После статьи о великолепной Вивьен Ли, невозможно продолжить повествование о легендах американского кино, не упомянув имя Кларка Гейбла. Итак, начнем.
Его называли «королём Голливуда», эталоном мужской харизмы и воплощением мужественности. Кларк Гейбл, сыгравший Ретта Батлера в «Унесённых ветром», стал секс‑символом не одного поколения. Но за ослепительной улыбкой и уверенным взглядом скрывалась история человека, который прошёл путь от разнорабочего до легенды экрана.
Путь к славе: от шин до софитов
Уильям Кларк Гейбл родился 1 февраля 1901 года в Кадисе, штат Огайо. Судьба с самого начала не обещала ему лёгкой дороги: мать, Аделина Гейбл, умерла, когда мальчику было всего семь месяцев. Мачеха, Дженни Данлап, заменившая ему мать, привила любовь к искусству — благодаря ей юный Кларк уже в 13 лет играл в городском оркестре и цитировал Шекспира.
Отец, простой бурильщик нефтяных скважин, не разделял творческих увлечений сына. Он считал, что из Кларка вырастет «слюнтяй», и настаивал на «мужских» занятиях. Когда семья столкнулась с финансовыми трудностями, юный Гейбл пошёл работать на фабрику по производству автомобильных шин. Позже он перепробовал множество профессий: продавал газеты, колол дрова, трудился разнорабочим в театре и оператором телефонных линий.
Поворотный момент: встреча с Франц Дофлер и наставничество Джозефины Диллон
В 17 лет Гейбл, вдохновившись пьесой «Райская птица», решил стать актёром. Однако воплотить свою мечту в жизнь он смог только после получения наследства в размере 300 долларов от фонда Хершельмана в 21 год. После смерти мачехи в 1920 году его отец переехал в Талсу, штат Оклахома, и вернулся к нефтяному бизнесу. Гейбл некоторое время работал вместе с отцом в Оклахоме, занимаясь очисткой нефтяных месторождений, прежде чем отправиться на Тихоокеанский Северо-Запад.
Гейбл выступал на различных мероприятиях в компаниях второго класса, включая шоу в передвижных палатках, лесопилки и другие временные работы. Он путешествовал по Среднему Западу и добрался до Портленда, штат Орегон, где устроился продавцом галстуков в универмаг Meier & Frank. В этом городе он познакомился с Эрлом Ларимором, местным театральным актёром и племянником Лоры Хоуп Крюс, известной по роли тёти Питтипат в фильме «Унесённые ветром». Ларимор вдохновил Гейбла вернуться к актёрской карьере. Хотя Ларимор не пригласил Гейбла в свою театральную группу The Red Lantern Players, он познакомил его с одной из участниц этой группы, Франц Дорфлер, и они начали романтические отношения. Дорфлер была впечатлена:
«У этого парня есть то, что нельзя сыграть — природное обаяние и магнетизм. Он создан для сцены, даже если сам этого ещё не понимает».
Гейбл поначалу воспринял предложение скептически. Он считал актёрство «не мужской профессией», так внушил ему отец. К тому же у него не было ни опыта, ни образования в этой области. Но Дофлер проявила упорство. Она учила его актёрскому мастерству, работе на сцене, контролю голоса и жестов. Дофлер твердила:
«Ты не должен играть, ты должен быть. Только тогда зритель поверит тебе».
Гейбл, вдохновлённый её поддержкой, стал принимать участие в любительских театральных постановках. Несмотря на то что его роли были небольшими, он часто ошибался и забывал текст, его уверенность постепенно росла. Дофлер не только давала ему советы, но и стала его путеводной звездой в мире театра, знакомя с ключевыми фигурами индустрии и поддерживая в моменты неуверенности
Вскоре она познакомила его с Джозефиной Диллон— опытной бродвейской актрисой и педагогом. Диллон была на 17 лет старше Кларка, но её привлекла его природная харизма и упорство. Она взялась за его обучение системно и основательно: работала над речью — Гейбл говорил с провинциальным акцентом, что не подходило для серьёзных ролей. Обучала сценическому движению — показывала, как двигаться на сцене естественно и уверенно. Следила за имиджем — подбирала одежду, научила правильно носить костюм. Даже оплатила лечение и протезирование зубов, что стало важным шагом к его экранному образу.
