова
Инна Макарова пришла в «Девчата» уже не начинающей артисткой. За ее плечами была «Молодая гвардия», Сталинская премия, сильные роли, узнаваемость другого уровня. Поэтому Надя Ерохина не стала для нее единственным шансом или случайным подарком судьбы. В этой роли Макарова сыграла женщину, которая вроде бы хочет простого счастья, но слишком хорошо понимает цену компромисса.
После «Девчат» она продолжала сниматься много и долго. В ее фильмографии были «Женитьба Бальзаминова», «Женщины», «Русское поле» и десятки других работ. Макарова не растворилась в Нади, потому что ее экранный характер был шире одного фильма. В ней сочетались народная основательность, внутренняя сила и какая-то особая женская прямота, не требующая красивых поз и громких сцен.
Ее личная биография тоже часто привлекала внимание: брак с Сергеем Бондарчуком, дочь Наталья Бондарчук, затем новый семейный союз с хирургом Михаилом Перельманом. Но в памяти кино Инна Макарова осталась прежде всего актрисой большой советской школы. В «Девчатах» она была одной из соседок Тоси, а в профессии занимала место гораздо крупнее этой комнаты в общежитии.
Люсьена Овчинникова
Катя в «Девчатах» казалась самой легкой из подруг. Улыбка, открытость, песня «Старый клен», ощущение доброй простоты. Люсьена Овчинникова принесла в фильм не внешнюю эффектность, а живую теплоту. Ее героиня не боролась за центр кадра, но без нее комната девчат была бы беднее и холоднее.
После фильма Овчинникову любили, узнавали, приглашали сниматься, но больших главных ролей в ее судьбе было мало. Одной из заметных работ стала картина «Мама вышла замуж», где актриса получила возможность сыграть сложнее и глубже, чем обычно позволяли ее экранному типажу. Но советское кино часто использовало ее именно как «свою», простую, добрую, немного смешную женщину из повседневной жизни.
Поздние годы Овчинниковой сложились непросто. Работы становилось меньше, прежняя популярность уже не превращалась в новые крупные предложения. Ее судьба особенно резко напоминает о том, как быстро кино может согреть актрису народной любовью и как тяжело потом жить, когда эта любовь остается, а ролей почти не остается. Катя из «Девчат» пела легко, но за этой легкостью оказалась жизнь с совсем другим звучанием.
Нина Меньшикова
Вера Круглова в «Девчатах» не была самой яркой на первый взгляд. Она не спорила так звонко, как Тося, не притягивала взгляды, как Анфиса, не несла комедийную легкость, как Катя. Но Нина Меньшикова сыграла в ней то, что редко бывает громким: женскую усталость, достоинство, привычку держаться, даже когда внутри давно больно.
После «Девчат» Меньшикова продолжала работать в кино. Ее знали по «Балладе о солдате», «Доживем до понедельника», «Школьному вальсу», другим картинам. Она была актрисой не эффектной вспышки, а глубины второго взгляда. Такие артистки не всегда становятся объектом шумного поклонения, зато без них советское кино потеряло бы правду обычного человеческого лица.
В ее жизни важное место занимала семья: мужем Нины Меньшиковой был режиссер Станислав Ростоцкий. Позднее семья пережила тяжелую трагедию, связанную с гибелью сына. Эта боль уже никак не совпадала с уютной памятью о «Девчатах», но именно такие несовпадения и делают актерские судьбы настоящими: экран оставляет молодость нетронутой, а жизнь идет дальше без скидок на народную любовь.