Одним из главных вызовов стал внешний вид: в начале карьеры Гейблу неоднократно говорили, что из‑за «неправильной формы ушей» он никогда не станет героем‑любовником. Коллеги и агенты советовали ему сделать пластическую операцию. Но Джозефина Диллон убедила его не идти на это: она разработала особую стрижку и способы постановки света на съёмках, которые минимизировали акцент на ушах. Её стратегия сработала — вскоре «лопоухость» Гейбла стала не недостатком, а частью его узнаваемого, харизматичного образа. Как позже вспоминал один из коллег Гейбла:
«Люди, которые узнали Кларка Гейбла только после того, как он добился успеха в Голливуде, не смогут представить, насколько неуклюжим и неопытным он был в те дни. Им восхищались по тем же причинам, по которым стали восхищаться потом: теплота, любовь ко всему и, как ни странно, невинность. Но физически он был неуклюж как медведь».
В 1924 году Кларк и Джозефина поженились. Она стала не просто женой, а первым менеджером Гейбла, продвигая его карьеру на сцене и в кино. Благодаря её поддержке он начал получать первые роли в театре, а затем и в немом кино.
Именно тогда Гейбл сформулировал своё творческое кредо:
«Я не актёр и никогда им не был. То, что люди видят на экране, — это я».
Он искренне верил, что секрет его успеха — в подлинности, в умении оставаться самим собой перед камерой.
В 1924 году Гейбл и Диллон поехали в Голливуд. Там Гейбл, который раньше был известен как У. К. Гейбл, взял псевдоним Кларк Гейбл и начал сниматься в кино. Но серьёзных ролей ему не дали, и в 1925 году он снова вернулся на театральную сцену, где играл в постановке «Какова цена славы?».
В тот же период завязал крепкую дружбу с Лайонелом Барримором, который поначалу критиковал его за любительскую игру, но всё же убеждал продолжать актёрскую карьеру. В течение театрального сезона 1927—1928 годов Гейбл выступал в труппе Laskin Brothers Stock Company в Хьюстоне, штат Техас. За это время он сыграл множество ролей, набрался ценного опыта и стал любимцем местной театральной публики. После этого он перебрался в Нью-Йорк, где Диллон помогала ему найти работу на Бродвее. Его выступление в пьесе «Machinal» (1928) получило положительные отзывы, и один из критиков отметил его как «молодого, энергичного и мужественного».
В марте 1929 года Гейбл и Диллон официально расторгли брак. В то же время Гейбл работал над своей пьесой «Ястребиный остров» в Нью-Йорке, которая длилась всего 24 представления. В апреле 1930 года развод был окончательно завершён. Через несколько дней после этого Гейбл связал себя узами брака с Марией Франклин Прентисс Лукас Лэнгхэм, более известной как «Риа». После их переезда в Калифорнию они официально зарегистрировали свои отношения повторно в 1931 году, что, возможно, было связано с различиями в законодательстве штатов.
Звёздный час: «Оскар» и Ретт Батлер
Гейбл приехал в Голливуд в период, когда MGM активно расширяла свой актёрский состав среди мужчин, и он идеально подходил для этой цели. В 1931 году он снялся в двух фильмах с Уоллесом Бири. Сначала у него была небольшая роль в «Секретной шестёрке», что было меньше, чем планировалось. Затем он получил вторую роль, почти такую же значимую, как у главного героя фильма Бири о морской авиации — «Чёртовы ныряльщики». Рекламный менеджер MGM Говард Стриклинг приступил к разработке рекламной кампании для продвижения актера.
Чтобы повысить популярность MGM, его часто приглашали сниматься с известными актрисами. Джоан Кроуфорд уговорила его принять участие в фильме «Танцуйте, дураки, танцуйте» (1931), где он впервые исполнил главную роль. Его актёрская работа в паре с ней получила высокую оценку от руководителя студии Луиса Б. Майера. Прорыв случился в 1931 году после роли гангстера в фильме «Вольная душа». Критики заговорили о новой звезде, способной затмить прежних кумиров.
Настоящий триумф пришёл с ролью Ретта Батлера в фильме «Унесённые ветром» (1939), которая принесла Гейблу статус звезды первой величины. Его Ретт — циничный, ироничный, но способный на глубокие чувства — покорил зрителей. Женщины сходили по нему с ума, мужчины старались ему подражать. Хотя Гейбл не был номинирован на «Оскар» за роль Ретта Батлера, ранее он уже получил эту престижную награду: в 1934 году он выиграл «Оскар» за лучшую мужскую роль в фильме «Это случилось однажды ночью».
Гейбл был известен своим умением находить общий язык с коллегами по съемочной площадке. Особенно теплые отношения у него сложились с актрисой Хэтти Макдэниел. Во время сцены празднования рождения дочери Скарлетт и Ретта, Гейбл даже угостил ее настоящим алкогольным напитком. Статист Ленни Блуетт вспоминал, что Гейбл едва не покинул съемочную площадку, увидев, что помещения студии разделены на «белые» и «цветные» зоны. Гейбл связался с режиссером Виктором Флемингом и заявил, что если таблички не будут убраны, то он не сможет продолжать работу над фильмом. В результате знаки были демонтированы. Гейбл также выразил протест против проведения премьеры фильма «Унесенные ветром» в Атланте, где чернокожим актрисам Макдэниел и Баттерфлай Маккуин не разрешили присутствовать. Он согласился прийти на премьеру только после того, как Макдэниел уговорила его. Гейбл и Макдэниел продолжили сотрудничество, снявшись в нескольких других фильмах. Их дружба оставалась крепкой на протяжении всей жизни, и Гейбл часто посещал вечеринки Макдэниел в Голливуде.
Образ мужественности, созданный Гейблом, оказал влияние на моду — после сцены, где он рвёт на себе рубашку, в народе стали говорить о падении продаж маек и росту продаж рубашек (хотя документальных подтверждений этому нет и это скорее байка, но достаточно забавная). При этом сам актёр, несмотря на экранный образ брутала, был педантом: он принимал душ до семи раз в день, но никогда не принимал ванну — его отвращала мысль сидеть в грязной воде. Постельное бельё он менял ежедневно. Также Гейбл славился одним своим предпочтением: он обожал виски, особенно шотландский Glengoyne, который закупал ящиками для голливудских вечеринок. По слухам, в честь него даже создали коктейль «Напиток короля» — смесь ржаного виски Jim Beam и имбирного эля с огурцом и мятой.
При этом за образом мачо и короля Голливуда скрывалась неожиданная черта: Гейбл был заядлым книгочеем и любил уединение, но тщательно скрывал это, опасаясь повредить своему мужественному имиджу.
Любовь и война: две главные истории жизни
Любовь всей жизни Кларка Гейбла — актриса Кэрол Ломбард. Они познакомились на съёмках фильма «Трудный мужчина» (1932), но роман вспыхнул позже. В 1939 году они поженились. Их брак был коротким, но невероятно счастливым: пара предпочитала уединение на ранчо шумным голливудским вечеринкам. На ранчо Гейбл часто предавался своим любимым занятиям — охоте, рыбной ловле и поездкам на машине с ночёвкой.
Трагедия случилась в 1942 году: Кэрол погибла в авиакатастрофе 16 января, возвращаясь домой. Гейбл был опустошён. «Я не хочу возвращаться в пустой дом», — сказал он, увидев место крушения. В этот тяжёлый период он вспоминал слова своего персонажа Ретта Батлера:
«When it’s over, it’s over. No questions, no tears, no farewell kisses» «Когда всё кончено — кончено. Никаких вопросов, слёз или прощальных поцелуев».
Но в реальной жизни эти слова давались ему с трудом. Пытаясь справиться с болью, он записался добровольцем на фронт. Кам и предлагала его любимая супруга.
Гейбл прошёл обучение в офицерской школе, стал бортовым стрелком и совершил пять официальных боевых вылетов. По неподтверждённым данным, Гитлер, будучи поклонником актёра, якобы обещал награду за его поимку — но эта история не имеет подтверждений в немецких архивах или мемуарах военных. После одного из вылетов в самолёте насчитали 15 пулевых отверстий, а пуля задела ботинок актёра (эта история также не подтверждена документально). Руководство студии в итоге настояло на переводе Гейбла на небоевые задачи. В июне 1944 года Гейбл получил звание майора. Он рассчитывал на участие в активных боевых действиях, но его направили на службу, не связанную с непосредственным участием в боях. 12 июня 1944 года капитан Рональд Рейган (позже ставший президентом США) подписал документы об увольнении Гейбла. В сентябре 1944 года актёр завершил работу над документальным фильмом «Combat America», в котором были использованы интервью с артиллеристами. Из-за плотного графика съёмок Гейбл не мог совмещать актёрскую деятельность с обязанностями офицера запаса. Поэтому он подал в отставку 26 сентября 1947 года, спустя неделю после того, как ВВС были выделены в отдельное подразделение службы.
Последние годы: закат легенды
После войны Гейбл снялся ещё в 27 фильмах, но ни один не повторил успеха «Унесённых ветром». Хотя некоторые картины были очень популярны. Его последней значимой ролью стал ковбой в фильме «Неприкаянные» (1961) — печальный, постаревший человек, тщетно ищущий своё место в жизни. Мистически, эта картина объединила трёх великих звёзд: Гейбла, Мэрилин Монро и Монтгомери Клифта — всех, кто получил всё, но так и не нашёл счастья.
В документальном фильме 2002 года Илай Уоллак поделился воспоминаниями о съёмках сцен скачек с мустангами, где Кларк Гейбл настаивал на выполнении трюков лично. Он требовал, чтобы актёры проходили медосмотр перед съёмками, и подчёркивал, что Гейбл был профессионалом, который после работы возвращался домой к беременной жене (Кей Спрекелс, ранее известная как Кэтлин Уильямс, была последней супругой актера).
16 ноября 1960 года, через несколько недель после окончания съёмок, Кларк Гейбл скончался от инфаркта. Ему было 59 лет. Он так и не увидел своего сына, который родился в 1961 году, через несколько месяцев после его смерти. Актёра похоронили рядом с Кэрол Ломбард на кладбище Форест‑Лаун в Глендейле, Калифорния — той самой женщиной, которую он не мог забыть до конца жизни.
Цитата актера. словно итог его пути:
«The only reason they come to see me is that I know that life is great — and they know I know it» «Единственная причина, по которой люди приходят посмотреть на меня, — то, что я знаю: жизнь прекрасна, — и они знают, что я это знаю».
В этих словах — вся философия его жизни: искренность, любовь к миру и умение делиться этой радостью со зрителями. Они чувствовали эту энергию — и шли в кинотеатры, чтобы увидеть Кларка Гейбла.
История Кларка Гейбла — это не просто биография голливудской звезды. Это рассказ о том, как человек сумел превратить свои «недостатки» в достоинства, сохранить подлинность в мире иллюзий и завоевать любовь миллионов, оставаясь самим собой. Гейбл доказал, что харизма важнее идеальной внешности, искренность сильнее актёрских техник, а умение радоваться жизни заразительнее любых спецэффектов. Его путь — от разнорабочего в глубинке до «короля Голливуда» — напоминает нам: успех рождается на стыке таланта, упорства и веры в себя.
P. S. До недавнего времени я видела всего пару фильмов с этим замечательным актером. После просмотра внушительной части его фильмографии мне подумалась мысль о том, что золотой век кинематографа уже прошел. Как будто те старые фильмы, будь они из СССР или из США, были более искренними и чистыми, что ли. Такие вот у меня остались впечатления. А вы что думаете?
💕Прекрасные читатели, я только начинаю вести канал, есть много идей и энергии, поэтом прошу вашей поддержки в развитии канала, все очень просто:
- поставить лайк, если статья вам понравилась;
- подписаться на канал;
- поделиться постом с друзьями — пусть тоже поучаствуют в обсуждении!
#КларкГейбл #РеттБатлер #УнесённыеВетром #КорольГолливуда #ЗолотойВекГолливуда #КлассикаКино #ГолливудскиеЗвёзды #КэролЛомбард #Неприкаянные #ЛегендыКино.